«Туннель» Акиры Куросавы

Один из последних фильмов Акиры Куросавы – «Сны» 1990 года. Он состоит из восьми новелл. Одна из них – «Туннель». Мы считаем эту новеллу шедевром, значение её раскрылось для нашей страны только сейчас, после 24 февраля.

День. Японский офицер возвращается из плена после войны. Он подходит к туннелю, из которого раздаётся вой собаки, выбегает злобный, рычащий, лающий пёс с гранатной сумкой на спине.

Собака будто бы загоняет человека в туннель, у него нет выхода. Офицер входит в туннель и долго идёт по нему. Темнота. Эхо шагов грохочет. Но вот, наконец, просвет. Выход. Но, оказывается, уже поздний вечер. Красный огонёк горит. 📷 Сколько времени офицер шёл по туннелю? Собака исчезла. Всё спокойно.

И вдруг сзади, из туннеля раздаётся чеканный шаг человека. Из него выходит с белым лицом погибший на войне подчинённый офицера – рядовой Ногути. «Командир, неужели это правда, неужели я действительно погиб в бою?»

Этот небольшой фильм состоит из звуков и пауз. Монотонное движение – возвращение офицера домой прерывает туннель-преисподняя, из которого выходит сначала рядовой Ногути, а затем и весь погибший взвод, отправленный офицером на смерть.

Возможна ли после войны человечность? Прощение? Признание личной вины? Искупление через собственные страдания? Через ощущение своей боли? Вина за то, что остался жив? Можно ли, упав на колени перед погибшими, рыдая, что-то изменить хотя бы для себя?

Пожалуй, ответ Куросавы отрицательный.

Погибший взвод застыл в молчаливом строю и не откликается на просьбу уйти и покоиться с миром. Лишь приказ, крик офицера заставляет его развернуться и строем уйти в небытие. Железная неизбежность давит проснувшуюся человечность под нарастающие звуки трубы. Жуткое чувство слаженного строя, исчезающего, замолкающего в темноте. Тех, кто когда-то были людьми, а стали призраками с выбеленными лицами. Шум шагов замирает. Все замолкает.

Наступила ночь. Из небытия, в которое ушёл взвод, снова выбегает злобный пёс, окрашенный красным светом. Он скалит клыки и прогоняет испуганного офицера. Уходи. Тебе здесь нечего делать. Уноси с собой то, что видел и слышал. Человеку не место в черноте туннеля. Всё кончено. Для них и для тебя.

Это и есть война, она уничтожает всех – и погибших, и выживших.

Фильм Акиры Куросавы надо показывать в школах, разбирать его поминутно, всматриваясь, вслушиваясь, обсуждая. Образы, звуки, слова. Это близко нашему пониманию японской культуры с её трехстишиями и пятистишиями.

Небольшая киноновелла стоит многих книг. Мы не верим, что люди, воспитанные на «Туннеле» Акиры Куросавы будут когда-нибудь поддерживать войну. За какими бы безликими или размалёванными масками не прятали её изъеденное червями боли, ужасное лицо.

***

Если вы хотите обсудить публикации в телеграм-канале «Бегущий по кинолезвию», то это можно сделать в нашем одноименном Дзен-канале.

Подписывайтесь на канал «Бегущий по кинолезвию»

Секретное военное досье и «спецоперация»

Мэрил Стрип прекрасна в любой роли. Когда же вместе с ней играет Том Хэнкс, а режиссёр фильма Стивен Спилберг … И сюжет, актуальный для России – «военная операция», истина о которой скрывается. На публику – «всё идет по плану», а на деле всё обстоит плохо.

Это, конечно, фильм The Post (имеется в виду газета «Вашингтон Пост») 2017 года, названный в российском прокате «Секретное досье». 📷

Мастерски снятая реальная история 1971 года о противостоянии газеты «Вашингтон Пост» и её владелицы, решивших публиковать секретное досье о войне во Вьетнаме, с администрацией президента США Никсона.

С экрана приходит к зрителю и захватывает его полнокровная жизнь – мир политики, бизнеса, журналистики, переплетённый личными отношениями. Насколько это интересно и как далеко от примитивных представлений, что «деньги решают всё».

Можете себе представить такую историю в сегодняшней России? Когда какая-нибудь влиятельная газета (скажем, «Коммерсант») решит опубликовать тайный доклад о провале военной операции Путина в Украине?

Это невозможно.

По нескольким причинам. И дело не только в том, что независимая от администрации президента влиятельная пресса в России отсутствует. Даже если какой-нибудь журналист достанет и распространит такой документ в интернете, его, во-первых, обвинят в разглашении гостайны, во-вторых, объявят документ «фейком», в-третьих, запустят пропагандистскую кампанию, что это «рука западных спецслужб».

Кстати, мы не уверены, что кто-либо во властной российской вертикали решился написать Путину негативный отчет о его «спецоперации».

И всё же в России фильм «Секретное досье» можно смотреть и пересматривать. Именно в период «спецоперации» Путина, которая спустя годы будет всеми признана катастрофой.
Помимо захватывающего сюжета, отличной режиссерской работы, замечательной игры актёров – это еще впечатляющая история для нашей страны, для нашей России. Это рассказ о настоящих журналистах, редакторах, владельцах газет. Не об их подобиях, которые, словно марионетки, движутся в российских медиа. Вдохновляющая история надежды на торжество правды. Дающая силы продолжать борьбу.

***

Если вы хотите обсудить публикации в телеграм-канале «Бегущий по кинолезвию», то это можно сделать в нашем одноименном Дзен-канале.

«Вся президентская рать» Алана Пакулы. Краски, звуки, тишина

Мы снова, 📷 как и в прошлый раз, в редакции газеты «Вашингтон Пост».

Но …

Это другой фильм («Вся президентская рать»), другой режиссёр (Алан Пакула), иные выдающиеся актёры (Роберт Редфорд, Дастин Хоффман).

Зато близкое время – 1972 год, опять реальная история (на этот раз «Уотергейтский скандал») и захватывающий мир журналистики и политики.

Яркий (в том числе своей сдержанностью) диалог в суде, где судья спрашивает одного из взломщиков, проникших в штаб-квартиру демократов в вашингтонском отеле «Уотергейт» (на стене – портреты Кеннеди, почти 10 лет прошло со времени его убийства):

- Ваша профессия?
- Борец с коммунизмом.
- Должен сказать, что у вас весьма необычная профессия, сэр.

В основе фильма одноименная документальная книга Боба Вудворда и Карла Бернстейна. Она увидела свет в 1974-м, фильм был снят в 1976-м. Можно сказать, «по горячим следам».

Мастерский фильм Спилберга «Секретное досье» оставляет впечатление искусства. Прошло полвека, и режиссёр сделал прекрасную работу – воссоздал время. А фильм Пакулы – из того, еще не остывшего времени, его можно потрогать рукой, ощутить его теплоту, почувствовать пульс. Лица, прически, звуки, сочные краски (у Спилберга они, как бы, немного стертые, матовые, туманные), много мелких штрихов, которые не создают впечатление времени, а означают самое полнокровное время.

И вы знаете, мы считаем, что фильм Пакулы более художественный. Он как бы склеен из звуков, пространства и красок. Стрёкот пишущих машинок, шумы редакции …

Пугающая пустота парковки, где герой Редфорда встречается с информатором из ФБР («Глубокая глотка» - мы к нему ещё вернёмся), почти фильм ужасов. Может быть, в этом невольном смешении жанров заключено таинственное очарование сцены, придающей «Вся президентская рать» неожиданное измерение.

В некотором смысле фильм Спилберга как бы эхо кино Пакулы. Их надо бы смотреть вместе. Лучше несколько раз. Но фильм Пакулы – прежде всего.

Что «Вся президентская рать» может сказать сегодняшнему российскому зрителю?

Власть главы государства и его подчинённых – не безгранична. На совершивших преступления есть управа. Они должны заплатить. И заплатили. Какую цену – другой вопрос. Пусть это лишь сломанная карьера. Главное – они не остались безнаказанными.

***

Если вы хотите обсудить публикации в телеграм-канале «Бегущий по кинолезвию», то это можно сделать в нашем одноименном Дзен-канале.

«Жизнь прекрасна» Роберто Бениньи

Многие в нашей стране подавлены тем, что происходит, начиная с 24 февраля. А если быть совсем точным, то даже не с 2014-го, а с гораздо более раннего времени.

Куда спрятаться от пропаганды? От новостей о смертях и разрушениях в Украине? От сообщений о преследованиях граждан?

Не надо прятаться, это невозможно. Надо превратить жизнь в игру с призом в конце.

Таков ответ режиссера и актёра Роберто Бениньи в фильме «Жизнь прекрасна» 1997 года.

Представьте себе отца и сына, в годы Второй мировой попавших в концлагерь. Отец превратил жизнь сына в лагере в игру, с главным призом – настоящим танком в конце для того, кто наберет 1000 очков, соблюдая правила.

И мальчик выиграл – получил в награду танк. И свободу.

Жизнь отца сложилась трагически, но мама мальчика осталась жива. В конце фильма они встретились.

Вот и нам не надо падать духом. «Жизнь прекрасна» учит тому, что если победа возможна в куда более серьезных обстоятельствах, то уж тем более она возможна сегодня.

Как Соловьёв и другие были предсказаны в «Бегущем человеке»

Фильм «Бегущий человек» 1987 года предсказал происходящее в России сегодня – жестокое государство, правящее с помощью манипуляций и насилия, развлекающее население кровавыми шоу.

Главный герой «Бегущего человека» - капитан Бен Ричардс, сыгранный Арнольдом Шварценеггером. Несправедливо обвинённый в преступлении и брошенный участвовать в кровавом шоу на выживание – «Бегущий человек».

Но не менее, а то и более яркая звезда этого фильма – ведущий шоу Деймон Киллиан 📷 – персонаж, сыгранный Ричардом Доусоном. Циничный, жестокий человек с железной хваткой, умеющий держать удар, примеряться к обстоятельствам, управлять толпой, диктатор в кругу подчинённых, но принимающий силу тех, кто сверху.

Персонаж Ричарда Доусона – недосягаемый образец для сегодняшних ведущих политических шоу, начиная с самого эпатажного из них – Владимира Соловьёва. Все они на его фоне – бледные тени, продвинутые любители.

Потому что Деймон Киллиан – артист и смотреть на его работу – удовольствие. Содержание чудовищно, но форма превосходна. Пожалуй, это одна из лучших ролей ведущих шоу, сыгранных в кино.

Но кончает Киллиан плохо. Несмотря на свои таланты. Его шоу сломалось. Он слишком уверовал в материальную силу и возможности манипулировать толпой с помощью придуманной телевизионной картинки. Совсем, как «наши» пропагандисты и их руководители. Они тоже в это верят. С другой стороны, что им еще остаётся?

Подписывайтесь на канал «Бегущий по кинолезвию»

Ричард Доусон (Деймон Киллиан) и Арнольд Шварценеггер (Бен Ричардс). Шоу начинается. Эпизод фильма «Бегущий человек». 1987

Подписывайтесь на канал «Бегущий по кинолезвию»

Жерар всё еще «русский»? А был ли?

Кто для нас Жерар Депардье? 📷

Он только что заявил: «Для меня ничего не изменилось. Я все еще русский. Я люблю русскую культуру... Но я предпочитаю избегать разговоров на эту тему, никто не может сказать о ней ничего толкового!»

И добавил, что «ненавидит, когда смешивают политику и актерское мастерство».

Мы долго думали об этом его обнимании с Путиным, получении российского паспорта, клоунаде с одеванием в «русскую рубашку», пошлую шапку с кокардой. Зачем всё это?

Воспоминания Депардье рисуют его как хитрого, расчетливого человека и, в общем, как приспособленца, маргинала, стремящегося хорошо жить. С этой точки зрения объяснить его «роман с Путиным» просто.

Но мы, пожалуй, с этим не согласимся. Хотя и сами так раньше считали.

Мы не хотим называть Депардье гениальным актёром, скорее жадным до ролей, жизни и успеха человеком, принесшим в профессию энергию и талант выскочки. Обратите внимание на разнообразие его ролей. Он играл едва ли не в двух сотнях фильмов. Эта всеядность типа безруковской, над которой в России все потешаются – от Иешуа до Высоцкого и генерала Каппеля.

И «роман с Россией» у Депардье - такая же роль. Здесь кино слилось с жизнью. Он такой же «русский», как Сирано де Бержерак.

Всеядность Депардье от этой жажды жить, а может, и от уходящей жизни – потолстевший, красный лицом, отвратительный на вид, он всё же пластичен. Сохранил пластичность. Вот, пожалуй, точное слово. Это не идеальная пластичность хорошего танцовщика с чистыми линиями (как у Годунова в «Кармен»), но большой труд перевоплощения.

Кем бы ни был сейчас Жерар Депардье, для десятков миллионов людей время раздробилось – он остался любимым образом из прошлого - таким же, каким был в «Невезучих» и «Папашах». Большой человек с вытянутым лицом, песочными волосами, тяжелой челюстью, обаятельными глазами и скрытой в тяжелом корпусе силой штангиста.

О Депардье напишут книги. Много книг. И будут правы. Трудно охватить, почувствовать его творческий путь. Сомневаемся, что найдется историк кино, который сможет это сделать быстро.

Не верьте Депардье. Он не русский. Он – сам по себе. Всегда был и есть. Нам дано видеть лишь его маски – отвратительные, обаятельные, жестокие.

Экран дрожит от нетерпения

Президент книжного издательства «Эксмо-АСТ» Олег Новиков, представительный человек со стрижкой под Василия Небензю, 📷сообщил, что компания займётся экранизацией своих книг. На дебютный проект планируются инвестиции в 200 млн. руб. Список проектов неизвестен.

Директор редакции художественной литературы Александра Шипетина рисует воздушные замки: «А вот мы … смогли бы предлагать наши истории на мировой рынок, тому же Netflix или каким-то другим крупным компаниям».

Почему нет? Есть у издательства «Эксмо» шикарный набор книг для экранизации из серии «Проект «Путин». Можно сделать сериал, воплотив на экране следующие труды: Эрик Форд. «Масонский след Путина», Владимир Бушин «Пляски на сковороде. Путин, Медведев и все, все, все», Александр Проханов. «Путин, в которого мы верили», Виктор Илюхин. «Путин. Правда, которую лучше не знать», Алексей Мухин. «Пакт Путина-Медведева. Прочный мир или временный союз?», Юрий Шутов. «Крёстный отец «питерских». И это еще не всё.

В общем, мы, как зрители, настаиваем – экранизируйте эту серию. И «тот же Netflix» падёт к вашим ногам, книжные издатели, обалдев от «наших историй».

Фильм «Тёмные времена». В прошлом и сегодня

Фильм о Черчилле и его стране в мрачный 1940-й год в российском прокате назывался «Тёмные времена», хотя точный перевод The Darkest Hour – «Самый тёмный час». 📷

Май 1940 года. Франция терпит поражение в войне. Английский экспедиционный корпус в западне. Черчилль становится премьер-министром. Британия на краю гибели.

Гэри Олдмен в роли Черчилля. Превосходная работа. Нет слов. Его Уинстон получился старым, отвратительным алкоголиком, легко впадающим в раздражение. Хотя был-то Черчиллю всего 61 год.

И вот под этой оболочкой, которую поносят члены его партии («У Уинстона из 100 идей 96 – мусор») сокрыта стальная пружина, которая то сжимается волей, то разжимается, бьёт криком по хитроумному виконту Галифаксу («Это я здесь премьер-министр!»).

Между прочим, виконта Галифакса превосходно сыграл Стивен Диллэйн. Задача, быть может, была проще, чем у Олдмена, но Уинстон существует в столкновении с Галифаксом. Без этого умного скептика и честолюбца, образ Черчилля был бы не полон. Впрочем, Черчилль в честолюбии не уступит – мы в будущем ещё вернёмся к этой теме в обсуждении другого фильма: «Черчилль. Надвигающаяся буря», где Уинстона талантливо играет Альберт Финни.

На то, что говорит виконт Галифакс, трудно что-то сразу возразить – у Британии нет возможности сопротивляться, надо соглашаться на мирные переговоры с Германией.

Черчилль не спорит. Он делает противоположное тому, что предлагает Галифакс. Нет здесь провидения вопреки аргументам. Здесь, пожалуй, иное. Черчилль понимает, что маньяк Гитлер не оставит Британию в покое, мирное соглашение ничего не даст, империи придет конец, если она отступит. Выхода, в сущности, нет. Поэтому, надо сражаться. «Мы никогда не сдадимся».

Пожалуй, так же переживают сегодня намерения Путина в Украине. Во всяком случае, мы слышали такое мнение: если Путина не остановить сейчас, он никогда не оставит нас в покое.

Чему учит нас фильм «Тёмные времена» сегодня? В нашей стране? В России? В современные тёмные времена, которые постепенно сгущались, начиная с начала «нулевых» и развернулись катастрофой 24 февраля?

Упорству в защите человечности. Что бы там ни говорили голоса, советующие принять как данность происходящее. Пересматриваешь «Тёмные времена» сегодня в феврале 2023 года и понимаешь, что дело Путина бесполезное, он проиграет.

«Тёмные времена» - вдохновляющий фильм посреди сгустившейся вокруг нас тьмы.

На фото: Гэри Олдмен в роли Уинстона Черчилля в фильме «Тёмные времена». 2017

***

Если вы хотите обсудить публикации в телеграм-канале «Бегущий по кинолезвию», то это можно сделать в нашем одноименном Дзен-канале.

«Мы никогда не сдадимся». Речь Уинстона Черчилля. Фильм «Тёмные времена». 2017

Подписывайтесь на канал «Бегущий по кинолезвию»

Фильм-катастрофа «2012» и катастрофы наших дней

Смотреть фильмы-катастрофы хорошо в спокойные времена. Когда же в мире грохочут взрывы, миллионы людей стали беженцами и произошло большое землетрясение, хочется иного кино.

И всё же экранные катастрофы, показывающие, как разрушается привычная жизнь людей и как они справляются с бедами, могут хотя бы отчасти успокоить. 📷

Таков фильм-катастрофа «2012» Роланда Эммериха, вышедший на экраны в 2009 году. Мир должен погибнуть от землетрясения. Но не весь. Для «лучших представителей человечества» в Китае приготовлены огромные ковчеги, цель которых отправиться в океан и спасти человечество как вид.

Таков нехитрый сюжет и грандиозные до абсурда съемки. Впрочем, когда видишь ужасные кадры падающих домов в Турции и разрушенные землетрясением турецкие кварталы, кадры «2012» кажутся менее абсурдными.

Вот интересный вопрос – допустимо ли спасать часть человечества, зная, что большинство погибнет? Делая это в тайне? Да к тому же ещё, продавая билеты на спасение для миллиардеров? А возможен ли вообще другой выход?

И всё же кадры разрушения государств, которые кажутся незыблемыми в своей мощи, убедительны. Президент США, достойно себя ведущий, гибнущий от гигантского цунами под обломками авианосца «Дж. Ф. Кеннеди» вместе с гражданами своей страны, – яркий символ крушения могучей державы. Вот уж на что надо посмотреть в нашей России всем обожателям государственной мощи.

Но фильм-катастрофа немыслим без ярких персонажей. И здесь это Джон Кьюсак, играющий Джексона Кёртиса, находчивого писателя-фантаста, который подрабатывает водителем лимузина у русского олигарха Юрия Карпова. В карикатурном, но убедительном исполнении Златко Бурича.

Он чем-то смахивает на Усманова, когда тот объяснял по телевизору, что «живёт в счастье». Образ, конечно, собирательный, но типаж интересен тем, что показывает, как представляли себе на Западе в конце разгульных путинских «нулевых» русского олигарха.

И, наконец, конспиролога, радиоведущего, пророка конца света Чарли Фроста сыграл Вуди Харрельсон📷 с обычным для него блеском глаз, в которых тлеет искра сумасшествия. Между прочим, он во всём оказался прав и насладился напоследок взрывом вулкана в Йеллоустоуне.

Конец в фильме «2012», так сказать, «хороший», насколько вообще может считаться хорошим конец в фильме, где гибнут люди и происходят массовые разрушения. Тем не менее, напасти уходят, и человечество получает шанс на спасение. Зритель, посмотревший этот фильм, уходит удовлетворенным.

Возвращение к реальности не может доставить удовольствия: побоище в Украине, землетрясение в Турции и Сирии. И тем не менее, есть в таких голливудских фильмах одна хорошая черта – счастливый конец. Через какие бы ужасы ни прошли герои. И зритель невольно думает, что и в жизни будет так же.

Поэтому, посмотрите «2012». Фильм о катастрофе во время катастрофы. Со счастливым концом.

Фрагмент фильма-катастрофы «2012». Побег на самолёте из Калифорнии.

«Красота по-американски» и борьба спикера Володина с пропагандой ЛГБТ

Фильм британского режиссёра Сэма Мендеса «Красота по-американски», вышедший на экраны в 1999 году, не устаешь пересматривать.

Он собрал большое число наград - и совершенно заслуженно. Сценарий, режиссёрская работа, монтаж, прекрасные актёрские работы. Кевин Спейси – восходящая и яркая звезда.

Однако несколько в тени остался другой персонаж этого фильма – полковник Фрэнк Фиттс, убедительно сыгранный Крисом Купером. 📷

Мы видели его в разных фильмах («Измена», «Разрушение») и нам импонирует его сдержанная, убедительная игра. Крис Купер много где снимался, но роль Фрэнка Фиттса, пожалуй, одна из лучших в его карьере.

Полковник Фиттс терпеть не может геев. Он тиранит своего сына. И нет кажется большего противника геев, чем он. Но в итоге сам полковник оказывается геем. Кто бы это мог предполагать! То, что он отвергал, оказывается его тайной страстью. И одновременно оборачивается трагедией. Персонажа Криса Купера жалко. Живи он другой, открытой жизнью, всё было бы иначе – для него, его близких и соседей.

В «Красоте по-американски» трагикомическая линия жизни полковника Фиттса показана замечательно.

И вот когда мы слышим выступления некоторых наших депутатов (Володина, Милонова, Хинштейна, Певцова), которые сражаются с «ЛГБТ-пропагандой», вспоминаем этот фильм.

Интересно было бы, между прочим, услышать обсуждение «Красоты по-американски» с участием актёра и депутата Дмитрия Певцова. Что он думает о Фрэнке Фиттсе? Если бы ему довелось сыграть эту роль, она бы его чему-то научила, изменила? Стал бы после неё утверждать глупости, с которыми он выступил недавно?

Этот фильм надо в Госдуме показать и в Совете Федерации. Для того чтобы пришло понимание, что не надо заниматься запретами, цель которых – скрытое и явное шельмование людей. Надо ко всем относиться как к людям. И только как к людям. Не делая различий. Это не просто. Но надо же этому учиться. То, что происходит в нашей стране с этим позорным законодательством об «ЛГБТ-пропаганде» - уродливо.

«Красота по-американски» - своевременное для нашей страны кино. Между прочим, и другой фильм Сэма Мендеса, «1917» - о Первой мировой войне, снятый спустя двадцать лет после «Красоты по-американски» тоже актуален для нашей страны. Но это – другой разговор.

На фото: Крис Купер в роли полковника Фиттса в фильме «Красота по-американски»

Крис Купер в роли полковника Фрэнка Фиттса в фильме Сэма Мендеса «Красота по-американски». 1999

Подписывайтесь на канал «Бегущий по кинолезвию»

Фильм «Черчилль. Надвигающаяся буря» и возвращение проигравших в большую политику

Другой фильм. Иной год. Снова на экране Черчилль. Такой же выдающийся артист, как и в «Тёмных временах», играет его роль.

«Черчилль. Надвигающаяся буря» 2002 года с Альбертом Финни. 📷

Мы обещали поговорить об этом фильме. Интересно сравнить актёрские работы Гэри Олдмэна («Темные времена») и Альберта Финни («Надвигающаяся буря»). Мы затрудняемся отдать кому-то предпочтение. В некотором смысле сравнивать нельзя. Потому что жену Черчилля в «Надвигающейся буре» играет Ванесса Редгрейв и, пожалуй, без этой великолепной, убедительной работы нельзя говорить об образе Черчилля. «Надвигающаяся буря» подобна двойной звёздной системе.

«Тёмные времена» наступают там, где заканчивается «Надвигающаяся буря». В конце этого фильма Черчилль снова становится первым лордом Адмиралтейства, а это 3 сентября 1939 года (первый раз Черчилль возглавлял Адмиралтейство в 1911-1915 годах).

Но начинается «Надвигающаяся буря» в 1934-м году. Уинстон, кажется, закончил свою политическую карьеру. Его партия у власти, но он никто. Раньше на его речи в парламенте приходили специально послушать, но теперь Черчилль не интересен. Предостережения о распаде Империи никого не трогают, речь о Ганди, которого Уинстон сравнивает с факиром, признают ужасной.

В семье не всё благополучно. Споры с женой, непростые отношения с детьми, Материальные трудности. Нечем оплачивать счета. Приходится много работать – писать статьи, готовить книгу. Кажется, всё в прошлом. Грустный Черчилль сидит на заднем дворе своего большого дома, глядит на свинью, поедающую яблоки («Собака смотрит на человека снизу вверх, кошка сверху вниз и только свинья смотрит прямо в глаза»).

Как добиться успеха? Непонятно. И ведь, по-существу, Черчилль прав в отношении судьбы Империи.

Гитлер. Вооружение Германии. Подготовка к войне. Новая война? То, чего в Британии после ужасов Первой мировой все боятся. Поэтому на то, что творится в Германии, включая преследования людей, закрывают глаза. Эта политика самоуспокоения, вероятно, популярна и правительство следует этим настроениям. Опять быть против? Как и в случае с судьбой Империи?

Но есть разница. Империя более абстрактная вещь, чем угроза войны. И Черчилль начинает кампанию против, фактически, собственной партии – доставая секретные документы о вооружении Германии и убеждая в опасности новой войны. И в итоге побеждает – возвращение в большую политику состоялось.

Не стоит думать, что дело здесь, как и вообще в политике, в том, что важно схватить основную линию событий, предвидеть исход. Это трудно, но это самое легкое.

Есть еще одна «мелочь» - надо быть таким человеком, как Черчилль. Жёстким, эгоистичным, использующим людей, мастером политической интриги, но при этом вдохновлённым идеей, одарённым художественным восприятием, мастером печатного и устного слова.

Уинстон был человеком уникальным. И совершенно не случайно стал премьер-министром, он был на голову выше всех. В этом отношении историки и публицисты, защищающие Чемберлена против Черчилля, заняты безнадёжным делом. Разный масштаб.

В «Надвигающейся буре» есть и Гитлер. В виде рассказа о встрече с Гитлером. Сделан эпизод мастерски. Этот человек обрисован через физический образ: маниакальная речь, засаленная чёлка, прощальный поклон, как у официанта. Мы можем сравнить этот призрачный образ с живым Уинстоном. Интересный эффект – далёкого, незримого, абстрактного, но грозного зла и кипучей жизни.

Чему может научить «Надвигающаяся буря» современных российских политиков? Не тех, что связали себя со злом, а тех, кто стоит на стороне добра. В стране, где, по мнению многих, «нет политики»? Немногому. Но он, всё же, проливает свет непонятной надежды на нашу страну. Словно в хмурый день вспыхивает Солнце и льёт яркие лучи в окно – бегут они, радостно обнимая предметы: книги, лампу на столе, маленькую статуэтку Будды с загадочной, вековой улыбкой.

Умер один из самых значительных советских и российских режиссеров Вадим Абдрашитов.

"Охота на лис", "Парад планет", "Плюмбум, или Опасная игра", "Остановился поезд"... Обычные, тривиальные жизненные ситуации, обыкновенные люди и всегда удивительные по сложности нравственные проблемы, вечный и такой неоднозначный выбор между добром и злом, ложью и истиной.

Даже если бы Абдрашитов снял только один фильм - "Слуга" - о разрушающем душу и личность человека рабстве, о том, к чему ведет готовность бездумно выполнять любую прихоть, любой, даже преступный, приказ Начальника, он бы уже вошел в историю отечественного кинематографа. Очень актуальное кино. Особенно сейчас.

Фильм «Остановился поезд» в остановившейся стране

У фильма 1982 года 📷 «Остановился поезд» режиссёра Вадима Абдрашитова, только ушедшего из жизни, обнаружилось удивительное свойство.

Когда смотришь его сегодня, в путинское репрессивное время, образ безжалостного следователя прокуратуры Германа Ермакова в блестящем исполнении Олега Борисова не просто выходит на первый план, но кажется просто характерным персонажем именно нашего времени. Это человек, желающий запихнуть жизнь в закон, который невозможно исполнить, идущий наперекор обычному строю жизни.

Да, сложившиеся порядки несовершенны и приводят иной раз к трагедиям, но людям удобно жить именно так, а не следовать абстрактному «должно быть иначе», подчиняясь тем, кто хочет силой их «облагодетельствовать».

В конце фильма это подчёркнуто перемежающимися кадрами идущего в одиночестве героя Олега Борисова и разных групп людей - все смотрят на него с осуждением.

Причём, люди настолько не принимают следователя Ермакова, что даже убивают несчастную бездомную собаку, которая к нему привязалась. И в диалогах героев - отголосок сталинских жестокостей. Понимаешь, откуда вышло такое общество. И следователи, и народ.

Неудивительно, что фильм сначала посчитали антисоветским, положив на полку, но вскоре, после прихода к власти Юрия Андропова с его установкой на «укрепление трудовой дисциплины», решили выпустить на экраны. Однако лишь в кинотеатры второго плана. Номенклатура своим безошибочным чутьём поняла, что хотя «Остановился поезд» можно использовать для пропаганды андроповщины, но это не её кино. Кстати, вся эта бессмысленная андроповская политика точно показана в фильме Абдрашитова. И результат её предсказан как бы нехотя, в силу знания низовой жизни, которую высокие партийные руководители, живущие в своём мире, не представляли.

«Остановился поезд», в котором показана убогость советского быта, мы бы рекомендовали посмотреть воздыхателям о Советском Союзе, всем, кто считает, что «у нас была великая эпоха». А также тем, кто считает СССР жестко управляемым сверху государством. Замечательны эпизоды, в которых местные власти стремятся выгнать из города настойчивого следователя.

Поразительна финальная сцена - открытие памятника погибшему машинисту, где вопреки картинке – играет духовой оркестр - звучит электронная музыка Эдуарда Артемьева, подчёркивая этим контрастом ирреальность происходящего.

Абдрашитов показал глубоко, если не больное, то совершенно застойное общество, которое никуда не стремится, ничего не желает, не может и не хочет ничего изменить. Как живет, так и живет. Оставьте только его в покое.

В фильме, снятом, как и многие другие его картины, по сценарию Александра Миндадзе, режиссер собрал великолепный актёрский состав: Анатолия Солоницына (он играет основного оппонента следователя Ермакова), Михаила Глузского, Николая Скоробогатова, Людмилу Зайцеву... Отдельного упоминания заслуживает Нина Русланова, в совершенно не характерной для нее роли председателя горисполкома.

Есть в «Остановился поезд» и линия любви героя Анатолия Солоницына, мастерски показанная в начале и в конце на общем фоне – образами, движениями, без слов. Пожалуй, это единственно светлое, что есть в этом фильме. Да и сам герой Солоницына, один из немногих вызывающих симпатию персонажей.

Красавица из «Чудовища»

Ушла из жизни Ракель Уэлч – актриса и секс-символ 70-х годов.

Мы помним её по роли каскадёрши Джейн Гарднер в комедийном французском фильме 1977 года «Чудовище» (L'Animal), где она играла с Жан-Полем Бельмондо. Фильме, который пользовался огромным успехом в советском прокате в конце 70-х годов.

Ракель Уэлч играет в «Чудовище» замечательно, перевоплощаясь из бесстрашной каскадёрши в обольстительную женщину.

Правда, сейчас фильм «Чудовище» мог бы и не попасть на широкий экран. Дело в том, что один из персонажей – актёр Бруно Феррари (в мастерском исполнении Бельмондо) не прошёл бы кастинг у борцов с «пропагандой ЛГБТ» во главе с нижним спикером нашего парламента Вячеславом Володиным и его партнёром по законодательству Александром Хинштейном.

Как давно это было. Нет уже с нами Жан-Поля, вот и Ракель покинула наш мир. Но всё так же смотрят они в нашу юность со старых киношных плакатов и фотографий, освещая память красотой и улыбками. И фильмы с их участием – одни их любимых.

Жан-Поль Бельмондо и Ракель Уэлч в фильме «Чудовище». 1977

К просмотру обязательно

Немецкая экранизация культового романа Эриха Марии Ремарка «На Западном фронте без перемен» (нем. Im Westen nichts Neues)🎥признана лучшим фильмом 2022 года по версии BAFTA (Британской академии кино и телевизионных искусств). Всего же фильм режиссёра Эдварда Бергера получил 7 наград ( был номинирован на 14), в том числе за лучшую режиссуру.

Впервые фильм был показан (не участвовал в конкурсной программе) на кинофестивале в Торонто в 2022 году, после чего вышел в прокат в Германии, а затем в октябре на платформе Netflix.

В «Кинопоиске» у фильма довольно высокий рейтинг – 7,6. Но российская кинокритика приняла картину прохладно: и сценарий сильно упрощен по сравнению с романом, и война в фильме Бергера, в отличие от прежних экранизаций, показана ненатурально: артисты странно держат ружья, волочат их по грязи, после чего как-то умудряются из них стрелять и т.д. и т.п.

Учитывая, что уже почти год весь мир, в том числе россияне, наблюдают не киношные, а натуральные военные действия в Европе, наверное, и кинокритики стали спецами в военном деле.

Но главное в фильме Бергера не военные баталии – достоверно или нет они сняты. В нем по-немецки четко, даже буднично, показан процесс того самого расчеловечивания, о котором так модно сегодня писать в связи с тем, что
происходит на т.н. СВО.

Весной 1917 года только что окончивший гимназию и желающий доказать матери, на что он способен Пауль Боймер с тремя друзьями-одноклассниками отправляется добровольцем на фронт. Поддавшиеся на патриотическую пропаганду школьники верят, что они быстро, парадным строем дойдут до Парижа и, разгромив ненавистных французов, героями вернутся домой (это прямо до боли напоминает победоносные речи российских пропагандистов февраля 2022 года).

Вместо этого домашние мальчишки попадают в грязь, вонь и ужас окопов на Западном фронте, причем один из друзей погибает при первой же артиллерийской атаке, не успев сделать ни одного выстрела. Пауль, которому поручено снимать медальоны с погибших, видит в их числе своего школьного друга и горько рыдает. Но дальше начинаются будни окопной войны, с ежедневной борьбой со страхом, голодом, холодом, лишениями, с бессмысленными убийствами таких же несчастных солдат из окопов противника, с гибелью друзей и сослуживцев, и все чувства притупляются.
Воюя полтора года, Пауль видит столько смертей и окопов, что из всех человеческих чувств у него, как и его сослуживцев, остается только желание – поесть и мутные мечты о мирной жизни. В остальном он превращается в образцовую, не думающую, не рассуждающую машину для убийства.

В ноябре 1918 года, уже после начала переговоров о перемирии между немецкими и французским командованием, в ходе одной из атак Пауль попадает в воронку от снаряда вместе с французским солдатом и без особой нужды жестоко убивает его. А потом, наблюдая за агонией француза и разглядывая его семейную фотографию, кажется, что раскаивается в содеянном.

Однако, когда немецкий генерал, не желая признавать поражения, за 15 минут до начала перемирия 11 ноября 1918 года посылает своих солдат на штурм французских окопов, Пауль и его сослуживцы, только что праздновавшие скорое окончание войны, безропотно идут выполнять преступный и безумный приказ. Более того, Пауль убивает всех, кто попадается ему на пути, с каким--то звериным остервенением, пока ровно в 11 часов не убивают его самого.

Ни мирной жизни, ни признания «подвигов» для Пауля не будет. Наблюдавший за его последним боем юный немецкий новобранец настолько потрясен бессмысленной жестокостью, что даже не снимает с шеи Пауля солдатский медальон.

Всем, кто еще не видел этого фильма, стоит его посмотреть. Он говорит об ужасах и бессмысленности войны больше, чем кипы антивоенных статей. И, возможно, сумеет открыть глаза и тем, кто одурманен пропагандой, и спустя год после начала СВО в Украине считает, что есть хоть какие-то цели, которые стоят жизней собственных и чужих детей, сыновей, мужей, слез женщин и стариков, разрушенных городов и сломанных судеб.

Русский трейлер к фильму "На Западном фронте без перемен".