В HSE ART GALLERY на Малой Пионерской улице открылась парная выставка Александры Кузнецовой и Лены Власовой, четвёртый проект в цикле «Учитель/ученик».
Обе художницы работают над переосмыслением философских концепций и культурных явлений XX века.
Вместе с Евгением Наумовым читатели DEL’ARTE Magazine погрузятся в сложный мир визуальных метафор в поисках вечной истины.
Читайте подробнее о нашем сайте.
@delartemagazine
Обе художницы работают над переосмыслением философских концепций и культурных явлений XX века.
Вместе с Евгением Наумовым читатели DEL’ARTE Magazine погрузятся в сложный мир визуальных метафор в поисках вечной истины.
Читайте подробнее о нашем сайте.
@delartemagazine
На предстоящих торгах Московского аукционного дома, которые состоятся 16 марта, будет представлена ранее неизвестная картина Виктора Васнецова «Богомольцы».
💸 Эстимейт лота составляет $1,5 млн, что значительно превышает сумму в $50 тыс, за которую картину приобрели на аукционе Sotheby’s в 2003 году.
Интересно, что картина не подписана, но в правом нижнем углу сохранилась надпись: «Песни слепцовъ писаны… Парижскимь…въ Париже».
Это, а также стилистические особенности, позволило экспертам сузить круг возможных авторов до таких мастеров, как Иван Крамской, Илья Репин, Василий Поленов и другие.
Однако окончательно подтвердилось авторство Васнецова. Впервые публика увидела «Богомольцев» в 2024 году в рамках юбилейной выставки в Русском музее, приуроченной к 175-летию художника.
@delartemagazine
Интересно, что картина не подписана, но в правом нижнем углу сохранилась надпись: «Песни слепцовъ писаны… Парижскимь…въ Париже».
Это, а также стилистические особенности, позволило экспертам сузить круг возможных авторов до таких мастеров, как Иван Крамской, Илья Репин, Василий Поленов и другие.
Однако окончательно подтвердилось авторство Васнецова. Впервые публика увидела «Богомольцев» в 2024 году в рамках юбилейной выставки в Русском музее, приуроченной к 175-летию художника.
@delartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В прошлом году «Универсальный язык» был показан в Каннах в секции «Двухнедельник режиссёров», где был удостоен приза зрительских симпатий. В числе его почитателей оказался и постановщик дилогии «Дюна» Дени Вильнёв, окрестивший ленту «настоящим киносокровищем».
Кому стоит присмотреться к фантасмагорической новинке проката, специально для DEL’ARTE Magazine рассказывает кинокритик Никита Маргаев.
Читайте подробнее на нашем сайте.
@delartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Экспозиция уникальна тем, что это первый совместный проект в истории двух крупнейших музеев нидерландской столицы: Stedelijk и Музея Ван Гога.
По задумке организаторов, выставка продемонстрирует глубокие взаимные связи между институциями. Произведения авторства Ансельма Кифера на ней будут представлены в диалоге с экспонатами из обеих коллекций.
В Stedelijk инсталляция Sag mir wo die Blumen sind заполнит пространство вокруг главной лестницы. Помимо акриловой, масляной и эмульсионной краски для её создания использовались сталь, солома, уголь, сухоцветы, сусальное золото и продукты электролиза.
Ансельм Кифер (род. 1945) — представитель первого поколения немецких художников, занимавшихся переосмыслением вопросов идентичности и нации после Второй мировой войны и Холокоста.
Выставка Ансельма Кифера Sag mir wo die Blumen sind
→ 7 марта — 9 июня 2025 года
Музей Stedelijk, Амстердам, Нидерланды
@delartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Творческое сообщество МИРА, более 10 лет развивающее в Суздале актуальные художественные практики, откроет в купеческом доме начала ХХ века выставку художника Максима Свищева «Диджитал ТЕСТО».
Первая персональная экспозиция художника Суздале, являющаяся итогом его участия в арт-резиденции МИРА в Кидекше, приурочена к запуску мультимедиа-платформы «Суздальский Коллайдер», посвящённой синтезу искусства и науки.
Центральный арт-объект выставки — вертикальный куб. Уникальная инсталляция размером 12х5 метров, является метафорой взаимодействия цифрового мира и физической реальности. С её помощью Максим Свищев визуализирует «живое тесто» — динамичную материю, которая символизирует стремительное развитие технологий и их влияние на современную жизнь.
Максим Свищев (род.1982) — российский художник, работающий на стыке скульптуры, компьютерной графики и анимации, известный своими экспериментами с цифровыми технологиями и звуком.
В списке самых известных работ Свищева — «Медиа-археология» и аудиовизуальные проекты, представленные на выставках в Нью-Йорке, Берлине, Венеции и других городах мира.
@delartemagazine
Первая персональная экспозиция художника Суздале, являющаяся итогом его участия в арт-резиденции МИРА в Кидекше, приурочена к запуску мультимедиа-платформы «Суздальский Коллайдер», посвящённой синтезу искусства и науки.
Центральный арт-объект выставки — вертикальный куб. Уникальная инсталляция размером 12х5 метров, является метафорой взаимодействия цифрового мира и физической реальности. С её помощью Максим Свищев визуализирует «живое тесто» — динамичную материю, которая символизирует стремительное развитие технологий и их влияние на современную жизнь.
Максим Свищев (род.1982) — российский художник, работающий на стыке скульптуры, компьютерной графики и анимации, известный своими экспериментами с цифровыми технологиями и звуком.
В списке самых известных работ Свищева — «Медиа-археология» и аудиовизуальные проекты, представленные на выставках в Нью-Йорке, Берлине, Венеции и других городах мира.
@delartemagazine
Категории для художников:
Другие категории премии:
Номинации проходят в три этапа: выдвижение кандидатов анонимными наблюдателями, выбор 36 призёров международным жюри и голосование самих медалистов за 12 лауреатов.
@delartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Экспозиция объединит работы трёх современных фотографов: Ольги Тупоноговой-Волковой (Россия), Доминик Каттон (Италия-США) и Сайны Солейманпур (Иран-Турция).
Творчество известной мультимедиа-художницы, режиссёра и фэшн-фотографа Ольги Тупоноговой-Волковой (род. 1981) представлено пятью работами из серий, созданных в 2024 году. Её снимки сочетают эмоциональность и глубокий смысл, раскрывая красоту через призму искусства.
Также на выставке представлены четыре автопортрета турецкой фотохудожницы иранского происхождения Сайны Солейманпур (род. 1996).
Публиковавшаяся в The Telegraph, The Guardian и Le Monde итало-американская фотохудожница Доминик Каттон (род. 1984) представлена тремя работами из цикла «Путешествие к нулю».
Выставку дополняют арт-объекты современных российских художниц. Среди них — гипсово-силиконовые работы Наталии Спечинской из серии «Мишки Life» и керамика авторства основательницы бренда Native Ceramics Оксаны Панфиловой.
→ Выставка «Мир в женском объективе: Преображение»
@delartemagazine
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM