Forwarded from kiiids.art | бережное хранение детского искусства
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6 ноября в Российском духовно-культурном православном центре (РДКПЦ) на набережной Бранли в Париже открылась экспозиция работ Зинаиды Серебряковой.
Выставка приурочена к 140-летию со дня рождения одной из главных женщин-художниц ХХ века и 100-летней годовщине её переезда во Францию..
Зинаида Серебрякова (1884–1967) – младшая дочь скульптора-анималиста Евгения Лансере и художницы Екатерины Бенуа, дочери архитектора Николая Бенуа и сестры основателя «Мира искусства» Александра Бенуа.
Обучалась портретной живописи у академика Императорской академии художеств Осипа Браза, повышала мастерство в Академии де ла Гранд Шомьер в Париже, куда уехала вскоре после свадьбы со своим кузеном Борисом Серебряковым.
Широкую известность художнице принёс автопортрет «За туалетом» (1909), впервые представленный на выставке объединения «Мир искусства» в 1910-м, где её приобрёл Совет Третьяковской галереи.
Дата: 6 ноября 2024 года — 8 января 2025 года
Место: Российский духовно-культурный православный центр, Париж, Франция
@delartemagazine
#календарьdelarte
Выставка приурочена к 140-летию со дня рождения одной из главных женщин-художниц ХХ века и 100-летней годовщине её переезда во Францию..
Зинаида Серебрякова (1884–1967) – младшая дочь скульптора-анималиста Евгения Лансере и художницы Екатерины Бенуа, дочери архитектора Николая Бенуа и сестры основателя «Мира искусства» Александра Бенуа.
Обучалась портретной живописи у академика Императорской академии художеств Осипа Браза, повышала мастерство в Академии де ла Гранд Шомьер в Париже, куда уехала вскоре после свадьбы со своим кузеном Борисом Серебряковым.
Широкую известность художнице принёс автопортрет «За туалетом» (1909), впервые представленный на выставке объединения «Мир искусства» в 1910-м, где её приобрёл Совет Третьяковской галереи.
Дата: 6 ноября 2024 года — 8 января 2025 года
Место: Российский духовно-культурный православный центр, Париж, Франция
@delartemagazine
#календарьdelarte
DEL’ARTE
Аукционный дом Sotheby’s собирается войти в историю, выставив на торги произведение искусства, созданное человекоподобным роботом Ai-Da. Портрет математика и криптографа Алана Тьюринга, впервые представленный миру в мае 2024 года в рамках глобального саммита…
Портрет английского математика Алана Тьюринга, созданный человекоподобным роботом, был продан на аукционе в Нью-Йорке 7 ноября за 1,32 миллиона долларов.
@delartemagazine
@delartemagazine
30 октября в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной начала работу выставка «Передвижники».
Событие, посвящённое творчеству группы русских художников второй половины XIX – начала ХХ века, состоявших в Товариществе передвижных художественных выставок.
Передвижники — группа русских художников реалистов, первой демонстративной акцией которых считается «бунт четырнадцати» в 1863-м. Тогда лучшие выпускники Императорской академии художеств сорвали конкурс, отказавшись писать на заданный мифологический сюжет, и демонстративно покинули аудиторию.
Передвижники поставили своей
целью общественно-эстетическое просвещение народных масс, они отвергали декоративность и театральность академической живописи и вдохновлялись идеей народничества. Сначала их работы критиковали, снимали с выставок и запрещали, но со временем творчество участников и экспонентов ТПХВ стали приобретать не только частные коллекционеры, но и члены императорской семьи.
Дата: 30 октября 2024 года — 6 апреля 2025 года
Место: Третьяковская галерея на Кадашёвской набережной, Москва, Кадашёвская наб., 12
@delartemagazine
#календарьdelarte
Событие, посвящённое творчеству группы русских художников второй половины XIX – начала ХХ века, состоявших в Товариществе передвижных художественных выставок.
Передвижники — группа русских художников реалистов, первой демонстративной акцией которых считается «бунт четырнадцати» в 1863-м. Тогда лучшие выпускники Императорской академии художеств сорвали конкурс, отказавшись писать на заданный мифологический сюжет, и демонстративно покинули аудиторию.
Передвижники поставили своей
целью общественно-эстетическое просвещение народных масс, они отвергали декоративность и театральность академической живописи и вдохновлялись идеей народничества. Сначала их работы критиковали, снимали с выставок и запрещали, но со временем творчество участников и экспонентов ТПХВ стали приобретать не только частные коллекционеры, но и члены императорской семьи.
Дата: 30 октября 2024 года — 6 апреля 2025 года
Место: Третьяковская галерея на Кадашёвской набережной, Москва, Кадашёвская наб., 12
@delartemagazine
#календарьdelarte
В Музее Москвы состоялись показы спектакля «К чему меня жизнь не готовила. Пункт 64. Паркинсон». Пластический перформанс в исполнении хореографа и режиссёра Александра Челидзе - творческая интерпретация результатов научно-исследовательской работы заболевания, которую проводят учёные ФБГНУ «Научный центр неврологии». Во время подготовки проекта творческая группа погрузилась в реальные исследования, художники общались с сотрудниками центра неврологии для того, чтобы понять что чувствует человек с болезнью Паркинсона.
В основу драматургии легла книга военного видеографа и режиссёра Игоря Казачкова, страдающего заболеванием на протяжении уже 14 лет.
В спектакле для обработки научных данных использовались нейронные сети и технологические приложения, которые помогли медиахудожнице Kami Usu и композитору Егору Савельянову создать видео- и аудио-сопровождение. Так в спектакле можно услышать обработанные звуки уникального аппарата МРТ и увидеть цифровой аватар героя, созданный на оборудовании применяемом для диагностики заболевания.
На показах спектакля можно было ознакомиться с выставкой «Наука. Искусство. Мозг» - синтезом научно-исследовательских разработок и современного искусства. В экспозиции кураторы представили AR-работы художника Евгения Лукуты и генеративный арт нейро-художницы Валерии Титовой.
Проект реализован при поддержке фонда «ФРОНДМЕД» и в настоящий момент ведётся сбор средств на закупку оборудования для исследований способов ранней диагностики заболевания в рамках проекта «Выиграть время».
@delartemagazine
В основу драматургии легла книга военного видеографа и режиссёра Игоря Казачкова, страдающего заболеванием на протяжении уже 14 лет.
В спектакле для обработки научных данных использовались нейронные сети и технологические приложения, которые помогли медиахудожнице Kami Usu и композитору Егору Савельянову создать видео- и аудио-сопровождение. Так в спектакле можно услышать обработанные звуки уникального аппарата МРТ и увидеть цифровой аватар героя, созданный на оборудовании применяемом для диагностики заболевания.
На показах спектакля можно было ознакомиться с выставкой «Наука. Искусство. Мозг» - синтезом научно-исследовательских разработок и современного искусства. В экспозиции кураторы представили AR-работы художника Евгения Лукуты и генеративный арт нейро-художницы Валерии Титовой.
Проект реализован при поддержке фонда «ФРОНДМЕД» и в настоящий момент ведётся сбор средств на закупку оборудования для исследований способов ранней диагностики заболевания в рамках проекта «Выиграть время».
@delartemagazine
8 февраля 2025 года Sotheby’s проведёт первый в Саудовской Аравии международный аукцион предметов искусства и роскоши.
Торги и предпродажная выставка пройдут в исторической Эд-Диръие, колыбели аравийской государственности и объекте списка Всемирного наследия ЮНЕСКО, расположенном на западных окраинах Эр-Рияда.
В качестве лотов будут представлены работы саудовских и международных художников, а также предметы роскоши, включая ювелирные изделия, часы, автомобили и вещи, принадлежавшие знаменитостям.
Одним из произведений искусства, которое уйдёт с молотка 8 февраля станет диптих Ахмеда Матера. Художник, который также является дипломированным врачом, известен серией портретов, выполненных с использованием рентгеновского аппарата. Ценовой рекорд на его работы установлен в 2023 году и составляет $241 тыс.
@delartemagazine
Торги и предпродажная выставка пройдут в исторической Эд-Диръие, колыбели аравийской государственности и объекте списка Всемирного наследия ЮНЕСКО, расположенном на западных окраинах Эр-Рияда.
В качестве лотов будут представлены работы саудовских и международных художников, а также предметы роскоши, включая ювелирные изделия, часы, автомобили и вещи, принадлежавшие знаменитостям.
Одним из произведений искусства, которое уйдёт с молотка 8 февраля станет диптих Ахмеда Матера. Художник, который также является дипломированным врачом, известен серией портретов, выполненных с использованием рентгеновского аппарата. Ценовой рекорд на его работы установлен в 2023 году и составляет $241 тыс.
@delartemagazine
До 20 ноября в музее-усадьбе Муравьёвых-Апостолов в Москве проходит седьмая выставка современного российского дизайна «Трын*Трава. Современный русский стиль».
Специально для DEL’ARTE Magazine Таисия Васильева рассказывает о том, как в усадьбе XIX века современные авторы размышляют о русском культурном коде.
Подробнее читайте на нашем сайте.
@delartemagazine
Специально для DEL’ARTE Magazine Таисия Васильева рассказывает о том, как в усадьбе XIX века современные авторы размышляют о русском культурном коде.
Подробнее читайте на нашем сайте.
@delartemagazine
C 20 по 24 ноября столица Объединённых Арабских Эмиратов примет 16-й выпуск ежегодной ярмарки искусств Abu Dhabi Art.
Мероприятие будет посвящено взаимодействию между арабским миром и другими странами и культурами через искусство.
Визуальную кампанию ярмарки организаторы доверили мультидисциплинарному художнику Мохаммеду Казему, который на протяжении 50 лет является одной из ключевых фигур местной арт-сцены.
Организационно ярмарку разделят на семь секций, каждую из которых будет отвечать приглашённый куратор.
Нововведениями текущего выпуска станут секции Something Bold, Something New, посвящённая современным художникам стран Ближнего Востока и Северной Африки; Silk Road: Drifting Identities со стендами галерей и работами художников из Центральной Азии и Кавказа; а также Collectors Salon, экспонатами которой выступят рукописи и другие исторические артефакты.
Дата: 20–24 ноября 2024 года
Место: Галерея Манарат Аль-Саадият, Абу-Даби, ОАЭ
@delartemagazine
#календарьdelarte
Мероприятие будет посвящено взаимодействию между арабским миром и другими странами и культурами через искусство.
Визуальную кампанию ярмарки организаторы доверили мультидисциплинарному художнику Мохаммеду Казему, который на протяжении 50 лет является одной из ключевых фигур местной арт-сцены.
Организационно ярмарку разделят на семь секций, каждую из которых будет отвечать приглашённый куратор.
Нововведениями текущего выпуска станут секции Something Bold, Something New, посвящённая современным художникам стран Ближнего Востока и Северной Африки; Silk Road: Drifting Identities со стендами галерей и работами художников из Центральной Азии и Кавказа; а также Collectors Salon, экспонатами которой выступят рукописи и другие исторические артефакты.
Дата: 20–24 ноября 2024 года
Место: Галерея Манарат Аль-Саадият, Абу-Даби, ОАЭ
@delartemagazine
#календарьdelarte
21 ноября до России доберётся «Великая» — байопик о военном фотографе Ли Миллер, срежиссированный Эллен Кёрас.
Специально для DEL’ARTE Magazine кинокритик Никита Маргаев рассказывает о том, чем ещё цепляет режиссёрский дебют Эллен Курас.
Подробнее читайте на нашем сайте.
@delartemagazine
Специально для DEL’ARTE Magazine кинокритик Никита Маргаев рассказывает о том, чем ещё цепляет режиссёрский дебют Эллен Курас.
Подробнее читайте на нашем сайте.
@delartemagazine
Петербургский историк моды и постоянный автор DEL’ARTE Magazine Марина Скульская выпускает новую, пятую книгу под названием «Литература и мода. От мстительного платка Отелло до магического берета Татьяны».
В своей новой работе автор бестселлеров «Адам и Ева. От фигового листа до скафандра», «Мода. Самое человечное из искусств», «История нижнего белья. От набедренной повязки до мини-юбки» и «Мода и Театр. От охотничьих плясок до фэшн-шоу» раскрывает множество тайн, позволяющих лучше понять характер, привычки и особенности времени, в котором существуют всем известные литературные герои.
Как выглядела прическа «à l'oiseau royal» из «Пиковой дамы» или рукава «à l’imbecille» из «Барышни-крестьянки» Пушкина? Существовал ли фрак наваринского пламени с дымом, который носит Чичиков в «Мертвых душах» Гоголя? Почему Гамлет у Шекспира сравнивает женскую любовь со стихами для перстня? Что общего у горохового пальто Салтыкова-Щедрина и сползшего набрюшника Пастернака? Какой розой «убиганятся» губки у героинь Маяковского и что «ленинградского» в Mitsouko из «Мальтийском соколе» Евгения Рейна?
На примере произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства Марина Скульская делится с читателем секретами предметов гардероба и быта, аксессуаров, украшений, парфюмерии и символики цветовых нюансов.
Книга будет представлена в «Подписных изданиях», в школе Елены Анненковой, бутиках Ianis Chamalidy и Fashion Plaza с 23 ноября 2024 года.
@delartemagazine
В своей новой работе автор бестселлеров «Адам и Ева. От фигового листа до скафандра», «Мода. Самое человечное из искусств», «История нижнего белья. От набедренной повязки до мини-юбки» и «Мода и Театр. От охотничьих плясок до фэшн-шоу» раскрывает множество тайн, позволяющих лучше понять характер, привычки и особенности времени, в котором существуют всем известные литературные герои.
Как выглядела прическа «à l'oiseau royal» из «Пиковой дамы» или рукава «à l’imbecille» из «Барышни-крестьянки» Пушкина? Существовал ли фрак наваринского пламени с дымом, который носит Чичиков в «Мертвых душах» Гоголя? Почему Гамлет у Шекспира сравнивает женскую любовь со стихами для перстня? Что общего у горохового пальто Салтыкова-Щедрина и сползшего набрюшника Пастернака? Какой розой «убиганятся» губки у героинь Маяковского и что «ленинградского» в Mitsouko из «Мальтийском соколе» Евгения Рейна?
На примере произведений изобразительного и декоративно-прикладного искусства Марина Скульская делится с читателем секретами предметов гардероба и быта, аксессуаров, украшений, парфюмерии и символики цветовых нюансов.
Книга будет представлена в «Подписных изданиях», в школе Елены Анненковой, бутиках Ianis Chamalidy и Fashion Plaza с 23 ноября 2024 года.
@delartemagazine
DEL’ARTE
Петербургский историк моды и постоянный автор DEL’ARTE Magazine Марина Скульская выпускает новую, пятую книгу под названием «Литература и мода. От мстительного платка Отелло до магического берета Татьяны». В своей новой работе автор бестселлеров «Адам и…
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
17 октября в галерее «Веллум» открылась выставка, посвящённая столетнему юбилею выдающегося мастера советского неофициального искусства Юло Соостера, вероятно, единственная в России.
Соостер был старшим товарищем для целой плеяды талантливых художников, среди которых можно назвать и Илью Кабакова, и Эрика Булатова, и Владимира Янкилевского.
Художник умер трагически рано, на 46-м году жизни, от сердечного приступа, и молодые концептуалисты затмили его славу, гремевшую в 1960-х годах.
Читайте текст Евгения Наумова по мотивам публикации «Пространство в творчестве Юло Соостера: Метафора входа в другой мир или формальный эксперимент с внутренней структурой произведения»,
которая вошла в лонг-лист премии «Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция» на нашем сайте delartemagazine.com
@delartemagazine
Соостер был старшим товарищем для целой плеяды талантливых художников, среди которых можно назвать и Илью Кабакова, и Эрика Булатова, и Владимира Янкилевского.
Художник умер трагически рано, на 46-м году жизни, от сердечного приступа, и молодые концептуалисты затмили его славу, гремевшую в 1960-х годах.
Читайте текст Евгения Наумова по мотивам публикации «Пространство в творчестве Юло Соостера: Метафора входа в другой мир или формальный эксперимент с внутренней структурой произведения»,
которая вошла в лонг-лист премии «Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция» на нашем сайте delartemagazine.com
@delartemagazine
DEL’ARTE
Агентство креативных индустрий (АКИ) Москвы принимает заявки на участие в третьем осеннем конкурсе проекта трансформации городской среды с помощью произведений современного искусства «Арт-фабрика». К участию в конкурсе приглашаются художники, дизайнеры,…
Агентство креативных индустрий Москвы объявило о продлении приема заявок на участие в осеннем конкурсе «Арт-фабрика» в связи с многочисленными заявками и обращениями о продлении опен-кола.
Заявки с концепциями проектов принимаются на сайте «Арт-фабрики» до 17 ноября.
@delartemagazine
Заявки с концепциями проектов принимаются на сайте «Арт-фабрики» до 17 ноября.
@delartemagazine
Одна из наиболее важных исторических выставочных площадей Парижа — Гран-Пале — возобновляет работу после масштабной реконструкции, длившейся более трёх лет.
11 декабря здесь откроется выставка немецко-японской художницы Тихару Сиоты, получившей прозвище «женщина-паук» за создание масштабных инсталляций с использованием сотен километров шерстяных нитей.
Здание в стиле боз-ар (фр. beaux-arts, буквально «изящные искусства»), искусно сочетающее сталь, камень и стекло, было спроектировано для Всемирной выставки 1900 года квартетом архитекторов, в состав которого входили Анри Деглан, Альберт Луве, Луи-Альбер Томас и Шарль Жиро.
Окончательно ремонтные работы обещают завершить к весне 2025 года. Первой выставкой отреставрированном Гран-Пале станет ретроспективная выставка «Трепет души» (The Soul Trembles) Тихару Сиоты.
@delartemagazine
11 декабря здесь откроется выставка немецко-японской художницы Тихару Сиоты, получившей прозвище «женщина-паук» за создание масштабных инсталляций с использованием сотен километров шерстяных нитей.
Здание в стиле боз-ар (фр. beaux-arts, буквально «изящные искусства»), искусно сочетающее сталь, камень и стекло, было спроектировано для Всемирной выставки 1900 года квартетом архитекторов, в состав которого входили Анри Деглан, Альберт Луве, Луи-Альбер Томас и Шарль Жиро.
Окончательно ремонтные работы обещают завершить к весне 2025 года. Первой выставкой отреставрированном Гран-Пале станет ретроспективная выставка «Трепет души» (The Soul Trembles) Тихару Сиоты.
@delartemagazine