Библиотека Алвара Аалто - совершенство. Каждый раз стараюсь ходить мимо нее. Потрясающий шедевр и внутри и снаружи. 1935 год! Кто мало знает про Аалто, на кинопоиске бесплатно лежит очень приличный фильм о нем.
❤45💯5👍3
10 минут, как прочла, что Евгений Чижов тоже утонул. В Балтийском море. В этом году был со мной "Собиратель рая" и подумалось, что у меня есть теперь любимый живой российский писатель. И вот уже опять - ещё нет.
Ставшие знакомыми реакции: шок непонимания, потом отупение. Сейчас на этой второй стадии... Надо встать на завтрак, чё-то делать, мультики идти смотреть...
Так мы и пытаемся плыть вперед, борясь с течением, а оно всё сносит и сносит
наши суденышки обратно в прошлое.
Эти слова из "Великого Гэтсби" стоят первым эпиграфом к "Собирателю рая".
И второй эпиграф на немецком, Мартин Вальзер: "Нет ничего смешнее, чем пытаться быть оригинальным перед лицом смерти".
Ставшие знакомыми реакции: шок непонимания, потом отупение. Сейчас на этой второй стадии... Надо встать на завтрак, чё-то делать, мультики идти смотреть...
Так мы и пытаемся плыть вперед, борясь с течением, а оно всё сносит и сносит
наши суденышки обратно в прошлое.
Эти слова из "Великого Гэтсби" стоят первым эпиграфом к "Собирателю рая".
И второй эпиграф на немецком, Мартин Вальзер: "Нет ничего смешнее, чем пытаться быть оригинальным перед лицом смерти".
😢46🕊7😭5🙏4💔1
В библиотеке Аалто стоит лавка «Порядка слов», кажется, сегодня они тут последний день. Там в продаже есть книга Мирона Черненко «Просто Марлен», переизданная к 100-летию Хуциева. Предыдущий выпуск 2000 года, изданный малым тиражом, не найти ни на Озоне, ни на Авито, я проверяла.
Книга идеального формата, ужасно приятная на ощупь (на шершавой вторичной бумаге) и ничего не весит. Очень хочется лечь в кроватку и читать о Хуциеве. Чтобы приблизиться к нему, к его кино, к его времени, которое от нас внезапно удалилось за горизонт, от Хуциева мы сейчас дальше, чем когда-либо, и нам как будто бы до него надо еще столько всего преодолеть.
Книга идеального формата, ужасно приятная на ощупь (на шершавой вторичной бумаге) и ничего не весит. Очень хочется лечь в кроватку и читать о Хуциеве. Чтобы приблизиться к нему, к его кино, к его времени, которое от нас внезапно удалилось за горизонт, от Хуциева мы сейчас дальше, чем когда-либо, и нам как будто бы до него надо еще столько всего преодолеть.
❤45👍2
🎥 На показе конкурсных "Встречных" Камиллы Рамазановой внутри боролись отторжение и любопытство, и до конца не было понятно, кто победит.
Герой Дмитрия Куличкова, рабочий завода, едет на поезде в родную деревню к умирающей бабушке и прихватывает с собой попутчика - начинающего провинциального режиссера, городского хлюпика, не нюхавшего землицы русской. По пути они встречают карикатурных мужиков - пьющих, сидевших, показательных сельских ретроградов - и двух затюканных баб. Всем до маньячного блеска в глазах и красных рубах нравится их жизнь, а если не нравится, то они убеждают себя в том, что нравится и предпочитают ее любой другой, в том числе и потому что "если все уедут, кто же останется".
Фильм не укладывается в шаблоны, что мне и понравилось. Я и теперь, спустя два дня, не могу сказать, в какой степени режиссер-дебютантка серьезно-сердобольна и жалостива к своим героям, как, к примеру, Владимир Котт, являющийся ее педагогом и, очевидно, вдохновителем, а в какой - сатирична и зла, эдакий Лозница на минималках. Там есть явные признаки и того и другого. Даже триколором машут так, что рискуют оказаться без прокатки.
Люблю, когда прочтение зависит от оптики зрителя, неоднозначность - признак объемного художественного видения. Зато ясно, что адресатом послания является творческий интеллигент, вынужденный смотреть, как ему подобный Филипп Ершов встречается в 2021 году (дата акцентируется) лицом к лицу с народом и снимает после этой встречи фильм с названием "Я умер здесь". Вообще так должны были называться "Встречные", если бы авторы не побоялись спойлерить.
Фильм дискомфортный, особенно всю первую половину: бесят диалоги, поступки, интонации. Рамазанова выписывает реальность, сгущая краски и выкручивая громкость до потери правдоподобия. С другой стороны, мы живём в стране, где нас каждый день бесят люди, которые живут вокруг и совершают какую-то дичь ежедневно, в какую тоже поверить сложно.
#окновевропу2025
Герой Дмитрия Куличкова, рабочий завода, едет на поезде в родную деревню к умирающей бабушке и прихватывает с собой попутчика - начинающего провинциального режиссера, городского хлюпика, не нюхавшего землицы русской. По пути они встречают карикатурных мужиков - пьющих, сидевших, показательных сельских ретроградов - и двух затюканных баб. Всем до маньячного блеска в глазах и красных рубах нравится их жизнь, а если не нравится, то они убеждают себя в том, что нравится и предпочитают ее любой другой, в том числе и потому что "если все уедут, кто же останется".
Фильм не укладывается в шаблоны, что мне и понравилось. Я и теперь, спустя два дня, не могу сказать, в какой степени режиссер-дебютантка серьезно-сердобольна и жалостива к своим героям, как, к примеру, Владимир Котт, являющийся ее педагогом и, очевидно, вдохновителем, а в какой - сатирична и зла, эдакий Лозница на минималках. Там есть явные признаки и того и другого. Даже триколором машут так, что рискуют оказаться без прокатки.
Люблю, когда прочтение зависит от оптики зрителя, неоднозначность - признак объемного художественного видения. Зато ясно, что адресатом послания является творческий интеллигент, вынужденный смотреть, как ему подобный Филипп Ершов встречается в 2021 году (дата акцентируется) лицом к лицу с народом и снимает после этой встречи фильм с названием "Я умер здесь". Вообще так должны были называться "Встречные", если бы авторы не побоялись спойлерить.
Фильм дискомфортный, особенно всю первую половину: бесят диалоги, поступки, интонации. Рамазанова выписывает реальность, сгущая краски и выкручивая громкость до потери правдоподобия. С другой стороны, мы живём в стране, где нас каждый день бесят люди, которые живут вокруг и совершают какую-то дичь ежедневно, в какую тоже поверить сложно.
#окновевропу2025
❤23👍11
Forwarded from контакт с бездной | Оля Исакова
Попадая в киноиндустрию изнутри, начинаешь по-новому смотреть на критическую среду — и картина получается довольно печальная. Владельцы популярных телеграм-каналов и авторы известных изданий порой ведут себя так, будто забыли простую истину: кинокритика (читай, любая критика) — дело вкуса и субъективного восприятия, а не точная наука с объективными критериями.
Больше всего ранит та надменность, с которой выносятся приговоры. Категоричные заявления о неуместности тех или иных решений звучат так, будто речь идет о нарушении законов физики, а не о творческих решениях — тут оскорбляют за выбор монохрома, санудтрека, сценарного решения, и вишенкой на торте — за пластмассовое лицо актрисы. Всё это напоминает приёмы буллинга. Как будто за человеком с бейджиком критика стоит машина, которая не умеет в эмпатию. А ведь за каждым кинорешением стоят живые люди: режиссеры, сценаристы, продюсеры, монтажеры и далее-далее. И вместо попытки понять логику выбора или просто проникнуться эмпатией — тонна (да, того самого). За такими фразами не чувствуется ни уважения к съемочной команде, ни заботы о зрителе — только желание потоптаться и захейтить, потому что критиковать, в конце концов, легче всего.
Я думаю об этом все последние дни, и пришла к мысли —
хорошо бы кинокритику иметь чёткие и ясные ценности. в первую очередь — гуманистические, ведь речь о тонком, содержательном, вдумчивом
Зачем критик вообще этим занимается и почему хочет, чтобы люди его читали? Что пытается доказать миру? Доказать, что ты самый умный и везде найдёшь соломинку — понятная, но примитивная мотивация. А вот вступить в диалог с миром, помочь людям разобраться в их собственных чувствах от просмотра, найти связь между экраном и жизнью, между чужими историями и собственными проблемами — уже настоящая задача.
Сама я люблю (такой уж я человек) не сколько критиковать фильм, сколько вступать в диалог с автором — размышлять о социальных последствиях, о том, как картина связана с реальностью, какие слои поднимает или какую/чью правду демонстрирует. Для меня кино — отражение наших жизней, того, как люди ее видят или, наоборот, не справляются с задачей что-то отзеркалить. Это образы, взятые из нашего прошлого, из нашего настоящего, и с ними интересно работать как с материалом для понимания себя и мира.
А вот кинокритика, связанная с оценкой эстетических решений, мне не близка. Меня часто задевает, когда люди начинают спорить о том, правильно ли автор выбрал черно-белую картинку или стоило снимать в цвете, уместна ли такая музыка или нет. Это зона абсолютной субъективности, и со слюной у рта упрекать автора в подобных вещах кажется бессмысленным. Подметить — да. Возможно, дать замечание. Но когда критик не пытается строить мостики между фильмом и зрителем, а просто самореализует свой гнев за счет чисто субъективных оценок — это нездоровая история.
Хотела бы подчеркнуть: никого конкретно не упрекаю. Если людям это важно, они сами, наверное, смогут отрефлексировать и понять что-то о себе и о категоричности своих суждений. Просто очень жаль, что голоса хейтеров часто звучат громче всего — и формируют представление о том, какой должна быть кинокритика и, что ещё страшнее — какие фильмы должны смотреть все остальные (те, что нравятся конкретному человеку, конечно).
Больше всего ранит та надменность, с которой выносятся приговоры. Категоричные заявления о неуместности тех или иных решений звучат так, будто речь идет о нарушении законов физики, а не о творческих решениях — тут оскорбляют за выбор монохрома, санудтрека, сценарного решения, и вишенкой на торте — за пластмассовое лицо актрисы. Всё это напоминает приёмы буллинга. Как будто за человеком с бейджиком критика стоит машина, которая не умеет в эмпатию. А ведь за каждым кинорешением стоят живые люди: режиссеры, сценаристы, продюсеры, монтажеры и далее-далее. И вместо попытки понять логику выбора или просто проникнуться эмпатией — тонна (да, того самого). За такими фразами не чувствуется ни уважения к съемочной команде, ни заботы о зрителе — только желание потоптаться и захейтить, потому что критиковать, в конце концов, легче всего.
Я думаю об этом все последние дни, и пришла к мысли —
хорошо бы кинокритику иметь чёткие и ясные ценности. в первую очередь — гуманистические, ведь речь о тонком, содержательном, вдумчивом
Зачем критик вообще этим занимается и почему хочет, чтобы люди его читали? Что пытается доказать миру? Доказать, что ты самый умный и везде найдёшь соломинку — понятная, но примитивная мотивация. А вот вступить в диалог с миром, помочь людям разобраться в их собственных чувствах от просмотра, найти связь между экраном и жизнью, между чужими историями и собственными проблемами — уже настоящая задача.
Сама я люблю (такой уж я человек) не сколько критиковать фильм, сколько вступать в диалог с автором — размышлять о социальных последствиях, о том, как картина связана с реальностью, какие слои поднимает или какую/чью правду демонстрирует. Для меня кино — отражение наших жизней, того, как люди ее видят или, наоборот, не справляются с задачей что-то отзеркалить. Это образы, взятые из нашего прошлого, из нашего настоящего, и с ними интересно работать как с материалом для понимания себя и мира.
А вот кинокритика, связанная с оценкой эстетических решений, мне не близка. Меня часто задевает, когда люди начинают спорить о том, правильно ли автор выбрал черно-белую картинку или стоило снимать в цвете, уместна ли такая музыка или нет. Это зона абсолютной субъективности, и со слюной у рта упрекать автора в подобных вещах кажется бессмысленным. Подметить — да. Возможно, дать замечание. Но когда критик не пытается строить мостики между фильмом и зрителем, а просто самореализует свой гнев за счет чисто субъективных оценок — это нездоровая история.
Хотела бы подчеркнуть: никого конкретно не упрекаю. Если людям это важно, они сами, наверное, смогут отрефлексировать и понять что-то о себе и о категоричности своих суждений. Просто очень жаль, что голоса хейтеров часто звучат громче всего — и формируют представление о том, какой должна быть кинокритика и, что ещё страшнее — какие фильмы должны смотреть все остальные (те, что нравятся конкретному человеку, конечно).
Да, я знаю, что могу звучат высокопарно и всё такое. Но последние дни это слишком меня терзает. Не смогла не выразить это терзаемое наружу. Пусть живёт теперь здесь. С вами.❤19💔14💯7🕊5🔥2🤡1
Закрыли "Окно в Европу", награды распределились, мне кажется, справедливо. В документальном конкурсе победил "Инстинкт", о котором успела написать, игровой Гран-при забрал дебютант Рауль Гейдаров за "День рождения Сидни Люмета", показанный вчера самым последним в программе. Для меня он был шестой за день, и радость от того, что наконец-то показали очень приличную работу, совпала с облегчением, что испытания российским кино временно закончилось.
В игровом конкурсе, который состоял из 10 фильмов, мне всю дорогу отчаянно не хватало реализма, такого, чтобы увидеть и заплакать от узнавания. И вот только на последнем фильме случилось, на кадрах, где герой снимает маму на простую видеокамеру. Вот что подключило к истории и заставило в нее поверить. А история в "Дне рождения" отличная - о мечте и родственной поддержке, плюс интересная многонациональная команда, яркие роли Джульетты Степанян, Мариэтты Цигаль-Полищук и исполнителя главной роли Артема Кошмана (вот теперь кто наш Тимоти Шаламе). Приз прессы тоже достался этой картине, Егор Москвитин смешно пошутил про 20 разгневанных мужчин и женщин нашего чата, которые всю дорогу ставили колы и двойки фильмам и теперь должны выйти и сказать по очереди «Чучело, прости».
Приз зрителей получил "Жемчуг" Тины Баркалая - драматичная сказка про усыновление девочки из Ханты-Мансийска очень богатой парой. Ханты-Мансийск показывают красивый, как и Индию, о которой мечтает и куда, конечно, попадает девочка. А в конце все исполняют индийские танцы – она, ее родители (Цыганов и Ходченкова) и очень милый Сергей Гилев. Но самое лучшее там все же девочка, как правильно охарактеризовала ее режиссер - очень точная актриса. Сценарий не идеальный, писали его вчетвером, даже продюсер поучаствовала, есть штампы и угловатости, зато "Жемчуг" берет мощной энергией, яркостью и заразительным позитивом, и зрители это оценили (и еще оценят в прокате).
В моем личном топе "Жемчуг" на четвертом месте, на третьем неуютные, но цепляющие "Встречные", о котором писала выше, а на втором - "35 страница" про московского писателя (Егор Корешков), который много лет никак не может выиграть литературную премию, все время получает второе место. Однажды его соавтором становится человек, укравший у него кошелек. Герой несколько раз за фильм оказывается перед моральным выбором, и разные люди пытаются на него повлиять... Но самое главное, что есть персонаж - девушка-редактор (Аня Чиповская)! Когда еще про нас, редакторов, снимут кино? Не все безоговорочно хорошо: там несколько финалов и зачем-то проговаривается словами основные выводы. Все равно было интересно, и приятно, что это тоже дебют. В общем все три лучших фильма фестиваля для меня - дебюты относительно молодых людей.
Также мои фавориты: полудок-полумокьюментери Алексея Федорченко про Горького и Гагарина, сам Федорченко, с которым удалось немножко пообщаться, город Выборг - очень красивый, вафли с мороженым за 290 рублей, прекрасная Света Демидова, дочь Лены, с которой нас поселили в одном номере, Монрепо, прогулка на кораблике, обеды в ресторане Чемпион, ребята из школы критики, ради которой меня сюда привезли и суперклассная погода!
Выборг - всё.
В игровом конкурсе, который состоял из 10 фильмов, мне всю дорогу отчаянно не хватало реализма, такого, чтобы увидеть и заплакать от узнавания. И вот только на последнем фильме случилось, на кадрах, где герой снимает маму на простую видеокамеру. Вот что подключило к истории и заставило в нее поверить. А история в "Дне рождения" отличная - о мечте и родственной поддержке, плюс интересная многонациональная команда, яркие роли Джульетты Степанян, Мариэтты Цигаль-Полищук и исполнителя главной роли Артема Кошмана (вот теперь кто наш Тимоти Шаламе). Приз прессы тоже достался этой картине, Егор Москвитин смешно пошутил про 20 разгневанных мужчин и женщин нашего чата, которые всю дорогу ставили колы и двойки фильмам и теперь должны выйти и сказать по очереди «Чучело, прости».
Приз зрителей получил "Жемчуг" Тины Баркалая - драматичная сказка про усыновление девочки из Ханты-Мансийска очень богатой парой. Ханты-Мансийск показывают красивый, как и Индию, о которой мечтает и куда, конечно, попадает девочка. А в конце все исполняют индийские танцы – она, ее родители (Цыганов и Ходченкова) и очень милый Сергей Гилев. Но самое лучшее там все же девочка, как правильно охарактеризовала ее режиссер - очень точная актриса. Сценарий не идеальный, писали его вчетвером, даже продюсер поучаствовала, есть штампы и угловатости, зато "Жемчуг" берет мощной энергией, яркостью и заразительным позитивом, и зрители это оценили (и еще оценят в прокате).
В моем личном топе "Жемчуг" на четвертом месте, на третьем неуютные, но цепляющие "Встречные", о котором писала выше, а на втором - "35 страница" про московского писателя (Егор Корешков), который много лет никак не может выиграть литературную премию, все время получает второе место. Однажды его соавтором становится человек, укравший у него кошелек. Герой несколько раз за фильм оказывается перед моральным выбором, и разные люди пытаются на него повлиять... Но самое главное, что есть персонаж - девушка-редактор (Аня Чиповская)! Когда еще про нас, редакторов, снимут кино? Не все безоговорочно хорошо: там несколько финалов и зачем-то проговаривается словами основные выводы. Все равно было интересно, и приятно, что это тоже дебют. В общем все три лучших фильма фестиваля для меня - дебюты относительно молодых людей.
Также мои фавориты: полудок-полумокьюментери Алексея Федорченко про Горького и Гагарина, сам Федорченко, с которым удалось немножко пообщаться, город Выборг - очень красивый, вафли с мороженым за 290 рублей, прекрасная Света Демидова, дочь Лены, с которой нас поселили в одном номере, Монрепо, прогулка на кораблике, обеды в ресторане Чемпион, ребята из школы критики, ради которой меня сюда привезли и суперклассная погода!
Выборг - всё.
❤47👍15🔥2
Пост для фб, но он не работает...
Вчерашний питчинг Фонда Кино провели в Минкульте, еще больше запутывая тех, кто не очень хорошо понимает разницу. Не буду рассказывать про проекты, на которые просили впервые (там был, к примеру, "Санькя", который презентовал Прилепин). Сейчас только о тех 25, которые уже получали деньги и теперь просят еще. Это, кстати, не наглость, а рабочая система. Компании отчитываются, что они сделали за год, как продвинулись, показывают ролики (на трансляции их почти всегда отключают) и затем должны доказать, что без помощи они не справятся.
Итак, вот что снимают прямо сейчас:
Историко-патриотические и военные:
Малыш – про СВО, Калюжный в главной роли. Полина Агуреева в роли матери, у которой там оба сына. В феврале 26-го уже выйдет. Слоган фильма «К единственной маме на свете». Молодую аудиторию будут привлекать музыкой.
Матушка – Один день из жизни Елизаветы Романовой. В сентябре начнут снимать. Показали ролик-отчет о проделанной работе. Из актеров запомнила Кяро, Ильина, Ткачука, Дину Корзун.
Молодинская битва, Константин Буслов – про битву в 1572 году с ханом Гиреем, который «хотел разобщить Русь». Съемки пройдут частично в декорациях его же «Злого города» - удобно. В ролях Пореченков, Жизневский, Куличков, Кологривый, Федор Лавров в роли Малюты Скуратова, Олег Васильков и другие.
Романовы: преданность и предательство, Кинокомпания "СОЛИВС" – осталось 4 съемочных дня, но почему-то только сейчас подключились консультанты – один митрополит и один историк. Или я неправильно поняла.
2 проекта про 1812 год. «Русские морозы» студии «Хлеб» – продолжение «Красного призрака», Молодой герой - Олег Савостюк, а Шевченков – его учитель. В одной из ролей Никита Кологривый. Авторы считают, что война 1812 года – актуальная тема. Так же думает и Алексей Пиманов, получивший в прошлом году деньги на фильм «1812. Охота на Императора», но сильно не продвинувшийся (ролик был прошлогодний).
Батька Минай. Партизанская легенда, "ВоенФильм" Игоря Угольникова – российско-белорусский проект про партизан с Алексеем Кравченко в главной роли. Угольников помимо этого фильма хочет снимать еще два новых проекта про войну.
Экранизации:
Отель "У Погибшего Альпиниста", реж. Александр Домогаров-мл., в главной роли Цыганов, в касте Зулькарнаев, Федор Федотов, Ходченкова, Лысенков. 28.01.27 - выход в прокат только.
Спасенный, Илья и Алексей Учитель – по военным произведениям Виктора Астафьева, в главной роли ослепшего солдата опять Лев Зулькарнаев.
Левша – авторы впервые показали блоху. На постере также Колокольников, робот и Лионела Мантурова. Тут в касте тоже есть Федор Федотов.
Авиатор, Егор Кончаловский – по мотивам романа Водолазкина, с музыкой Максима Фадеева. Кроме Хабенского играют Алексей Кравченко, Стычкин, Горбатов, Тищенко, Шагин – очень пестро.
Альпийская баллада – военная мелодрама Владимира Котта по повести Быкова. Обещают яркий зрительский проект (в горах снимать сложно, поэтому частично нарисуют), съемки идут в Сербии, продюсер Екатерина Филиппова.
Сказки:
(Не) искусственный интеллект, Алексей Чадов – детская киношка про ожившего робота, в этом году уже выйдет
Умка, "1-2-3 Продакшн"– авторы проекта представляют милого медведя, «в которого невозможно не влюбиться», рассказывают про кастинг и особенности производства, все прекрасно, а потом зачем-то ставят ролик с Тиной Канделаки, которая говорит, что это фильм, который должен продемонстрировать нашу пушистую, то есть мягкую силу, и что если бы на западе снимали Умку, то его воспитывали бы бурый и белый медведи.
Боги Кнорозова, "Триикс Медиа" – что-то приключенческое, съемки в Мексике
Дива, Киностудия им. М. Горького - Сказка Анны Меликян, съемки в активной фазе. Вся инфа была в ролике, который нам не показали.
Колотун – по-моему самая обычная сказка к новому году про дружную семью и злого волшебника, которого надо победить.
Щекотун, автор сценария и режиссер сергей февралев – Музыкальная сказка. Еще не начали снимать. Деньги нужны, в данный момент проблема – это «сложные карлики – полукуклы, полулюди».
Далее ⬇️
Вчерашний питчинг Фонда Кино провели в Минкульте, еще больше запутывая тех, кто не очень хорошо понимает разницу. Не буду рассказывать про проекты, на которые просили впервые (там был, к примеру, "Санькя", который презентовал Прилепин). Сейчас только о тех 25, которые уже получали деньги и теперь просят еще. Это, кстати, не наглость, а рабочая система. Компании отчитываются, что они сделали за год, как продвинулись, показывают ролики (на трансляции их почти всегда отключают) и затем должны доказать, что без помощи они не справятся.
Итак, вот что снимают прямо сейчас:
Историко-патриотические и военные:
Малыш – про СВО, Калюжный в главной роли. Полина Агуреева в роли матери, у которой там оба сына. В феврале 26-го уже выйдет. Слоган фильма «К единственной маме на свете». Молодую аудиторию будут привлекать музыкой.
Матушка – Один день из жизни Елизаветы Романовой. В сентябре начнут снимать. Показали ролик-отчет о проделанной работе. Из актеров запомнила Кяро, Ильина, Ткачука, Дину Корзун.
Молодинская битва, Константин Буслов – про битву в 1572 году с ханом Гиреем, который «хотел разобщить Русь». Съемки пройдут частично в декорациях его же «Злого города» - удобно. В ролях Пореченков, Жизневский, Куличков, Кологривый, Федор Лавров в роли Малюты Скуратова, Олег Васильков и другие.
Романовы: преданность и предательство, Кинокомпания "СОЛИВС" – осталось 4 съемочных дня, но почему-то только сейчас подключились консультанты – один митрополит и один историк. Или я неправильно поняла.
2 проекта про 1812 год. «Русские морозы» студии «Хлеб» – продолжение «Красного призрака», Молодой герой - Олег Савостюк, а Шевченков – его учитель. В одной из ролей Никита Кологривый. Авторы считают, что война 1812 года – актуальная тема. Так же думает и Алексей Пиманов, получивший в прошлом году деньги на фильм «1812. Охота на Императора», но сильно не продвинувшийся (ролик был прошлогодний).
Батька Минай. Партизанская легенда, "ВоенФильм" Игоря Угольникова – российско-белорусский проект про партизан с Алексеем Кравченко в главной роли. Угольников помимо этого фильма хочет снимать еще два новых проекта про войну.
Экранизации:
Отель "У Погибшего Альпиниста", реж. Александр Домогаров-мл., в главной роли Цыганов, в касте Зулькарнаев, Федор Федотов, Ходченкова, Лысенков. 28.01.27 - выход в прокат только.
Спасенный, Илья и Алексей Учитель – по военным произведениям Виктора Астафьева, в главной роли ослепшего солдата опять Лев Зулькарнаев.
Левша – авторы впервые показали блоху. На постере также Колокольников, робот и Лионела Мантурова. Тут в касте тоже есть Федор Федотов.
Авиатор, Егор Кончаловский – по мотивам романа Водолазкина, с музыкой Максима Фадеева. Кроме Хабенского играют Алексей Кравченко, Стычкин, Горбатов, Тищенко, Шагин – очень пестро.
Альпийская баллада – военная мелодрама Владимира Котта по повести Быкова. Обещают яркий зрительский проект (в горах снимать сложно, поэтому частично нарисуют), съемки идут в Сербии, продюсер Екатерина Филиппова.
Сказки:
(Не) искусственный интеллект, Алексей Чадов – детская киношка про ожившего робота, в этом году уже выйдет
Умка, "1-2-3 Продакшн"– авторы проекта представляют милого медведя, «в которого невозможно не влюбиться», рассказывают про кастинг и особенности производства, все прекрасно, а потом зачем-то ставят ролик с Тиной Канделаки, которая говорит, что это фильм, который должен продемонстрировать нашу пушистую, то есть мягкую силу, и что если бы на западе снимали Умку, то его воспитывали бы бурый и белый медведи.
Боги Кнорозова, "Триикс Медиа" – что-то приключенческое, съемки в Мексике
Дива, Киностудия им. М. Горького - Сказка Анны Меликян, съемки в активной фазе. Вся инфа была в ролике, который нам не показали.
Колотун – по-моему самая обычная сказка к новому году про дружную семью и злого волшебника, которого надо победить.
Щекотун, автор сценария и режиссер сергей февралев – Музыкальная сказка. Еще не начали снимать. Деньги нужны, в данный момент проблема – это «сложные карлики – полукуклы, полулюди».
Далее ⬇️
🔥10❤4🤮2🤡2🤔1
Начало ⬆️
Байопики:
Шум времени, реж. Алексей Учитель, сценарий Миндадзе, Цыганов играет Прокофьева, Олег Савцов – Шостаковича. Интересно.
Лермонтов, режиссер и автор сценария Павел Лунгин - Кинопрайм поддерживает, Алишер оператор. Есть интересный сценарный ход. Пока думали, кто сыграет Лермонтова – Янковский или Ефремов, решили, что есть более достойный кандидат - Александр Петров, потому что «он сам пишет стихи» :(
Кумпарсита – компания Татьяны Навки, спортивная мелодрама про танцоров на льду Пахомову и Горшкова. Ангелина Стречина и фигурист Никита Кацалапов в главных ролях.
Прочее:
Вниз, Марюс Вайсберг – триллер, действие которого происходит в лифте, уже 4 сентября выйдет, но денег все равно просят. Трейлер везде можно посмотреть. Из сюрпризов обещают хитовую совместную песню Крида и Лепса.
Королёк моей любви - Новое название «Хурмада», съемки в Индии, очень потратились, когда везли 500 кг хурмы из Китая.
Падший - Триллер про генетика Ивана Родина, современного профессора Преображенского, который ищет лекарство от смерти. В ролях Гилев, Спивак, Дарья Балабанова и живые обезьяны. Еще не начали снимать, но обещают в мае уже показать.
Мы из комикса, ООО "Мастерская" – Чиповская, Деревянко и Марина Александрова в латексе с русскими народными узорами, супергеройский мир на территории иронии. Режиссер – рекламный. Было много реплик от экспертов, в частности Сельянов задавался вопросом, как скрестить ужа и ежа.
#питчинг
Байопики:
Шум времени, реж. Алексей Учитель, сценарий Миндадзе, Цыганов играет Прокофьева, Олег Савцов – Шостаковича. Интересно.
Лермонтов, режиссер и автор сценария Павел Лунгин - Кинопрайм поддерживает, Алишер оператор. Есть интересный сценарный ход. Пока думали, кто сыграет Лермонтова – Янковский или Ефремов, решили, что есть более достойный кандидат - Александр Петров, потому что «он сам пишет стихи» :(
Кумпарсита – компания Татьяны Навки, спортивная мелодрама про танцоров на льду Пахомову и Горшкова. Ангелина Стречина и фигурист Никита Кацалапов в главных ролях.
Прочее:
Вниз, Марюс Вайсберг – триллер, действие которого происходит в лифте, уже 4 сентября выйдет, но денег все равно просят. Трейлер везде можно посмотреть. Из сюрпризов обещают хитовую совместную песню Крида и Лепса.
Королёк моей любви - Новое название «Хурмада», съемки в Индии, очень потратились, когда везли 500 кг хурмы из Китая.
Падший - Триллер про генетика Ивана Родина, современного профессора Преображенского, который ищет лекарство от смерти. В ролях Гилев, Спивак, Дарья Балабанова и живые обезьяны. Еще не начали снимать, но обещают в мае уже показать.
Мы из комикса, ООО "Мастерская" – Чиповская, Деревянко и Марина Александрова в латексе с русскими народными узорами, супергеройский мир на территории иронии. Режиссер – рекламный. Было много реплик от экспертов, в частности Сельянов задавался вопросом, как скрестить ужа и ежа.
#питчинг
❤10🔥4😁4🤔1