4. «Амели»

Фильм «Амели» очень светлый и чистый. Два французских волшебника Каро и Жене снимают нестандартные фильмы, полные удивительных метаморфоз, забавных конструкций, кино-аллюзий, каламбуров, рисунков на полях, шуток, фокусов и прочих мелочей… «Амели» стала у них этаким творческим Эверестом, так как в фильме все эти элементы сложились в мозаику, понятную каждому. История сложноустроенной девушки, у которой есть простое желание — познакомится с парнем — близка всем (девушкам, в основном:). Де-факто каждая женщина при просмотре фильма отождествляет себя с главной героиней («...я тоже не лыком шита, ко мне так просто не подкатить...»), а зритель-мужчина проводит параллели между собой и главным героем («...и у меня была такая же ситуация, хрен пойми что им бабам надо...»). Фильм силен тем, что показывает постоянный конфликт между нашими желаниями и возможностями. И когда в финале герои находят друг друга, то зритель разделяет их счастье. Весьма редкий фильм в том смысле, что друг друга находят герои фильма, а счастлив от этого факта зритель.
http://kinozal.tv/details.php?id=1333217

5. «Барака»

Уникальный фильм. Фактически, он представляет собой набор кадров из разных стран мира в разное время суток под музыку, но в тоже время это — полноценное художественное произведение, которое имеет начало, середину, конец и четко выраженную мысль. Она заключается в том, что наш мир — хрупкое и сложное объединение природы, обычаев, национальностей, танцев, отходов, войн, цинизма, наивности, театра, сигарет, огня, воды и проч. Все взаимосвязано и все составляет единую систему, которая прекрасна и удивительна. Этот фильм надо пропускать через себя аки Будда во время медитации, ощущая себя в данный момент времени такой же частью мира, как и показанные горы, храмы, цветы, небо и проч. Фильм «Барака» снимался и монтировался четыре года и многое из того, что там есть, вы увидите впервые. (Если смотреть его с субтитрами, то на экран будут выводится названия мест.)
http://kinozal.tv/details.php?id=682965

6. «Бал»

Удивительный фильм, в котором герои не говорят ни слова. Все действие проходит в одном танцевальном зале, в котором перед зрителем совершенно волшебным образом проносятся эпохи ХХ-го века: от наивных, молодых и чистых 20-х годов до наглых, кичливых и громких 80-х. Во всех эпохах заняты одни и те же танцоры, но мастерство режиссера и сама постановка танцев являются запредельными шедеврами. В свое время создание такого фильмы было вызовом, сейчас он воспринимается как образец филигранного по своей форме произведения искусства, в котором все на своих местах. После первых 1-2 эпох зритель узнает актеров под любым гримом и наслаждается отдельными танцевальными прелюдиями, которые определенным образом внутри фильма важнее танцевальных па.
http://kinozal.tv/details.php?id=468998

7. «Безумный Макс»

Визуальный шедевр пост-апокалипсиса. Удивительно умный и качественный сценарий, запрятанный так глубоко внутрь фильма, что его надо реконструировать по кусочкам, разбросанным по всему фильму. Ни секунды спокойствия — действие, погоня, азарт и постоянный адреналин фильма буквально брыжжат с экрана. «Безумный Макс» создан настолько продуманно и с такой любовью к деталям, что от просмотра получаешь физическое удовольствие, а его темп такой бешеный, что за те краткие секунды спокойствия, которые есть у зрителя, его мозг начинает судорожно расставлять по местам полученную информацию. (Ну, или он просто ест поп-корн и ни о чем не думает, ибо совершать два параллельных действия ему трудно.)
http://kinozal.tv/details.php?id=1500724

8. «Бёрдман»

Роскошный фильм. Он является плевком в лицо всему Голливуду, но тем не менее получил «Оскара» как лучший фильм года. Количество подтекстов и скрытых смыслов внутри фильма столь огромно, что его можно смотреть много раз и находить все новые и новые элементы для анализа… Главная мысль заключается в том, что современная кино-индустрия перестала производить шедевры, а «отмазывается» выпуском убогих фильмов про супер-героев, работает не для потомков и интеллектуалов, а для школьников и быдла. Главный герой бьется как рыба об лед, стремясь выпрыгнуть из этого мира «человеков-пауков», он хочет взмыть ввысь и летать аки Икар. И для того, чтобы творить по-настоящему актер должен убить в себе этого супер-героя, которого его заставляют играть на потеху низко интеллектуальной публике продюсеры и режиссеры… Важно отметить, что в первоначальном варианте сценария фильм кончался длинным пролетом по городу, камера оказывалась в гримерке все того же театра, а перед зеркалом сидел Джонни Депп и разговаривал с капитаном Джеком Воробьем.
http://kinozal.tv/details.php?id=1315997

9. «Борат»

Уморительный фильм про путешествие «казахского» журналиста в США. Заявленный образ журналиста, этакого нового Адама в современной мире, придумал и развил Саша Барон Коэн, известный комик и шоу-мэн. Мир Бората — это дикое смешение фарса и первобытных инстинктов, а сам фильм — пародия на многочисленные фильмы из серии «простак в городе». Борат проехался по всем стереотипам США, провоцировал и стебал прохожих, а отдельные номера комика (гимн Казахстана, похищение невесты, раздача комплиментов за столом) восхитительны и смешны до чертиков. Забавно, что после выхода фильма Памелла Андерсон сначала судилась с авторами, а потом потребовала, чтобы ее имя внесли в список актрис.
http://kinozal.tv/details.php?id=913933

10. «Бойцовский клуб»

Мощнейший фильм про отношения человека и общества, в котором он живет. Человек всегда жалок, его возможности минимальны и он подобен винтику в огромном механизме с какой бы стороны от мотора он не был. Внутренний и внешний бунт человека против системы как правило обречены на неудачу, но прожить всю жизнь у телевизора подражая миллионам рабов — удел труса. Фильм гораздо глубже и сильнее, чем просто демонстрация раздвоения личности главного героя, вкупе с его наивными мечтами о справедливом обществе, в котором нет кредитов, банков и ненавистной работы. «Бойцовский клуб» — это демонстрация альфа и омеги любого протеста: от прекрасной и сильной идеи в начале, до бессмысленной жестокости и неконтролируемого насилия в конце, когда сам автор (вождь, кумир, лидер) хочет соскочить с поезда, но соратники не пускают его, а только разгоняют паровоз и мчатся вперед, обгаживая некогда прекрасную идею ее воплощением.
http://kinozal.tv/details.php?id=1506163

11. «Белая лента»

Чрезвычайно тонкий фильм про ненависть в обществе. Черно-белая картинка усиливает гнетущее впечатление, которое составляет изумительный сценарий, мастерская операторская работа и выверенные кадры. Круговорот злобы и ненависти, которые царят долгие годы в отдельно взятой деревне, разумеется, является уменьшенной копией этих процессов во всем мире. Вырастая, жертва становится мучителем, подготавливая новую смену озлобленных и униженных молодых людей. Умирая, мучитель не освобождает своих детей и родственников от сковывающих их страха, а лишь участвует в процессе передачи «эстафетной палочки», которую не может не принять следующий тиран и мучитель. Ненависть и злоба живет в обществе как питон, меняя кожу всякий раз со смертью старейшего члена клана. Загипнотизированные этой рептилией, с повязанными белыми ленточками, дети маленькими шагами идут вслед за своими родителями. И ни у кого нет сил разорвать этот круг.
http://kinozal.tv/details.php?id=1124587

12. «Быть Джоном Малковичем»

Редкий по замыслу и воплощению фильм. Оттолкнувшись от идеи «как чувствует себя человек в голове другого человека» авторы в комедийной форме прошлись по теории Фрейда, по телевизионным шаблонам подачи информации, по человеческим комплексам и проч. Джон Малкович всегда был потрясающий актер, но в данном фильме он проделывает что-то невероятное. Фильм декларирует внутри себя свой собственный мир, устанавливает законы, разрушает их и делает это все легко, весело и непринужденно. В метафорическом плане сюжет можно интерпретировать как иллюстрацию вечного желания молодого человека жить как некая выдуманная (или реально существующая) звезда кино, но фильм иронично показывает, что твоя собственная личность неизбежно прорастет из такой звезды наружу и ты снова будешь неуверенный в себе неудачник, как и в начале фантазий.
http://kinozal.tv/details.php?id=1463219

13. «Взлетная полоса»

Нестандартный низкобюджетный короткометражный фильм, оказавший тем не менее большое влияние на мировой кинематограф. Фактически, он представляет собой показ фотографий с закадровым текстом, но именно этот способ подачи информации стимулирует зрителя додумывать происходящее и подстегивает его фантазию. Сюжет прост: в конце ХХ-го века произошла катастрофа и большая часть человечества оказалась уничтожена вирусом. Небольшая группа людей, укрывшихся в катакомбах под Парижем, ведет исследования, связанные с путешествиями во времени, чтобы «пилот» смог предотвратить трагедию и изменить ход истории. Фильм черно-белый, но фотографии настолько мастерски передают ужасы подземных экспериментов и красоту не зараженного мира, что фантазия зрителя работает по-максимуму. Особая фишка фильма — контраст между безмятежной жизнью в мире без вируса (где у героя наметился роман с девушкой) и «реальностью» в катакомбах, где герой вынужден жить.
http://kinozal.tv/details.php?id=314486

14. «Ва-банк»

Милейший польский фильм про противостояние медвежатника Квинто (взломщика сейфов) и его заклятого врага — банкира. Казалось, банкир создал себе неприступную крепость и обмануть его невозможно (как нельзя получить ухо от селедки), но герой Квинто разрабатывает план, который способен привести к успеху… Фильм вышел настолько удачный, милый и смешной, что последовала череда повторений, и близко не приближающихся к оригиналу. Удивительно, как простая и глуповатая кино-история способна иногда выстрелить, объединив воедино время, место и события. Видимо, ответ кроется в искренности, с которой делался фильм.
http://kinozal.tv/details.php?id=959637

15. «Вальгалла»

Зубодробительный шедевр Николаса ван Реффа с харизматичным в кубе Майклом Медденсом. История скандинавского воина, который медленно идет в Вальгаллу, полна первобытной силы и неземной красоты. Минималистичность диалогов фильма (главный герой вообще молчит) еще острее показывает конфликт между новомодным религиозным течением (христианство), которому на момент фильма пару десятков лет и древнейшим культом суровых северных богов, которому несколько тысяч лет… Де-факто Одноглазый воин не разговаривает с христианами в силу того, что их цели и поступки для него — глупость и тлен. У него есть цель и он медленно идет к ней, сметая на своем пути все и вся. Зрители неожиданно для себя задумывается о том, какая сила и какие знания были у древних людей дохристианской эпохи и как они сейчас далеки от их понимания жизненного пути.
http://kinozal.tv/details.php?id=975499

16. «Вальмон»

В основе фильма — знаменитый роман Ларош Фуко «Опасные связи» про жизнь виконта де Вальмона, который жил, соблазняя девушек и женщин во Франции. Режиссер Милош Форман показал историю его жизни и приключений, задавшись вопросом: может ли человек жить как он хочет, наплевав на нормы морали и устои общества? Вальмон не граф Рочестер («Распутник») и не маркиз де Сад («Перо маркиза де Сада»), но его поведение и привычки — брать все, на что подает взгляд и насмешливое отношение к обществу — вернулось ему сполна. Форман с изумительным мастерством показывает человека эпохи: наивного и сложного, умного и глупого, любящего и ветреного одновременно… Фильм имеет забавную особенность — в 20, 30 и 40 лет он смотрится совершенно по-разному как мужчинами, так и женщинами.
http://kinozal.tv/details.php?id=1161708

17. «Видок»

Роскошный фильм про расследование знаменитого французского детектива Видока. Этот человек открыл первое в мире детективное агентство и ввел в обиход такое понятие как «картотека преступников». Но, разумеется, вся мистическая история в фильме является выдумкой и не имеет под собой ничего реального. Манера, в которой снят фильм, ракурсы широкоугольным объективом, роскошные костюмы, яркая цветовая гамма, нарочито эстетские кадры и быстрый стремительный монтаж — все это выделяет фильм на фоне аналогичных детективов в антураже 19-го века. Первая же сцена битвы Видока и Призрака на сталелитейном заводе — это чудо операторского и режиссерского мастерства. Фильмом можно наслаждаться как бокалом старого французского вина, смакуя раскручивание сюжетной пружины и пытаясь предсказать кто же окажется Призраком квартала Дю Тампль.
http://kinozal.tv/details.php?id=863840

18. «Властелин колец»

В номинации искусство/прибыль «Властелин колец», безусловно, находится на первом месте в данном списке. Масштабное кино-полотно (по довольно посредственному роману) вышло настолько сильное и мощное, что кассовый сбор трех фильмов скорее всего всегда будет держать рекорд, а если учесть количество проданных сувениров и книг на волне успеха фильма, то успех «Властелина колец» беспрецедентен. На 300 миллионов долларов вложений создатели получили более 3 миллиардов прибыли (и это только билеты, которые всегда являются только вершиной айсберга прибыли). Тем более удивительно, что фильм с таким количеством локаций, характеров и требований фанатов получился: сюжет, костюмы, оружие, игра актеров, музыка, сражения, компьютерные эффекты — все представлено в фильме в идеальном соотношении и составляет дивную Вселенную. (Да простят меня фанаты «Гарри Поттера» и «Звездных войн», но их фильмы в данный топ включены не будут.)
http://kinozal.tv/details.php?id=646392

19. «Влюбленный Шекспир»

Известный шекспировед Том Стоппард написал сценарий этого фильма, вложив в него все свои знания об эпохе и жизни великого драматурга. Легкость и ироничность повествования, качественная актерская игра и стремительная режиссура позволили фильму рассказать о возможных событиях во время написания Шекспиром пьесы «Ромео и Джульетта» так мило, трогательно и забавно, что фильм удостоился кучи наград и призов. Множество литературных отсылок, шуток, аллегорий, деталей эпохи Шекспира, напиханные в фильм Стоппардом, составляют удивительный коктейль, который одинаково могут пить как знатоки эпохи так и простолюдины… Важно отметить, что режиссер при съемках учел все замечания сэра Томаса Стоппарда, кроме одного — не позволил перенести сцену прощания главных героев в ХХ-век. Имхо, зря.
http://kinozal.tv/details.php?id=1271790

20. «Все еще Эллис»

Сильнейший фильм про женщину, которая умирает от болезни Альцгеймера. Все стадии, через которые проходит молодая, здоровая, уверенная в себе преподавательница (и члены ее семьи!), показаны точно и определенным образом безжалостно. Болезнь стремительно превращает ее из уникальной личности в бледную отцветающую копию Эллис, которая не держит в голове только что услышанное, не узнает своих близких и не понимает что с ней происходит… Сцены с извинением ее дочери перед ней или попытка самоубийства сняты так, что их невозможно смотреть равнодушно. Каждый человек, у которого в семье было такое горе, посмотрит фильм с особым чувством.
http://kinozal.tv/details.php?id=1345573

21. «Высшее общество»

Очень верный фильм Софии Копполы про современных подростков. Фильм снят по реальным событиям, которые произошли в США. Группа подростков следила за твиттером звезд, ловила тех из них, кто в данный момент на вечеринке и вламывалась к ним в пустые особняки, чтобы украсть немного одежды и косметики. Они не воспринимали это как преступление и делали это не ради денег, для них это был акт сопричастности к «сладкой жизни» и (с их точки зрения) прикосновение к «мировой истории». Подростки фотографировались и выкладывали фотки в Фейсбук (из-за чего их поймали довольно быстро), но София удивительно точно показала этот новый тренд жизни молодых людей — наивность и желание немедленной славы.
http://kinozal.tv/details.php?id=1331797

22. «Выживут только любовники»

Фильмы Джима Джармуша хороши тягучей томной сюрреалистичной атмосферой, в которой герои живут, разговаривают и совершают минимум действий в кадре. Если вам нравится его стиль, то практически каждый фильм этого режиссера будет вами любим. Однако, именно в «...любовниках» Джармуш достиг вершины своего стиля — его вампирская история особенно мрачная и атмосферная. Намек на цикличность сюжета истории внутри фильма придает ему мистический оттенок, усиливая и без того гнетущее впечатление от наблюдения за жизнью бессмертных существ, вынужденных жить около людей, побираясь крошками с их стола в виде крови и искусства.
http://kinozal.tv/details.php?id=1496791

23. «Гражданин четыре»

Документальный фильм про Эдварда Сноудена. До сих пор большинство граждан имеют слабое представление о том, что именно сделал Сноуден и для чего он это сделал, хотя де-факто он — анти-Прометей нашего времени. Данный фильм был создан журналистами, которых он выбрал сам на основе их психологического портрета и тона публикаций, вызвал в Гонконг и порциями рассказывал информацию, от которой у них вставали дыбом волосы на голове и других местах. Тем, кто хоть что-то понимает в компьютерах и информационных технологиях — смотреть обязательно, остальные вряд ли поймут на что пошел этот честный и бесконечно смелый герой, ибо они до сих пор работают под Windows в браузере Internet Explorer и постят Вконтакте скрины своих автомобильных прав чтобы похвастаться их получением.
http://kinozal.tv/details.php?id=1362885