Талантливая, современная американская художница Дэрил Зэнг (Daryl Zang) родилась в 1971 году в Нью-Йорке и, будучи еще ребенком часто посещала галерею музея современного искусства и музей Метрополитен, по которым мама будущей художницы бродила вместе с коляской. Она не помнит то время, когда искусство стало частью ее жизни. Она всегда любила фигуративную живопись. После школы она изучала рисование в Сиракузском университете, который окончила со степенью бакалавра, затем оттачивала свою технику во Флоренции, Италия.
Сайт http://zangstudios.com/
Фейсбук https://www.facebook.com/darylzang.artist/
#книги #чтение #живопись #books #reading #art #DarylZang
Сайт http://zangstudios.com/
Фейсбук https://www.facebook.com/darylzang.artist/
#книги #чтение #живопись #books #reading #art #DarylZang
Zang Studios
The Art of Daryl Zang
Беннетт Фрэнк Мосс (1874–1953)-английский живописец.
Frank Moss Bennett родился: в Ливерпуле (Англия) 15 ноября 1874 года. В 1892 учился в доме Браунов, Клифтон Колледже в Бристоле.
В 1892 — 1894 годах продолжил обучение в школа искусств Слейда в Лондоне у Генриха Тонкса (1862-1937), Филиппа Стир Вильсона (1860-1942) и Джона Сингера Сарджента (1856-1925). В 1894 году учился в школе искусств Санкт-Джонса Вуда (Лондон) и в 1896 закончил обучение в Королевской Академии искусств (Лондон). Писал в основном жанровые картины в стиле «старой, доброй Англии», которые пользовались успехом. Во времена Англии «золотого века». которые предпочитал изображать на своих картинах Фрэнк Беннет, дамы наряжались в кринолины, со множеством лент, бантов и других украшений. Всё было в общем-то однообразно, хотя и очень красиво.В 1898 — 1928 годах выставлял свои работы в Королевской академии, в 1899 — 1932 гг.-также выставлялся в художественной галерее Ливерпуля.
#книги #чтение #живопись #books #reading #art #FrankMossBennett
Frank Moss Bennett родился: в Ливерпуле (Англия) 15 ноября 1874 года. В 1892 учился в доме Браунов, Клифтон Колледже в Бристоле.
В 1892 — 1894 годах продолжил обучение в школа искусств Слейда в Лондоне у Генриха Тонкса (1862-1937), Филиппа Стир Вильсона (1860-1942) и Джона Сингера Сарджента (1856-1925). В 1894 году учился в школе искусств Санкт-Джонса Вуда (Лондон) и в 1896 закончил обучение в Королевской Академии искусств (Лондон). Писал в основном жанровые картины в стиле «старой, доброй Англии», которые пользовались успехом. Во времена Англии «золотого века». которые предпочитал изображать на своих картинах Фрэнк Беннет, дамы наряжались в кринолины, со множеством лент, бантов и других украшений. Всё было в общем-то однообразно, хотя и очень красиво.В 1898 — 1928 годах выставлял свои работы в Королевской академии, в 1899 — 1932 гг.-также выставлялся в художественной галерее Ливерпуля.
#книги #чтение #живопись #books #reading #art #FrankMossBennett
Сегодня - работы польского художника-иллюстратора Wlodzimierz Kuklinski.
Влодзимеж Куклински - художник-самоучка. Его иллюстрации можно найти в более чем ста книгах. Он также разрабатывает и рисует плакаты, обложки книг, товарные знаки, упаковки и обложки дисков. В основном работает с маслом, его картины часто изображают молодых женщин в вдумчиво созерцающих нечто. В перерывах между картинами, Влодзимеж любит отдыхать, иллюстрируя сказки, исторические книги и детективы.
Сайт http://wlodzimierzkuklinski.art.pl/
Facebook https://www.facebook.com/bohomaz13
#книги #чтение #живопись #books #reading #art
Влодзимеж Куклински - художник-самоучка. Его иллюстрации можно найти в более чем ста книгах. Он также разрабатывает и рисует плакаты, обложки книг, товарные знаки, упаковки и обложки дисков. В основном работает с маслом, его картины часто изображают молодых женщин в вдумчиво созерцающих нечто. В перерывах между картинами, Влодзимеж любит отдыхать, иллюстрируя сказки, исторические книги и детективы.
Сайт http://wlodzimierzkuklinski.art.pl/
Facebook https://www.facebook.com/bohomaz13
#книги #чтение #живопись #books #reading #art
Facebook
Log in or sign up to view
See posts, photos and more on Facebook.
Художник Andre Kohn (Андрей Кон) родился в 1972 году в Волгограде, Россия. В 1984 году он переехал с семьей в Москву. Андре был перспективным молодым спортсменом, но в возрасте 15 лет ушел из легкой атлетики изучать искусство. Он учился живописи под руководством художника Натальи Гавриченко и скульптора Анатолия Врубеля. В 1992 году Андре получил
четыре первых места, одно второе и одно третье место на конкурсе рисунков в США. Его талант на западе был замечен и высоко ценится экспертами в области живописи. Это было одной из причин, что художник переехал в Америку.
Андре Кон в настоящее время живет с семьей в Фениксе . Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и США.
Сайт http://lnk.al/W5B
#AndreKohn #книги #чтение #живопись #books #reading #art
четыре первых места, одно второе и одно третье место на конкурсе рисунков в США. Его талант на западе был замечен и высоко ценится экспертами в области живописи. Это было одной из причин, что художник переехал в Америку.
Андре Кон в настоящее время живет с семьей в Фениксе . Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и США.
Сайт http://lnk.al/W5B
#AndreKohn #книги #чтение #живопись #books #reading #art
Forwarded from Art et Vin
Франсуа Буше (фр. François Boucher, 29 сентября 1703, Париж — 30 мая 1770) — французский живописец, гравёр, декоратор. Яркий представитель художественной культуры рококо.
Картина «Портрет мадам де Помпадур»
Не заметить этот портрет мадам де Помпадур в музее сложно даже на бегу. Дама на портрете спокойна, но сам портрет цепляет взгляд. И заметив и остановившись, невозможно от него оторваться, отвести глаза, а хочется смотреть и вникать в детали.
Образ Помпадур двоится. Те, кому она перешла дорогу, считали её корыстолюбивой, мстительной и циничной. Те же, кому она покровительствовала, наоборот, превозносили её за учтивость и тонкий ум. Буше, безусловно, принадлежит к числу вторых. Маркиза приблизила его к себе около 1748 года. Буше занимался оформлением её покоев, через неё получал заказы, с её же подачи через несколько лет возглавил Королевскую мануфактуру гобеленов.
Мадам де Помпадур и Буше всю жизнь сохраняли тёплые, дружеские отношения и всегда старались поддерживать друг друга. Кроме того, она была поклонницей таланта художника. Буше сделал несколько её портретов, хотя портретистом не был.
С книгой в руках она полулежит на кушетке в своем будуаре, и можно не сомневаться, что и подробности её туалета, от сорта кружев до жемчугов на запястье, и детали интерьера – это самое изысканное и самое модное, что только могло существовать в тот исторический момент. А такие туфельки на каблуке без задника, как на картине, ввела в моду именно госпожа де Помпадур. Кстати, она же, столкнувшись в Версале с удушающей ароматической композицией из пота, мочи и пыли, ввела в обычай часто мыться - до этого дамы предпочитали заглушать запах тела пронзительным ароматом духов. И Буше хорошо удаётся передать исходящее от маркизы ощущение свежести и чистоты (в буквальном, а не переносном смысле). О мадам говорили, что «она благоухает розами». Не в состоянии передать благоухание, Буше украсил розами её платье и бросил пару роз на паркет у ног Помпадур.
Буше никак не назовешь глубоким психологом: его портреты не несут никаких особых прозрений, не демонстрируют следов напряжённой внутренней жизни. Он не склонен разоблачать своих персонажей, но, к счастью, и не особо им льстит. А если и льстит, то не грубо: госпожу де Помпадур Буше изображает уверенной и спокойной, без тени дешевого заигрывания со зрителем. Книга в её руке (странички явно потрепаны от внимательного чтения) и книжный шкаф за спиной лишь констатируют её блестящую образованность, которую не стали бы отрицать даже её недоброжелатели.
Если в чем-то Буше и можно упрекнуть за этот портрет, то это сделала в частных письмах сама маркиза: «Он рисует меня красивой, но не слишком-то похожей». Что ж, холодный и трезвый ум – это именно то, что позволило мадам де Помпадур остаться в истории. Светская бездельница точно может управлять государством.
#живопись
Картина «Портрет мадам де Помпадур»
Не заметить этот портрет мадам де Помпадур в музее сложно даже на бегу. Дама на портрете спокойна, но сам портрет цепляет взгляд. И заметив и остановившись, невозможно от него оторваться, отвести глаза, а хочется смотреть и вникать в детали.
Образ Помпадур двоится. Те, кому она перешла дорогу, считали её корыстолюбивой, мстительной и циничной. Те же, кому она покровительствовала, наоборот, превозносили её за учтивость и тонкий ум. Буше, безусловно, принадлежит к числу вторых. Маркиза приблизила его к себе около 1748 года. Буше занимался оформлением её покоев, через неё получал заказы, с её же подачи через несколько лет возглавил Королевскую мануфактуру гобеленов.
Мадам де Помпадур и Буше всю жизнь сохраняли тёплые, дружеские отношения и всегда старались поддерживать друг друга. Кроме того, она была поклонницей таланта художника. Буше сделал несколько её портретов, хотя портретистом не был.
С книгой в руках она полулежит на кушетке в своем будуаре, и можно не сомневаться, что и подробности её туалета, от сорта кружев до жемчугов на запястье, и детали интерьера – это самое изысканное и самое модное, что только могло существовать в тот исторический момент. А такие туфельки на каблуке без задника, как на картине, ввела в моду именно госпожа де Помпадур. Кстати, она же, столкнувшись в Версале с удушающей ароматической композицией из пота, мочи и пыли, ввела в обычай часто мыться - до этого дамы предпочитали заглушать запах тела пронзительным ароматом духов. И Буше хорошо удаётся передать исходящее от маркизы ощущение свежести и чистоты (в буквальном, а не переносном смысле). О мадам говорили, что «она благоухает розами». Не в состоянии передать благоухание, Буше украсил розами её платье и бросил пару роз на паркет у ног Помпадур.
Буше никак не назовешь глубоким психологом: его портреты не несут никаких особых прозрений, не демонстрируют следов напряжённой внутренней жизни. Он не склонен разоблачать своих персонажей, но, к счастью, и не особо им льстит. А если и льстит, то не грубо: госпожу де Помпадур Буше изображает уверенной и спокойной, без тени дешевого заигрывания со зрителем. Книга в её руке (странички явно потрепаны от внимательного чтения) и книжный шкаф за спиной лишь констатируют её блестящую образованность, которую не стали бы отрицать даже её недоброжелатели.
Если в чем-то Буше и можно упрекнуть за этот портрет, то это сделала в частных письмах сама маркиза: «Он рисует меня красивой, но не слишком-то похожей». Что ж, холодный и трезвый ум – это именно то, что позволило мадам де Помпадур остаться в истории. Светская бездельница точно может управлять государством.
#живопись