Пока Вы читаете длинный список отечественной прозы "Ясной поляны" 2024 года расскажу короткую новость, что я стал колумнистом газеты Петербургский дневник. И очень этому рад. Спасибо всем, кто мне в этом помог.

На фанатском сайте перевели свежее интервью Джоан Роулинг. Делюсь ссылочкой https://strike-robin.ru/novosti/detail.php?ID=68

«Живые и мертвые» — самое популярное произведение в категории «Вторая мировая и великая Отечественная война»

Специально к 9 Мая книжный сервис Литрес проанализировал продажи художественных произведений о Второй мировой войне и Великой Отечественной войне в цифровом формате, чтобы выяснить, какие из них — самые востребованные среди пользователей. На первом месте оказался роман-трилогия «Живые и мертвые» Константина Симонова, на втором — книга «Время жить и время умирать» немецкого писателя Эриха Марии Ремарка. Бронза — у бестселлера «Соловей» Кристин Ханны.

Дал комментарий газете Ведомости по росту интереса к новеллизациям https://www.vedomosti.ru/media/articles/2024/05/08/1036199-knigi-po-rossiiskim

С праздником друзья! С Днем Победы!

Это Артемий Лебедев у Гая Ричи снялся что ли?

Новая колонка для Петербургского дневника. "Нас называли ночными ведьмами" и "Русское средневековье. Мир идей".

22 мая (среда) в 17:00 на "Платформе" состоится открытая беседа с директором по стратегическим коммуникациям и брендингу издательской группы «Эксмо-АСТ» Екатериной Кожановой на тему «Длинные нарративы: как литература воздействует на общество и общество - на литературу».

Меня пригласили к участию в дискуссии вместе директором по маркетингу департамента художественной литературы издательства АСТ Дмитрием Яроновым и нарративным технологом, основателем независимого проекта Графоман[ка] Марией Невретдиновой.

В рамках дискуссии планируем обсудить следующие темы:

- Как современная литература отражает состояние общества и как формирует его?
- Что определяет спрос на произведения? Что определяет  запрос общества?
- Как реализуется в литературе функция «инкубатора смыслов»?
- Понятие героя: есть ли образцы для массового подражания? Возможны ли они сегодня в принципе?
- Какие новые тренды проявляются в творчестве?
- Можно ли ждать литературного расцвета, появления новых авторов?

Подробности и запись здесь

Сейчас будет пара новостей для поклонников "Властелина колец". Вышел трейлер второго сезона сериала. https://youtu.be/TCwmXY_f-e0?si=fgDhNkPL0rnfv4n5

В Букмейте впервые на русском выйдет роман Брэма Стокера «Тайна Моря»

Роман Брэма Стокера «Тайна Моря» станет доступен русскоязычным читателям в июле благодаря «Переводам Букмейта» — совместному проекту книжного сервиса Яндекс Плюса и издательства «Подписные издания», где выйдет бумажная версия романа. Аудиоверсию исполнит Илья Барабанов, актер «Мастерской Брусникина».

Брэм Стокер — классик британской литературы, автор известного романа ужасов «Дракула». В «Тайне Моря» писатель соединяет готическую атмосферу со старинным замком и таинственным предсказанием, романтическую любовную линию — с динамичным детективом и поисками испанского клада, драками и погонями.

Над переводом романа работал Сергей Карпов. На его счету более 50 переводов книг в разных жанрах, в числе которых «Бесконечная шутка» Дэвида Фостера Уоллеса (совместно с Алексеем Поляриновым) и «Однажды в Голливуде» Квентина Тарантино.

PS: я уже упоминал ранее, что сейчас книжные игроки внимательно присмотрятся к литературному наследию, так как что-то наверняка было упущено, не переведено или переведено криво. Хоть я в прошлом году и комментировал, что западные издательства стали наводить мосты, но ничего кардинально не изменилось. Поэтому издатели внимательно смотрят туда, куда раньше смотрели плохо.

Книги про попаданцев: самые нелепые и безумные

Борис Невский рассказывает о пяти книгах про невероятных попаданцев, при чтении которых невольно задаёшься вопросом: что употреблял автор? Сегодня — о книгах, которые стоит почитать хотя бы смеха ради.

Читайте на сайте

На крафтовой бумаге в Петербургском дневнике с пылу с жару для книжного салона на Дворцовой площади.

Последние полтора года у меня есть сложности с тем, что касается факультативного чтения, преимущественно, художественной литературы – долго и придирчиво выбираю книги, потом ветрено бросаю по разным причинам и переключаюсь на что-то другое. Несмотря на это, постоянно читаю в рамках учебы и проектов. Из монографий, «проглотила» в конце прошлого года «Осмысляя современное кураторство» Терри Смита, в начале года – перечитала «Феноменологию восприятия» Мориса Мерло-Понти и ряд его эссе.

А месяц назад наконец закончила «Пройти сквозь стены» Марины Абрамович (18+). Наконец – потому что мне приходилось постоянно прерывать чтение из-за другой нагрузки, включая защиту семестрового проекта в МШСИ, но не из-за самой книги. Автобиография Абрамович читается легко и дает исчерпывающее понимание творческой траектории и метода художницы, истории ее семьи и личных отношений, которые сыграли значительную роль в том, что она делает. Мне показалось символичным, как тяжелый опыт ее родителей – войны, участия в партизанском отряде, стойкости и превозмогания себя, эхом отразились в перформативном искусстве Абрамович. Её перфоманс – про контроль, измененные состояние сознания, достигаемые путем монотонного повторения одних и тех же действий, испытание границ тела и пределов физиологических возможностей. И в этом смысле он очень далек, например, от перфомансов моей любимой Кароли Шниманн (Eye Body и Up to and Including Her Limits), которые про release, но не control. При желании, любой может опробовать метод художницы в MAI - Marina Abramović Institute. В 2023 году институт открыл постоянную резиденцию в Греции на горе Афон, ближайший воркшоп Cleaning the House будет дважды проведен в июле (стоимость этого удовольствия – 2450 евро) аккредитованными художницей преподавателями. Помимо голодания (разрешены только травяной чай и мёд), метод Абрамович включает в себя такие техники как упражнение в замедленности (делать всё чрезвычайно медленно в течение дня – ходить, лежать, пить), открывание двери на протяжении трех часов, фиксация взгляда на листе одного цвета на час, ходьба задом наперед, прогулка на природе по прямой вне зависимости от препятствий, встречающихся на пути, и знакомая нам по сказкам практика перебирания одной крупы от другой.

Не редкость для книги – мистические истории. Так, друзья Абрамович, проспавшие буддийский обряд на удачу, через некоторое время разбились на частном самолете. В австралийской пустыне к Абрамович и Улаю спустился величественный орел, который по прошествии ночи, оказался мертв (или же он уже был мертв, но привиделся паре живым), и эта история загадочным образом оказалась связана с именем, которым местное племя нарекло Улая. Иногда приходится сомневаться в правдивости изложения отдельных историй, потому что на протяжении книги встречаются комментарии редактора, исправляющие неточности в датах, локациях, фактологической информации. Но в целом, во всё это хочется охотно верить.

К концу автобиографии повествование становится скомканным, проекты перечисляются со скоростью света – вполне логично, потому что их становится слишком много для того, чтобы уделить каждому внимание. Но выборочность касается не только проектов 00-10-х годов (никакого упоминания про оскандалившийся Spirit Cooking 1996 года я не нашла). Книга резко обрывается на очередном осознании художницы после ретрита в Индии приблизительно в 2015 году. Это подпортило общее впечатление, будто многое осталось недосказанным. Но в целом автобиография дает хороший экскурс в историю становления большой традиции в перформативном искусстве, поэтому могу порекомендовать ее всем сочувствующим перфомансу, даже если Абрамович – не ваша художница.

Отличная рецензия на автобиографию Марины Абрамович у @allaboutevg 👆