Да

У меня для вас плохие новости: хороших телеграм-каналов скоро станет больше, - мой приятель Георгий @lobuskin запустил курсы для молодых админов.

Плюсы: больше интересного контента. Минусы: это все придется читать.

https://lobushkin.ru

Одноклассники заблюривают дикпики, и теперь переписка выглядит как хентай.

Размещаем рекламу в Telegram Ads

Запуски от 50 000 ₽. Работаем с юридическими и физическими лицами.

https://amedia-digital.ru

Летом 2014 года, когда в TJ пришёл Султан Сулейманов и мы сместили фокус с технологического на редакционный формат издания, появился формат «Гость TJournal»: раз в неделю я брал обширное интервью у известных деятелей рунета — руководителей IT-компаний, блогеров, лидеров сообществ, даже к Носику заглянул домой на чай с водкой. Каждое интервью заканчивалось неизменным вопросом «С каких трёх сайтов вы начинаете свой день».

Кажется, идею вопроса подкинул Влад Цыплухин, вспомнив фишку «Цукерберг позвонит» с финальным вопросом про то, на какой машине ездит герой. Через вопрос мы изучали потребление новостей через видных людей в медиа, а ещё постепенно и тонко строили ассоциацию: можно шерстить весь интернет, а можно сначала заглянуть утром на TJ и сразу увидеть основную картину.

10 сентября сайт прекратит свою работу: вскоре с него уже не будут начинать свой день в интернете. Завершение истории TJ больно для всех причастных, включая сообщество. Но те, кто последние десять лет наблюдал за лязганьем звеньев грёбаной цепи, уже давно не задаётся вопросом «А что случилось» в контексте историй закрытия медиа. Как метко написал Гаджи Махтиев, не убирайте далеко свои чёрные траурные костюмы: впереди маячит целая серия поминок.

Кроме того, ничто не проходит бесследно: остаются люди и идея.

Паша Федоров тут вспомнил, как в 2012 году я материл его с Костей Панфиловым за однотипные ошибки в заметках TJournal, которые они вообще-то писали бесплатно. Сейчас Паша выпустил книгу про редактуру и руководит запуском новых медиа в «Палиндроме», Костя прошёл мегауспешный путь главреда vc.ru и ушёл в управление продуктом на глобальный рынок. Саша Щепилов, который практиковался вместе с ними, уже более семи лет работает в VK и сейчас руководит маркетингом Клипов. Вадим Елистратов заглянул в TJournal с постом о GTA V в виде редакционной колонки, два года бодался за право писать про игры, а писал самые просматриваемые за всю историю издания тексты про интернет, и в итоге возглавил новый DTF. Был только рад за Витю Степанова, когда он рассказал о переходе в BuzzFeed, а позднее — в Netflix. Ну а Султан просто интернет-легенда.

Серега Звезда, Рома Персианинов, Коля Чумаков, Майя Гавашели, Дамир Камалетдинов, Женя Кузьмин, Толя Чиквин и многие другие ребята сначала заглянули в комментарии на TJournal обсудить какую-то новость, а потом их затянуло в редакцию. Благодаря всем этим ребятам проект стал таким, каким стал. Все начинали с низов, исправляли миллион запятых и кавычек, искали иллюстрации и писали анонсы, и на всех этапах пропускали через себя идею проекта, дополняя чем-то своим.

Идею места в интернете, где можно собраться с другими такими же ребятами, обсудить, что происходит и откалибровать ощущения с переживаниями других людей. Мы только помогали направить прожектор туда, где движуха — может быть, ещё иногда звучали тихим уверенным голосом спокойствия посреди информационного хаоса и перекрикиваний. И сохраняли баланс: не скатываться в провоцирование аудитории на обсуждение пустой ерунды, но и не зашориваться лишь в собственных представлениях о прекрасном. Переступать через свою небезопасность, читая комментарии под своими статьями и общаясь с сообществом, но и знать цену неосторожной попытки редактора огрызнуться на обидное. Проживать повестку и даже иногда создавать её, но не делить аудиторию на нашу и не нашу и стараться оставаться над схваткой, а не внутри.

Рециркуляция этих принципов сформировала сообщество вокруг проекта. Оно уже интегровано в другие издания ИД — там схожие принципы, да и аудитория давно испытывала здоровую миграцию из-за близости проектов и пересечения тематик. Но я убеждён, что продолжит жить и идея — в опыте, принципах и действиях участников проекта, востребованных и на стороне бренд-медиа, и в смежных профессиях, и даже если они решат сменить род деятельности.

Продолжайте искать себя, создавать новое, вырабатывать новые устойчивые модели монетизации. Однажды соберёмся в баре, снова обсудим, кто с каких сайтов начинает свой день, и кто-то из-за плеча спросит: «А что такое сайты?»

Реализовали проект Романа Гостева в Нижневартовске.

Подробности по ссылке.

Бумагорский пиздец

В начале августа интернеты охватила бумажная лихорадка – Никита Лихачёв заметил твит сестры мальчика-автора «проекта» и понеслась. Всю историю можно почитать тут, но вы всё и так знаете.

В этом году это, кажется, первый случай, когда проект подходит вообще всем брендам. И колбаса, и фарма, и пылесосы, и клининг – кто угодно мог что-нибудь придумать и легко согласовать сверху, потому что маленький мальчик и милый инфоповод. Как помните, был чувак с динозаврами, которого позвали на Урганта? Вот то же самое.

Проблем у проекта было целых три:

Проблема 1 – маленький срок жизни. Все бренды, которые проснулись вечером первого дня, уже опоздали. Да и сам сам проект жил два дня – первый был для самых быстрых, второй день для слоупоков, третьего тупо не было, потому что про бумажный город все забыли.

Проблема 2 – брендов было очень много. Сука, да буквально все. Реально все. Банки, доставки, маркетплейсы, магазины, операторы связи, и так далее. Когда их слишком много, ценность быстро падает, а обычным пользователям просто не на что смотреть (кроме рекламы). Забыли про город, кстати, именно из-за второго пункта, инфа сотка.

Проблема 3 – менеджмент. Делами пацана заведовала его сестра, которая уже в первый день начала вонять про то, как все пиарятся на проекте и про то, что есть бренды плохие, а есть хорошие. Кого-то игнорировала, с кем-то в личке общалась, кто-то позвал сюда, кто-то позвал туда. В первые дни, которые критически важны для такого вирального проекта, всё было омрачено каким-то странным духом «все им несут подачки, вот бы отреагировали и что-то сделали с нами, вот бы у них настроение сейчас хорошее было».

Как там сейчас дела? До сих пор выходят интеграции брендов, скорее всего за деньги. Журнал «Вокруг света», магазины Metro, оператор Мегафон – нахуя им возиться с челиком, которого все забыли, не ясно. Единственные красавчики это Дептранс – подружились с чуваком, какие-то тройки с ним сделали, на экскурсию свозили, автобусов подогнали картонных. В тему, позитивно, хорошо.

Какой вывод можем сделать? Да всё просто – если вписываетесь в такое, то в первые три часа, перед этим хорошо, но быстро подумав. А создателям подобных движух – прочитайте пожалуйста что-нибудь про связи с общественностью, чтобы вокруг вашего проекта была только хорошая аура и благодать. И чтобы жил он больше двух дней.

Кислотная реклама

Раньше сам факт того, что кто-то от агентства и клиента согласовал любой кислотный ролик, а не классическую майонезную семью, всегда вызывал уважение. Сорри, но сегодня все изменилось.

Раньше кислотные ролики выходили раз в два месяца и всем очень нравились. От кого угодно вообще выпусти – все порадуются. Последней кислотной рекламой стал Сбермаркет Горяч, который завиралился, но уже выглядел уставшим. На этом эпоху нужно заканчивать и придумывать новые форматы, ну согласитесь.

Нет, МТС Банк отличился – выпустил ролик про банк, который над ежом, ну типа надъёжный банк. Очень красиво, явно делался по брифу «как-нибудь омолодить аудиторию» и согласовывался людьми, которые молодёжь только в презентациях про поколение Z видят.

Прекрасный пример молодёжки от головного МТС – это их движухи с рэперами, инновационными проектами и реально актуальными инфлюенсерами, почему бы не проконсультироваться с ними? А так молодёжь опять держат за клоунов с розовыми волосами и двумя извилинами.

Давайте брифы на точно-новые-форматы, а не на омоложение. Тогда всё будет красиво и для аудитории, и для индустрии.

В аду для сммщиков есть отдельный котёл. В нём всегда третье сентября.

Russian ребрендинг

Есть такой сервис Гроуфуд, который продаёт рационы с доставкой.

Недавно они провели ребрендинг. Это первый логотип за долгое время, который для меня «охуеть как круто». Потому что выглядит по-западному и очень модно, прям как с нереализованных проектов с Беханса.

Недавно решил тыкнуть на их рекламу, чтобы позырить, как выглядит сайт после ребрендинга, и просто охуел. От прекраснейшего логотипа дизайн не взял вообще ничего. Какой-то ебаный кирилический жирный шрифт, невменяемая работа с цветами, лайт-шрифт вообще какое-то говно из презентаций школьников в Рязани, а фотографии… Фотографии это отдельный пиздец, потому что нельзя иметь бюджет на такую важную фотосессию в 10 тыщ рублей под ключ.

Вывод? Если решили тратить деньги на красоту, тратьте деньги на красоту всего. Иначе получается неконсистентно, колхозно и просто омерзительно.

P.S. Всем настолько похуй на красоту, что в подвале сайта две разные иконки телеграма стоят. Но за самый удачный русский логотип года всё равно спасибо.

— Вам не хватает софт-скиллс.
— Это что за хуйня?
— Об этом я и говорю.

В конце марта этого года стало ясно, что на рынке digital-рекламы произойдёт масштабная трансформация и сейчас именно то время, когда надо вписываться в новые сегменты рынка рекламы и маркетинга.

Бренды и агентства трансформируют свои коммуникации в digital, а самое главное в этой истории, то что трансформируются и команды.

Если в экосистеме VK и Яндекса все ясно с медийным возможностями, то телега находится на той стадии, когда здесь всё формируется почти с ноля.

Телеграм делает размеренные шаги в сторону рекламы на платформе, и тот факт, что Дуров ограничил доступ к рекламному инструменту таким образом, что к нему есть доступ только у сильных игроков, говорит о том, что он ставит упор на местный агентский бизнес и будет давать возможность им заработать.

До появления Telegram Ads мы довольно долго экспериментировали с нативной рекламой в телеграм, как со стороны авторов телеграм каналов, так и со стороны агентства.

Как авторы мы перезапустили юмористический проект для маркетологов @Sosindex, который ранее выходил до конца 2020 года в формате видео обзоров на YouTube, но не показывал хоть каких-то нормальных результатов по охватам.

Мы топтались на месте, поэтому решили сменить формат с видео контента на текстовый с профессиональным копирайтингом в телеграм и твиттере. Потом стали появляться другие каналы и аккаунты, которые мы либо покупали как @creativepie либо создавали с ноля.

Довольно быстро мы разобрались, как работать с подписчиками и контентом. Только не нужно думать, что это всё было бесплатно и просто. Мы спалили кучу денег на посевы и контент, пока не разобрались, что к чему.

Само собой начали появляться запросы на нативные интеграции не только в наши каналы, но и по другим тематикам.

Блокировка фейсбука, инстаграма и гугла только подстегнуло интерес рекламодателей к рекламе в телеграм, и простимулировала нас усилить работу в направлении телеграм. Так окончательно сформировалось агентство @AmediaDigital внутри нашей большой семьи.

В июле мы получили возможность не только работать с нативом в телеграм, но размещать наших клиентов через Telegram Ads, о том, как работать с нативной и спонсируемой рекламой в Telegram мы написали небольшую статью, предлагаю её вам почитать.

Масштаб проекта

Каждому бренду очень важно понимать такую вещь, как масштаб проекта. Есть проекты, условно, маленькие, а есть большие.

Маленький – это местечковая новость, выход чего-то эксклюзивного в одном экземпляре, коллаба с хуй пойми каким художником, запуск в одном городе, спецпроект с малоизвестным медиа, и так далее. Большие – это новости, о которых напишет не только Состав, но и прям реально взрослые СМИ. Что-то, что выйдет за рамки потребления бренд-команды и уйдёт в народ дальше.

Ну давайте для примера пройдёмся по тому же Составу. Онлайн-генератор мерча, концерт Шуфутинского в метавселенной, магазин МВидео в метавселенной, Альфа-банк сделал прозрачный банкомат. Всё это проекты мелкого масштаба. Про них помнят ровно час и потом забывают.

С крупным масштабом проблемы – сейчас такое никто особо не делает, но раньше делали. Для меня это например ролик Сбера с Милославским и какой-нибудь Моргенштерн с Альфа Банком (чуть-чуть с обсёрами и большими «но», но всё равно). А ещё раньше первые три интеграции у супер-популярных Лапенко и Что было дальше? были проектами с большим масштабом (ну тут заслуги брендов почти нет).

Так вот – очень важно комбинировать разные маштабы и не тупить. Мелкие форматы – тоже супер, они делаются для разных маленьких аудиторий и безусловно тоже кого-то могут зацепить надолго (но не очень много людей). Но про большие тоже забывать не стоит – именно они формируют образ бренда и именно из-за них вам может позвонить ваша бабушка и сказать «охуеть, это ты сделал? даже я видела».

Причём довольно трудно понять, что станет для бренда проектом большого масштаба, трудно написать бриф, трудно описать. Дело не в количестве охвата, которое нальют на какой-нибудь ролик. Дело не в том, сколько денег потратили на ту или иную хуйню. Тут другое – образ мысли и желание сделать что-то интереснее, чем любую коллабу с очередным интернет-художником.

Реагировать или не реагировать

Стандартный вопрос в любом PR, маркетинговом или SMM-отделе в день, когда происходит какое-то громкое событие – реагировать ли бренду на него или не реагировать. Речь идёт не о флешмобах а-ля Бумагогорск, а о страшных событиях типа авиакатастрофы или смерти той же королевы Елизаветы.

Под возгласы агентств, которые всегда бездумно хотят на что-то отреагировать, и джуников, которые всё ещё воспитаны на тех самых брендовых флешмобах, вам нужно закрыться в переговорке с адекватными людьми и подумать – примерно по этому чеклисту:

1 – Как бренд относится к событию? Можете ли вы напрямую помочь событию? Имеете ли вы к нему непосредственное отношение? Если в авиакатастрофе погиб ваш основатель, тогда можно идти дальше. Если вы производите презервативы, то смерти Горбачёва вы вряд ли поможете. В общем, в этом пункте думать особо не надо – просто действуйте по логике. Вспоминается интересный кейс с Деликатеской и аварией с Ефремовым – тогда погиб водитель магазина, на что бренд отреагировал сбором средств родственникам водителя и огромным баннером о погибшем на главной. Я бы сказал, что бренд с очень семейным и теплым характером отреагировал очень правильно. А Озон в недавнем пожаре с двумя жертвами вот никак не отреагировал. Ну, это их решение.

2 – Что будет, если не отреагировать? Вы – крупнейший банк страны, а сегодня произошла авиакатастрофа с сотней жертв. Что будет, если мы не поставим аватарку со свечкой? Да наверное ничего. А что, если там погибли сотрудники банка? Тут наверное стоит подумать. Это, кстати, реальный кейс Сбербанка, правда не помню, как банк публично на это реагировал (но свечку и черно-белую аватарку при авиакатастрофе они точно когда-то ставили – интересно, чем руководствовались и как поступят при следующей катастрофе). Вот кто-то пожурил тот же Озон за не-реакцию на гибель сотрудников склада? Публично точно нет. Пожурили бы Деликатеску за не-реакцию? Не думаю, но их ДНК бренда не позволил не реагировать – очень уж они добрые и участливые. Кажется, в этих кейсах всё правильно и всё на своих местах.

3 – Как реагировать? В этом пункте главное не превратить реакцию в кринжотеку. Наверное самое безопасное решение – втихую отменить на дни, там, национального траура, развлекательные посты. А вот над тем, чтобы рандомный бренд в весёлых соцсетях постил соболезнования чему-то напрямую к нему не относящемуся я бы подумал. Ну то есть примерно любой бренд, вещающий на русском и не относящийся к Великобритании, который сделает пост RIP Елизавета будет выглядеть кринжово. В авиакатастрофе погибла спортивная команда, а ты ведёшь спортивный клуб? Думаю, пост будет уместен, но и какая-то публичная помощь тоже будет в кассу.

4 – Чего ты хочешь добиться и риски реакции. В конце обсуждения конечно стоит обсудить меркантильные моменты – будут ли нам репутационная выгода? Всегда есть весы – сделать в соцсетях сбор средств и марафон постов про трагедию, но получить кучу рисков, или не сделать ничего и тоже получить кучу рисков за бездействие. Постойте у этих весов и всё обдумайте – надо ли соваться, стоит ли игра свеч и не получите ли в больше негатива, чем хотели принести позитива. Кажется, что дефолтная реакция на любое трагическое событие – отмолчаться. Рисков почти нет (но выше есть нюансы).

К чему я это всё начал и у кого можно поучиться? Apple.com, например, в день старта предзаказа на новые устройства, убрал все баннеры с айфонами с главной и поместил туда баннер памяти Елизавете. Почему? Зачем? Как Apple относилась к Елизавете? Была ли это британская компания? Так много вопросов и так мало ответов, хотя выглядело не чужеродно.

Или английские Макдоналдсы, которые вывешивали RIP-баннеры. Вроде вся английская культура про уважение к королеве, а в стране супер-траур, к которому готовились десятилетиямми, а вроде над этим даже англичане смеются в соцсетях. Ты пришел в семейный фастфуд на завтрак, а у тебя на терминале заказа черный баннер. Даже учитывая специфику англичан – это поле для споров

Дайте кинотеатрам спокойно умереть

Была такая эпоха, когда немое кино начинало становиться звуковым – тогда в эту затею верили далеко не все. Про это можно почитать много исторических справок или посмотреть фильм «Артист», например. В то время индустрия развлечений перевернулась с ног на голову и начала развиваться с новыми силами.

Сейчас происходит ровно такая же трансформация огромных масштабов – кинотеатры умирают. Был ковид, развиваются платформы типа Нетфликса или Кинопоиска, неплохой 4К-телек Xiaomi с конской диагональю 65 дюймов можно купить за 60 тыщ рублей – кинотеатральный труп реально начинает гнить, людям просто вломину идти в огромный зал, когда есть домашний просмотр. Сейчас ещё и большие иностранные фильмы в России почти не показывают.

Что делают кинотеатры? Помимо вечного нытья государству и общественности, они запускают какие-то странные маркетинговые активности, которые на самом деле ни на что не влияют. Показывали видосы Чикен Карри, запустили аренду залов для геймеров, недавно сделали массовый просмотр презентации Apple с Wylsacom. Регулярно вижу в презентациях спецпроктов проекты с кинотеатрами – труп тыкают палкой, но толку от этого не очень много.

Я думаю, что кинотеатры нужно просто похоронить как массовое явление, и всё. У нас уже созрела неплохая школа кино и рельсы, по которым можно что-то снимать. Инвесторы понимают схемы, по которой можно работать с площадками а-ля Иви и Кинопоиск. С этими же площадками можно делать прекрасные спецпроекты – IT-продукты гораздо гибче и массовее, чем какая-то реклама перед сеансом или на мониторах лобби.

Кинотеатры нужно сделать местом для ценителей и презентаций. Для Аватара, там, с билетом от 3000 рублей. Эпоха реально закончилась, ребята. Хватит оживлять труп.

Букмекеры – инвесторы в креатив

Букмекеров лучше не любить, но если любить, то за бесконечные вливания в креативные ролики. Если вы смотрите много пиратского год за годом, то точно заметили, что каждый месяц у разных букмекеров выплывает очередной шедевр. Если не с огромным бюджетом, то с очередным изобретением нового хода, с которого букеров ещё не видели.

Недавний шедевр – реклама с Евой Эльфи, порноактрисой из России. Мы с вами никогда не увидим такой уровень продакшена, такого героя и такую тонкоту у обычного бренда – когда предлагаешь такое, выплывает «риск», «гендир не поймёт» или «может лучше песню купим и звезда её споёт». А тут так можно.

Если у вас получится взять на фрил или просто поработать с креативом для букмекеров, то лучшего поля для реализации не придумать. Вот вам пример крутоты, где режиссёр оторвался как хотел, а вот просто тотальный разъёб, где явно оторвалась вся команда.

Кому такие брифы приходят? Расскажете, как с ними работается?

Коллеги, в связи с последними событиями, предлагаем ознакомиться с формальной градации по уровню квалификации, с которой вам возможно придется столкнуться после мобилизации:

Запах — Стажёр
Дух — Джун
Слон — Мидл
Черпак — Сеньор
Дед — Лид

Как там бренды

Почти все бренды молодцы – вырубили все кампании, сняли все увеселительные спецпроекты и коммуникации, сконцентрировавшись на поддержке своих сотрудников.

По опросам знакомых – в Сбере сейчас происходит примерно ничего, там, по ощущениям, готовы выдавать всех под белы рученьки (хотя там всё зависит от того, в каком саббренде работаешь). В ВК вроде намекали на поддержку сотрудников, но как-то без особого энтузиазма. В Яндексе традиционно сотрудники на первом месте – там обещали врягаться как смогут.

Про остальных не знаю – напишите в комментариях как дела с вашими работодателями.

И вот пока люди сидят в охуевозе и боятся выйти на улицу, МТС Банк выпустил большой спецпроект с популярнейшим техноблогером Вилсакомом. Блогер глазом не повёл и рассказал про кольцо, который он, подрядчик и МТС Банк разрабатывали месяцами.

Запуск можно было перенести на сколько угодно, если бы хоть один человек в этой цепочке читал новости. Если это истерика блогера (80% зрителей которого мужчины) – это лютый кринж. Интересно было бы понять, что произошло. Не верю, что бренд просто сказал «похуй, запускаем».

Короче, если вы вдруг не подумали про некорректность коммуникаций своего или клиентского бренда, сделайте это – ваше веселье сейчас ни к чему. И вообще – берегите себя, коллег, сотрудников и близких.

Рациональное и иррациональное

До сих пор у людей нет единого мнения о том, что такое реклама – искусство или ремесло. А я могу точно сказать – это точно ремесло.

Вся работа в рекламе подчиняется логике, в любой сфере. Большая идея подчиняется брифу, кампания подчиняется большой идее, слоган подчиняется кампании, любой пост, сценарий, фотография, логотип – всё подчиняется логике. Без неё никуда.

Можно придумать ролик, который взорвёт мозг – и с точки зрения идеи, и с точки зрения визуала. Да, можно засунуть туда необычный монтаж, оторваться на костюмах, локациях и так далее – но всё это не так важно, ведь рекламный ролик подчиняется большой идее и брифу от клиента. Посмотрите на бесконечные ролики от Озона – там же от искусства ничего нет, по сути, одна логика.

Посмотрите на что угодно, у чего нет брифа. Ну, например, видеоблогинг. Это иррациональное явление, как бы смешно ни было – искусство. Там нет рамок, которые ты сам себе не поставил. Там всегда может появиться мета-шутка, может произойти что угодно. Ну или граффити: где оно будет, каким оно будет, какой посыл будет нести – придумай и сделай сам, ответственность исключительно на создателе.

Работник рекламы без рациональности (логики, ума, называйте как хотите) – плохой работник рекламы. Сколько же хуёво сделанных предложений от таких людей я видел! Если ты не следуешь логике, то любая презентация или сценарий не получаются. Клиент не считывает, да и вообще взаимодействовать с рекламным материалом от нелогичных людей сложно. Идя в рекламу ты должен самоопределиться – если у тебя плохо с логикой и рациональным взглядом на мир, то тебе будет сложно.

А вот «работник» искусства может быть каким хочешь – иррациональным, нелогичным, странным, не до конца понимаемым. Взять тех же видеоблогеров – сколько же там героев, которые творят странные вещи. Странно разговаривают, странно двигаются, делают, порой, нелогичные вещи. Давайте честно – примерно каждый первый блогер ещё и просто глупый человек. С минимальным кругозором (только по своей теме или вообще без него), делающий ошибки в речи и так далее. Но это не мешает ему быть талантливым в своём деле. А вот у особо логичных (правильно говорю, правильно выставляю свет, читаю по бумажке) блогеров, как правило, ничего не получается.

Кстати, про талант – он всё ещё объединяет рекламу и искусство. В наше время талант – это умение зацепить пользователя и иметь хороший кругозор (как минимум в своей теме). Креативщик должен удивлять клиентов и пользователей новой хуйнёй в метавселенных, засовывая их в свои презентации как можно скорее. Интернет художник должен знать все актуальные события, чтобы делать супер-шерабельную картинку с отсылкой на свежий мем. Ну, это грубо говоря.

В общем, и там, и там нужно быть в тренде, но смотреть на это с рациональной и иррациональной точки зрения. И разница в подходах действительно большая. Крепкий специалист с любой из сторон всё давно прохавал и чётко видит рамки, в которых должен работать.

Моргенштерн – пример для брендов

В пятницу у Моргенштерна вышел новый альбом, прослушав который вы сможете узнать, что было бы с вашим брендом, который не заметил 24 февраля и продолжил свою привычную коммуникацию.

Вы выглядели бы так же нелепо и неактуально: рэпер всё так же поёт про тачки, тёлок и нарратив своей жизни – выгнали из страны, забрали всё привычное, но он, типа, не сломлен. И вы бы так же делали свои проектики, шутили в SMM и обсмеивали те куски инфополя, которые можно было бы обсмеивать.

Ваша навязчивая реклама никому не была бы нужна. Алишер заранее начал прогрев альбома, выпустил несколько видео на Ютубе, коллабы с интервьюерами, развесил какие-то наклеечки по Москве. Но альбом всё равно никто не обсуждает – все обсуждают (или просто обдумывают) сами знаете что. И вот ваши брендовые интеграции у весёлых блогеров, ваши новые весёлые рекламные кампании и их лица (которые согласились в этом участвовать) никому не всрались бы.

Ваша аудитория бы просто охуела. Ну то есть как – альбом слушают, даже места в чартах какие-то занимаются, но всё не так как раньше. Ваш нарратив в мирное время и сейчас – это слишком разный контекст. И так же как и слушатели Моргенштерна не могут переварить новый Бугатти и ракеты в одной новострой ленте, так же ваши пользователи не смогли переварить ваш супер-позитивный спецпроект. Цифры и реакции на Алишера в 2021 и 2022 годах тому подтверждение.

Ваш бренд бы никак не поменялся. Любой бренд работает для людей, артист – тем более. Моргенштерн реально не заметил ничего необычного и сделал для слушателей просто ещё один альбом. Бренд, который делает что-то в отрыве от пользователей, инфополя и новых форматов – это плохой бренд. Нужно следить за тем когда, где, как и кому ты говоришь, считаясь актуальным не только из-за интеграций в метавселенные или новое ютуб-шоу, но и из-за реакции на негатив вокруг.

Параллелей можно провести ещё несколько, потому что топовый артист это тоже бренд, абсолютно с теми же самыми механиками. Так что пользуйтесь чужим опытом, не совершайте чужих ошибок и поступайте правильно.