👍Стартует новый сезон Всероссийского урбанистического хакатона «Города»

Урбанистика — это не только про архитектуру. Это про смыслы, энергию жителей и новую управленческую культуру, где смелые идеи молодых специалистов становятся фундаментом для развития территорий.

👍С 2019 года хакатон «Города», один из наших флагманских проектов, развивает профессиональное сообщество, ориентированное на практическое преобразование территорий. Проект объединяет молодых архитекторов, урбанистов и представителей власти для создания прикладных решений, меняющих облик российских городов.

Прошлый сезон стал одним из самых насыщенных в истории проекта. В 2025 году хакатон прошел сразу в четырех регионах России — Ивановская, Курганская и Кемеровская область и Республика Татарстан. Более 400 заявок из разных городов и стран, десятки участников, экспертов в области архитектуры, урбанистики, дизайна и представителей власти работали вместе над реальными проектами.

Команды разработали проекты для городских набережных, общественных пространств, гастрономических кластеров и культурных центров. Лучшие концепции получили поддержку региональных администраций и планируются к дальнейшей проработке для реализации.

👍Но главное достижение сезона — даже не цифры. Хакатон вновь доказал свою формулу: когда энергия молодых архитекторов и урбанистов соединяется с опытом наставников и ресурсами регионов, появляются идеи, способные менять города.

👍В новом сезоне участникам предстоит работать с четырьмя территориями — разными по масштабу и характеру, но одинаково важными для городов.

Итак, объявляем города Хакатона 2026:
1️⃣Курган, Курганская область
2️⃣Зеленодольск, Республика Татарстан
3️⃣Минусинск, Красноярский край
4️⃣Самара, Самарская область

Готовьте портфолио и не пропустите старт приема заявок. Этот сезон будет сильным!

🥰@creativecontext

👍Россия возвращается в Венецию

Сегодня в рамках 61-й Венецианской биеннале современного искусства открылся Павильон Российской Федерации с проектом «Дерево укоренено в небе».

После четырёхлетнего перерыва Россия вернулась на главную арт-площадку мира — и вернулась громко. Вместо традиционных форматов — масштабный музыкальный арт-перформанс: четыре дня непрерывного звукового процесса на стыке электроники, фольклора и академического авангарда.

👍В основе концепции — образ Симоны Вейль: дерево, чьи корни питаются не землёй, а светом, нисходящим сверху. Это метафора культурного диалога, исследование напряжения между периферией и центром, видимым и невидимым.

👍Почему для нас это важно

Для нас этот проект особенно значим не только как международное событие, но и как подтверждение эффективности системной работы с регионами.

▫️Алексей Ховалыг оказался в фокусе нашего внимания ещё на этапе разработки стратегии для Республики Тыва. Тогда мы рассматривали хоомей не просто как элемент традиционной культуры, а как ресурс для формирования уникального культурного позиционирования региона. Сегодня его исполнение звучит на одной из самых влиятельных арт-площадок мира.

▫️Лукас Сухарев — ещё один пример такой траектории. Мы познакомились с ним во время форума Российская креативная неделя Север, работая с Республикой Коми. Его интерес к локальному фольклору и умение интегрировать его в современную музыкальную практику сделали его важной фигурой в контексте развития региональной культурной идентичности.

Оба примера показывают: работа с локальным культурным материалом — это не про изоляцию, а про масштабирование. Когда региональная традиция получает стратегическую поддержку, она становится частью глобального культурного обмена.

Сегодня на Венецианской биеннале звучат голоса из Тывы и Коми — территорий, которые ещё недавно оставались вне международного культурного фокуса. Это не случайность, а результат долгосрочной работы, в которой креативная экономика выступает инструментом развития.

👍Мы продолжаем поддерживать такие инициативы, создавая на площадках РКН условия для того, чтобы региональные проекты выходили на новый уровень. И мы видим, как эти усилия конвертируются в реальное присутствие на глобальной сцене.
То, что начиналось как локальные практики, сегодня становится частью мирового культурного процесса. И это, пожалуй, один из самых точных ответов на вопрос о том, как работает современная креативная экономика.

Фото: РБК

🥰@creativecontext

Ко Дню Победы собрали современные фильмы о Великой Отечественной войне, которые помогают не только вспомнить важные события истории, но и увидеть войну через судьбы конкретных людей. Сегодня режиссеры все чаще обращаются к личным историям, показывая войну без лишнего пафоса — через страх, выбор, потери, силу характера и способность сохранять человечность даже в самых тяжелых обстоятельствах.

Современное военное кино заметно отличается от классических советских картин: акцент смещается на реалистичность, визуальную достоверность и эмоциональное погружение зрителя. Многие фильмы последних лет становятся попыткой переосмыслить историческую память и сделать разговор о войне понятным для нового поколения.

«Брестская крепость» — один из самых сильных российских фильмов о первых днях войны. Картина рассказывает о героической обороне крепости летом 1941 года и показывает трагедию людей, которые столкнулись с войной буквально за несколько часов. Фильм ценят за реалистичность и сильную эмоциональную драматургию.

«28 панфиловцев» — современная военная драма о подвиге бойцов, защищавших подступы к Москве. Создатели сделали ставку на историческую достоверность, атмосферу и реконструкцию боя, благодаря чему фильм получил большой отклик у зрителей.

«Т-34» — один из самых популярных современных фильмов о войне. В центре сюжета — история советских танкистов, оказавшихся в плену и готовящих дерзкий побег. Картина сочетает динамичный экшен, масштабные батальные сцены и тему силы человеческого характера.

«Девятаев» — фильм Тимура Бекмамбетова, основанный на реальной истории советского летчика Михаила Девятаева, который совершил побег из немецкого концлагеря на угнанном самолете. Это кино о смелости, риске и способности принимать невозможные решения в экстремальных условиях.

«Праведник» Сергея Урсуляка — история офицера Красной армии Николая Киселева, который спас сотни еврейских беженцев, выводя их через оккупированные территории. Фильм поднимает тему гуманизма и личной ответственности даже в условиях войны.

«Первый Оскар» — картина о фронтовых операторах, которые снимали документальные кадры войны и рисковали жизнью ради хроники, увиденной потом во всем мире. Фильм показывает, что борьба велась не только на линии фронта, но и в информационном поле.

Современное кино о Великой Отечественной войне продолжает переосмыслять события прошлого и искать новые способы разговора со зрителем. Через личные истории, сильные визуальные решения такие фильмы помогают сохранять память о войне не формально, а через эмоции и человеческий опыт.

🥰@creativecontext