А вот снимки из нашей "Квартиры" - и из квартиры Александра Введенского
❤91❤🔥16💘13🔥8
Привет, друзья!
Я бы хотел, чтобы вы не пропустили спектакль «Стихам здесь не место», который будет во вторник 23 декабря в 19.00 в Доме Радио на Невском, 62
Это мой манифест инклюзии, поэзии, свободы и ответственности в действии.
В этом спектакле очень сложно разделить функции, зоны ответственности, порядок сочинения и так далее.
В этой работе есть всё, что я почитаю ценным в театре. Живая музыка (я, например, в реальном времени работаю с лупером, создавая из голосов артистов сиюминутные узоры), импровизация, юмор и длинные паузы.
Ещё он очень красивый - над ним трудились сразу три художника и ещё вдобавок художник по свету. Сколько человек на площадке - я, честно говоря, не знаю. Все, кто захотел выйти. Это живая самоорганизующаяся система.
Ещё одно важное качество спектакля - он нежный. У меня раньше было много нежных спектаклей, даже можно сказать добрых, но в последние четыре года мои отношения с миром стали более драматичные, и это безусловно впитали мои спектакли.
Но тут - не так. Вообще инклюзивное творчество иначе себя создаёт.
Творчество всегда выговаривает нечто помимо нашей воли.
И мои (условно так их назовем) авторские спектакли, ну то есть те, где я в самом деле выступаю постановщиком, что-то придумал, смонтировал, выпустил - они оказываются слепком того мира, которого я касаюсь своей кожей.
Инклюзивные спектакли фиксируют иную картину мира. Мы в «Разговорах» по-честному ищем интегральное сочетание всех участников, не суммарное. Для этого даже есть специальный термин, красивый - эмерджентность. Это когда система содержит в себе свойства, которые не свойственны отдельным участникам. Мы по отдельности гораздо более нервные, тревожные, недобрые, суетливые, чем поэтическое пространство этой работы. Я сам прихожу в неё лечиться.
Режиссеры Борис Павлович, Аглая Соловьёва
Художники Ксения Тараканова, Наталья Федорок, Елена Чебуина.
Художник по свету Анатолий Ляпин
Композиторы Елена Белкина, Алексей Востриков
для тех, кто дочитал и решился - промокод на скидку: СТИХИ
23 декабря 19.00 Невский, 62
фото Татьяны Мелкозёровой
Я бы хотел, чтобы вы не пропустили спектакль «Стихам здесь не место», который будет во вторник 23 декабря в 19.00 в Доме Радио на Невском, 62
Это мой манифест инклюзии, поэзии, свободы и ответственности в действии.
В этом спектакле очень сложно разделить функции, зоны ответственности, порядок сочинения и так далее.
В этой работе есть всё, что я почитаю ценным в театре. Живая музыка (я, например, в реальном времени работаю с лупером, создавая из голосов артистов сиюминутные узоры), импровизация, юмор и длинные паузы.
Ещё он очень красивый - над ним трудились сразу три художника и ещё вдобавок художник по свету. Сколько человек на площадке - я, честно говоря, не знаю. Все, кто захотел выйти. Это живая самоорганизующаяся система.
Ещё одно важное качество спектакля - он нежный. У меня раньше было много нежных спектаклей, даже можно сказать добрых, но в последние четыре года мои отношения с миром стали более драматичные, и это безусловно впитали мои спектакли.
Но тут - не так. Вообще инклюзивное творчество иначе себя создаёт.
Творчество всегда выговаривает нечто помимо нашей воли.
И мои (условно так их назовем) авторские спектакли, ну то есть те, где я в самом деле выступаю постановщиком, что-то придумал, смонтировал, выпустил - они оказываются слепком того мира, которого я касаюсь своей кожей.
Инклюзивные спектакли фиксируют иную картину мира. Мы в «Разговорах» по-честному ищем интегральное сочетание всех участников, не суммарное. Для этого даже есть специальный термин, красивый - эмерджентность. Это когда система содержит в себе свойства, которые не свойственны отдельным участникам. Мы по отдельности гораздо более нервные, тревожные, недобрые, суетливые, чем поэтическое пространство этой работы. Я сам прихожу в неё лечиться.
Режиссеры Борис Павлович, Аглая Соловьёва
Художники Ксения Тараканова, Наталья Федорок, Елена Чебуина.
Художник по свету Анатолий Ляпин
Композиторы Елена Белкина, Алексей Востриков
для тех, кто дочитал и решился - промокод на скидку: СТИХИ
23 декабря 19.00 Невский, 62
фото Татьяны Мелкозёровой
❤68❤🔥25🔥10👍4🙏3💘3
Друзья, вот такая вот новость.
Тяжело, но всяко бывает - и в том числе чудеса.
Митя играл - был - волшебным кастанедовским шаманом, водил нас на активную сторону бесконечности.
Теперь наша очередь тащить его изо всез сил на свет.
Тяжело, но всяко бывает - и в том числе чудеса.
Митя играл - был - волшебным кастанедовским шаманом, водил нас на активную сторону бесконечности.
Теперь наша очередь тащить его изо всез сил на свет.
🕊15
Forwarded from Особняк.Театр
ДМИТРИЮ ПОДНОЗОВУ НУЖНА ВАША ПОМОЩЬ
Дорогие зрители, друзья и коллеги, у нас случилась беда. У художественного руководителя театра Дмитрия Поднозова диагностировали рак лёгких с метастазами в мозг.
События развиваются очень быстро, и сейчас ещё не до конца понятно, какое именно лечение и в каком порядке будет проводиться. Но уже сейчас необходимо оплачивать консультации, анализы, все перемещения, многочисленные сопутствующие процедуры, в перспективе — сложную и дорогую реабилитацию. Сейчас Дмитрий находится в тяжёлом состоянии, но мы не сдаёмся и стараемся делать всё, что возможно — и настолько быстро, насколько возможно.
К тому же, придётся как-то закрывать и базовые расходы. Дмитрий Поднозов — один из основателей «Особняка», и до сих пор репертуар в значительной степени держался именно на нём. Как минимум, в ближайшие полгода Дмитрий не сможет работать, соответственно, не будет съёмок и не будут играться практически все те спектакли, которые приносили доход. Поэтому вопрос о средствах, которые позволят ему просто лечиться и восстанавливаться, стоит остро.
Мы пока не знаем, какая судьба ждёт театр. Напишем об этом, как только будет хоть какая-то ясность.
Но пока самое главное — поддержать Дмитрия. Пожалуйста, примите участие в сборе, который открыла жена Дмитрия Алиса Олейник. Любой вклад будет в помощь, вот ссылки в двух банках:
Если по ссылкам неудобно или не получается — можно перевести напрямую на счёт сбора в Т-Банке:
Пожалуйста, поделитесь этим постом.
Мы будем стараться держать вас в курсе новостей и рассказывать, как проходит лечение.
Спасибо.
Дорогие зрители, друзья и коллеги, у нас случилась беда. У художественного руководителя театра Дмитрия Поднозова диагностировали рак лёгких с метастазами в мозг.
События развиваются очень быстро, и сейчас ещё не до конца понятно, какое именно лечение и в каком порядке будет проводиться. Но уже сейчас необходимо оплачивать консультации, анализы, все перемещения, многочисленные сопутствующие процедуры, в перспективе — сложную и дорогую реабилитацию. Сейчас Дмитрий находится в тяжёлом состоянии, но мы не сдаёмся и стараемся делать всё, что возможно — и настолько быстро, насколько возможно.
К тому же, придётся как-то закрывать и базовые расходы. Дмитрий Поднозов — один из основателей «Особняка», и до сих пор репертуар в значительной степени держался именно на нём. Как минимум, в ближайшие полгода Дмитрий не сможет работать, соответственно, не будет съёмок и не будут играться практически все те спектакли, которые приносили доход. Поэтому вопрос о средствах, которые позволят ему просто лечиться и восстанавливаться, стоит остро.
Мы пока не знаем, какая судьба ждёт театр. Напишем об этом, как только будет хоть какая-то ясность.
Но пока самое главное — поддержать Дмитрия. Пожалуйста, примите участие в сборе, который открыла жена Дмитрия Алиса Олейник. Любой вклад будет в помощь, вот ссылки в двух банках:
• Сбербанк: https://messenger.online.sberbank.ru/sl/RuhbBCzeOPgyUiiIN
• Т-Банк: https://tbank.ru/cf/A2qMHnvZ37d
Если по ссылкам неудобно или не получается — можно перевести напрямую на счёт сбора в Т-Банке:
Номер счета 40817810100012487431
БИК 044525974
Корр. Счет 30101810145250000974
Банк-получатель АО "ТБанк"
Получатель Олейник Алиса Владимировна
Пожалуйста, поделитесь этим постом.
Мы будем стараться держать вас в курсе новостей и рассказывать, как проходит лечение.
Спасибо.
💔27🕊19❤7
В честь того, что сегодня в Петербурге наонец-то выпал снег, приглашаю вас в "Театр на морозе". Это проект "Ночлежки" - благотворительные театральные показы. Я выбрал спектакль в ватнике - "Митьки никого не хотят победить". 28 декабря, 16.00
Когда я учился в театральном институте, я писал о театре и музыке в газете «На дне». Это был проект фонда «Ночлежка»: газета, посвященная актуальной культуре и вообще современному обществу, распространялась она исключительно посредством бездомных продавцов. Они ходили по Невскому и вагонам метро с брендированными сумками. На первой странице газеты размещалась крупная надпись: «60% получает продавец». То есть газета «На дне» давала бездомным реальную возможность заработать себе на жизнь честным трудом, а не подаянием. Это была важная часть петербургского ландшафта лет пятнадцать подряд, с середины 90-х до конца нулевых.
Кажется, это был первый инклюзивный проект, к которому я имел отношение. Непосредственно с бездомными я не взаимодействовал, но крепко запомнил, что актуальная культура должна быть погружена в живой социальный контекст. Социальные инициативы, в свою очередь, должны быть фактом художественного эксперимента. Работать в «На дне» было невероятно круто. Денег там почти не водилось, но зато мы были настоящим авангардом.
Спустя пятнадцать лет, весной 2016 года я принял участие в театральном проекте «НеПрикасаемые», который сочинил режиссер Михаил Патласов. Это был многослойный театр горожан, в котором истории людей, оказавшихся на улице, рассказывали они сами и вместе с ними - артисты и современные художники нашего города. Тут уже я лично взаимодействовал с бездомными, мы вместе работали над их сценическим высказыванием. И вот прошло ещё десять лет - и я снова оказываюсь участником художественных приключений, которые устраивает «Ночлежка».
Проблема бездомности существует столько же, сколько существует социум и крупные города. Решить её раз и навсегда невозможно - но можно вывести её в зону видимости, учиться говорить о ней и помогать конкретным людям. Это потрясающе, что фонд «Ночлежка» существует столько лет, и как здорово, что он по-прежнему сшивает реальное решение социальных вопросов и актуальную культуру.
Не пугайтесь, спектакль будет проходить в пункте обогрева - мы не замёрзнем. Наоборот, уверен: будет теплее, чем обычно.
28 декбаря, воскресенье 16.00
"МИТЬКИ НИКОГО НЕ ХОТЯТ ПОБЕДИТЬ" Лекция с приседаниями
будем слушать пластинки "Аквариума" и Дины Верни, читать Пушкина, учить главные слова и выражения самого миролюбивого художественного течения на свете
Когда я учился в театральном институте, я писал о театре и музыке в газете «На дне». Это был проект фонда «Ночлежка»: газета, посвященная актуальной культуре и вообще современному обществу, распространялась она исключительно посредством бездомных продавцов. Они ходили по Невскому и вагонам метро с брендированными сумками. На первой странице газеты размещалась крупная надпись: «60% получает продавец». То есть газета «На дне» давала бездомным реальную возможность заработать себе на жизнь честным трудом, а не подаянием. Это была важная часть петербургского ландшафта лет пятнадцать подряд, с середины 90-х до конца нулевых.
Кажется, это был первый инклюзивный проект, к которому я имел отношение. Непосредственно с бездомными я не взаимодействовал, но крепко запомнил, что актуальная культура должна быть погружена в живой социальный контекст. Социальные инициативы, в свою очередь, должны быть фактом художественного эксперимента. Работать в «На дне» было невероятно круто. Денег там почти не водилось, но зато мы были настоящим авангардом.
Спустя пятнадцать лет, весной 2016 года я принял участие в театральном проекте «НеПрикасаемые», который сочинил режиссер Михаил Патласов. Это был многослойный театр горожан, в котором истории людей, оказавшихся на улице, рассказывали они сами и вместе с ними - артисты и современные художники нашего города. Тут уже я лично взаимодействовал с бездомными, мы вместе работали над их сценическим высказыванием. И вот прошло ещё десять лет - и я снова оказываюсь участником художественных приключений, которые устраивает «Ночлежка».
Проблема бездомности существует столько же, сколько существует социум и крупные города. Решить её раз и навсегда невозможно - но можно вывести её в зону видимости, учиться говорить о ней и помогать конкретным людям. Это потрясающе, что фонд «Ночлежка» существует столько лет, и как здорово, что он по-прежнему сшивает реальное решение социальных вопросов и актуальную культуру.
Не пугайтесь, спектакль будет проходить в пункте обогрева - мы не замёрзнем. Наоборот, уверен: будет теплее, чем обычно.
28 декбаря, воскресенье 16.00
"МИТЬКИ НИКОГО НЕ ХОТЯТ ПОБЕДИТЬ" Лекция с приседаниями
будем слушать пластинки "Аквариума" и Дины Верни, читать Пушкина, учить главные слова и выражения самого миролюбивого художественного течения на свете
❤62❤🔥26🔥12👍2
Друзья из сообщества петебургских независимых театров!
Завтра специально для нас с вами площадка "Скороход" устраивает "ВЕЧЕРИНКУ НА ОБОЧИНЕ ГОДА".
Мы подумали, что важно время от времени собираться, смотреть друг на друга, радоваться, разговаривать, выпивать и танцевать. Безо всякого смысла, прикладных надобностей и корысти.
Будет живая музыка, открытый микрофон (я за него отвечаю) и танцы.
В открытый микрофон все желающие коллеги могут подвести итоги театрального года и поделиться планами (не путайте с анонсами). Интересно увидеть контекст на экваторе сезона. Но, конечно, можно ничего не говорить, а просто прийти повидаться. Фойе в Скороходе, как вы знаете, достаточно резиновое.
В 18.30 начнётся читка пьесы "Стражи Тадж-Махала", которую готовит команда площадки, а с 20 начинаем собственно вечеринку.
Ближе к ночи будем крутить винил, и я принесу пару пластиночек.
Бойцы независимого театра - всех ждём, пишите в личку, дадим приглашение.
Зрители и сочувствующие - билет по символической цене (на новогодние украшения).
До завтра!
Завтра специально для нас с вами площадка "Скороход" устраивает "ВЕЧЕРИНКУ НА ОБОЧИНЕ ГОДА".
Мы подумали, что важно время от времени собираться, смотреть друг на друга, радоваться, разговаривать, выпивать и танцевать. Безо всякого смысла, прикладных надобностей и корысти.
Будет живая музыка, открытый микрофон (я за него отвечаю) и танцы.
В открытый микрофон все желающие коллеги могут подвести итоги театрального года и поделиться планами (не путайте с анонсами). Интересно увидеть контекст на экваторе сезона. Но, конечно, можно ничего не говорить, а просто прийти повидаться. Фойе в Скороходе, как вы знаете, достаточно резиновое.
В 18.30 начнётся читка пьесы "Стражи Тадж-Махала", которую готовит команда площадки, а с 20 начинаем собственно вечеринку.
Ближе к ночи будем крутить винил, и я принесу пару пластиночек.
Бойцы независимого театра - всех ждём, пишите в личку, дадим приглашение.
Зрители и сочувствующие - билет по символической цене (на новогодние украшения).
До завтра!
❤60🌚6👍3😁1
2025
ЯНВАРЬ - «Веди свой плуг по костям мертвецов» по мотивам романа О. Токарчук.
Бродячий спектакль безымянной продюсерской компании Ефима Спектора, в просторечии - «спектакль с Ахеджаковой». Сложнейший процесс, спектакль на залы-тысячники, который мы репетировали в комнате московского коворкинга. Городом выпуска выбрали Ереван, там же по разным мастерским делали материальное оформление. Один из актеров, Александр Феклистов, присоединился к нам только на армянском выпуске (он сейчас живёт в Испании).
Муся Тотибадзе, Глеб Ромашевский, Маша Кроль на сцене.
Сочиняли Рома Цепелев, Саша Магелатова, Саша Мохов и Маша Лукка, Влад Фролов.
Ковчег спектакля оттолкнулся от Арарата и отправился в плавание по миру. Я съездил с ними на Кипр и в тур по Израилю, а они сами - в Испанию, Францию, Эстонию, Латвию, Германию, Голландию, Португалию и США.
ФЕВРАЛЬ - «Тихий час», коллективное сочинение У Театра и Театра на Литейном.
Самый нежный спектакль года, чистый кислород. Спектакль идёт на двух языках - на русском и на русском жестовом. Спектакль, основанный на снах артистов, мы сочиняли с сентября 2024-го, и прошли множество закоулков, прежде чем остановились на снах. Мы решали уравнение с двумя неизвестными: как должна выглядеть пьеса, в которой играют одновременно слышащие и не слышащие, говорящие вслух и на жестовом языке? Отдельная радость - сотворчество с Катей Мигицко. Оказывается, два режиссера у одного спектакля - это не просто возможно, но и прикольно.
ИЮНЬ - «Вопль вперёдсмотрящего» по мотивам А. Гаврилова.
Театральная компания Разговоры на площадке «Скороход».
Так вышло, что у меня все спектакли 2025 года - долгострои. Вот и это сюрреалистическое полотно мы сочиняли 10 месяцев. У нас была честная лаборатория. Мы читали текст и все вместе подбирали к нему ключи. Специфика этого спектакля не связана с культурными кодами, метафорами, сложными образами. Наоборот, «Вопль вперёдсмотрящего» предельно прост. Но нехитрая мысль о жизни как кораблекрушении сплетена языком бесконечных отражений. Это живое поэтическое полотно, состоящее из ассоциаций и фантазий 26 человек - и одновременно мой самый личный спектакль. Может быть, потому, что эти 26 человек - мои близкие люди, моя компания.
ДЕКАБРЬ - открытие музея ОБЭРИУ в квартире Александра Введенского.
Самый масштабный долгострой по объему и масштабу работы. Про него подробно рассказывал.
Этот год неожиданно стал интенсивным воплощением в актёрскую ипостась.
Во-первых, мы с Ромой сделали настоящую рок-программу ОБЭРИУ-ПОП и прокатали её в Кирове (где когда-то начали вместе работать), на Новой Голландии (благодаря из приглашению всё завертелось), в Переделкино, Воронеже (в Никитинском театре), Краснодаре (в Одном театре).
Во-вторых, меня позвали играть сразу в два спектакля:
«Список Паперной» Константина Учителя (там я даже не столько играю, сколько пою, это вообще нонсенс)
«Мы подходим к краю мира и падаем» по мотивам А. и Б. Стругацких режиссера Вари Иваник и драматурга Кати Августеняк.
Я съездил с мастер-классами в Ханты-Мансийск (спасибо Оле Власовой и Поле Шатохиной), Набережные Челны, Иваново (спасибо Ирине Голубевой и Элине Петровой), Хабаровск (спасибо Пете Нестеренко), Краснодар (спасибо Вере Сердечной), Челябинск (спасибо Владимиру Филонову).
Весь год рядом были дорогие сердцу «Разговоры». Мы приняли участие в видеокниге, посвященной этюдному методу В.М. Фильштинского. Съездили в Ленобласть в творческую резиденцию (спасибо фонду «Альма Матер» и Нине Михайлюк). Снимали кино и сочиняли музыку.
Ну и главная новость - студенты, чего со мной не было много лет (примерно двадцать). С курсом Анны Алексахиной мы вместе разбираем театр на первокубики. Мы ходим в музеи и обсуждаем спектакли. Собрали самый первый их спектакль по мотивам вокальных циклов Валерия Гаврилина (спасибо Любови Шаромовой). Прямо сейчас мы работаем над азами этюдного метода на материале «Дживса и Вустера» Вудхауса.
Ещё я наконец-то всерьёз взялся за книгу (спасибо Алёне Мороз) и завёл этот канал.
Главное спасибо Оле Павлович, которая со мной во всех авантюрах.
ЯНВАРЬ - «Веди свой плуг по костям мертвецов» по мотивам романа О. Токарчук.
Бродячий спектакль безымянной продюсерской компании Ефима Спектора, в просторечии - «спектакль с Ахеджаковой». Сложнейший процесс, спектакль на залы-тысячники, который мы репетировали в комнате московского коворкинга. Городом выпуска выбрали Ереван, там же по разным мастерским делали материальное оформление. Один из актеров, Александр Феклистов, присоединился к нам только на армянском выпуске (он сейчас живёт в Испании).
Муся Тотибадзе, Глеб Ромашевский, Маша Кроль на сцене.
Сочиняли Рома Цепелев, Саша Магелатова, Саша Мохов и Маша Лукка, Влад Фролов.
Ковчег спектакля оттолкнулся от Арарата и отправился в плавание по миру. Я съездил с ними на Кипр и в тур по Израилю, а они сами - в Испанию, Францию, Эстонию, Латвию, Германию, Голландию, Португалию и США.
ФЕВРАЛЬ - «Тихий час», коллективное сочинение У Театра и Театра на Литейном.
Самый нежный спектакль года, чистый кислород. Спектакль идёт на двух языках - на русском и на русском жестовом. Спектакль, основанный на снах артистов, мы сочиняли с сентября 2024-го, и прошли множество закоулков, прежде чем остановились на снах. Мы решали уравнение с двумя неизвестными: как должна выглядеть пьеса, в которой играют одновременно слышащие и не слышащие, говорящие вслух и на жестовом языке? Отдельная радость - сотворчество с Катей Мигицко. Оказывается, два режиссера у одного спектакля - это не просто возможно, но и прикольно.
ИЮНЬ - «Вопль вперёдсмотрящего» по мотивам А. Гаврилова.
Театральная компания Разговоры на площадке «Скороход».
Так вышло, что у меня все спектакли 2025 года - долгострои. Вот и это сюрреалистическое полотно мы сочиняли 10 месяцев. У нас была честная лаборатория. Мы читали текст и все вместе подбирали к нему ключи. Специфика этого спектакля не связана с культурными кодами, метафорами, сложными образами. Наоборот, «Вопль вперёдсмотрящего» предельно прост. Но нехитрая мысль о жизни как кораблекрушении сплетена языком бесконечных отражений. Это живое поэтическое полотно, состоящее из ассоциаций и фантазий 26 человек - и одновременно мой самый личный спектакль. Может быть, потому, что эти 26 человек - мои близкие люди, моя компания.
ДЕКАБРЬ - открытие музея ОБЭРИУ в квартире Александра Введенского.
Самый масштабный долгострой по объему и масштабу работы. Про него подробно рассказывал.
Этот год неожиданно стал интенсивным воплощением в актёрскую ипостась.
Во-первых, мы с Ромой сделали настоящую рок-программу ОБЭРИУ-ПОП и прокатали её в Кирове (где когда-то начали вместе работать), на Новой Голландии (благодаря из приглашению всё завертелось), в Переделкино, Воронеже (в Никитинском театре), Краснодаре (в Одном театре).
Во-вторых, меня позвали играть сразу в два спектакля:
«Список Паперной» Константина Учителя (там я даже не столько играю, сколько пою, это вообще нонсенс)
«Мы подходим к краю мира и падаем» по мотивам А. и Б. Стругацких режиссера Вари Иваник и драматурга Кати Августеняк.
Я съездил с мастер-классами в Ханты-Мансийск (спасибо Оле Власовой и Поле Шатохиной), Набережные Челны, Иваново (спасибо Ирине Голубевой и Элине Петровой), Хабаровск (спасибо Пете Нестеренко), Краснодар (спасибо Вере Сердечной), Челябинск (спасибо Владимиру Филонову).
Весь год рядом были дорогие сердцу «Разговоры». Мы приняли участие в видеокниге, посвященной этюдному методу В.М. Фильштинского. Съездили в Ленобласть в творческую резиденцию (спасибо фонду «Альма Матер» и Нине Михайлюк). Снимали кино и сочиняли музыку.
Ну и главная новость - студенты, чего со мной не было много лет (примерно двадцать). С курсом Анны Алексахиной мы вместе разбираем театр на первокубики. Мы ходим в музеи и обсуждаем спектакли. Собрали самый первый их спектакль по мотивам вокальных циклов Валерия Гаврилина (спасибо Любови Шаромовой). Прямо сейчас мы работаем над азами этюдного метода на материале «Дживса и Вустера» Вудхауса.
Ещё я наконец-то всерьёз взялся за книгу (спасибо Алёне Мороз) и завёл этот канал.
Главное спасибо Оле Павлович, которая со мной во всех авантюрах.
❤96❤🔥22🔥19👍4🕊3😍3🙏2💔1🦄1
ЯНВАРЬ - афиша
6 января РИФ Такой театр на площадке Скороход 19.00
tribal rock / sold out
11 января VOLKOV MANIFEST - «Capolavorare». Павлович - Волков 19.00
Елена Шварц. Путеводитель по жизни Габриэле Д'Аннунцио - я читаю, Волков играет на контрабасе
11 и 21 января ГОРОД ЭН МДТ - Театр Европы 19.30
самый добрый спектакль самого жесткого театра
17 января СПИСОК ПАПЕРНОЙ Новая Голландия 14.00 и 20.00
играю в спектакле Константина Учителя
18 января РАЗГОВОРЫ ОБ ИНКЛЮЗИИ В ДОМЕ РАДИО 14.00
начинаем серию диалогов об инклюзии, первая встреча - с куратором Женей Штиль и антропологом Анной Клепиковой
18 января ВОПЛЬ ВПЕРЕДСМОТРЯЩЕГО Компания «Разговоры» на площадке Скороход 19.00
моя главная премьера прошлого сезона, сюрреалистическое полотно о жизни как кораблекрушении
во втором акте я сам выхожу на сцену
26 и 27 января ВОЕННЫЕ ПИСЬМА Учебный театр СПбГИКиТ 19.00
спектакль 2 курса мастерской А. Я. Алексахиной по вокальным циклам В. Гаврилина
27 и 28 января ЧЕЛОВЕК БДТ имени Г.А. Товстоногова 19.00
играю в спектакле Томи Янежича
фото Ивана Черных из спектакля "Вопль вперёдсмотрящего"
6 января РИФ Такой театр на площадке Скороход 19.00
tribal rock / sold out
11 января VOLKOV MANIFEST - «Capolavorare». Павлович - Волков 19.00
Елена Шварц. Путеводитель по жизни Габриэле Д'Аннунцио - я читаю, Волков играет на контрабасе
11 и 21 января ГОРОД ЭН МДТ - Театр Европы 19.30
самый добрый спектакль самого жесткого театра
17 января СПИСОК ПАПЕРНОЙ Новая Голландия 14.00 и 20.00
играю в спектакле Константина Учителя
18 января РАЗГОВОРЫ ОБ ИНКЛЮЗИИ В ДОМЕ РАДИО 14.00
начинаем серию диалогов об инклюзии, первая встреча - с куратором Женей Штиль и антропологом Анной Клепиковой
18 января ВОПЛЬ ВПЕРЕДСМОТРЯЩЕГО Компания «Разговоры» на площадке Скороход 19.00
моя главная премьера прошлого сезона, сюрреалистическое полотно о жизни как кораблекрушении
26 и 27 января ВОЕННЫЕ ПИСЬМА Учебный театр СПбГИКиТ 19.00
спектакль 2 курса мастерской А. Я. Алексахиной по вокальным циклам В. Гаврилина
27 и 28 января ЧЕЛОВЕК БДТ имени Г.А. Товстоногова 19.00
играю в спектакле Томи Янежича
фото Ивана Черных из спектакля "Вопль вперёдсмотрящего"
❤41🕊5🔥4👎1🐳1
Готовлюсь к постановке в Воронеже - читаю монографию о фольклоре «Первичные знаки / Назначенная реальность» Светланы Адоньевой.
Она очень любопытно подмечает, что советские фольклористы, записывая поверья и обряды, связанные с нечистой силой, интересуются исключительно описанием мифологических существ. Фольклор проходит по статье «художественное творчество», в то время как главная его функция - упорядочить метафизический опыт человека. Рассказ о домовом всегда встроен в личную биографию рассказчика.
«Метафизический опыт связан с переживанием глубины мира, присутствием в реальности иной реальности. «Мягкость» мира не только страшит, но и манит. На границах отвердевшего мира скрывается не только самое страшное, но и самое ценное. Только на этих порогах возможно становление новых отношений и связей, возможность обнаружения нового мира и нового себя.
(…)
Дискурсом, который описывал и размечал топологические швы, для крестьянского большинства населения дореволюционной России был фольклор: сначала - волшебная сказка. Такие сказки рассказывали детям лет семи и старше, у которых уже случился опыт первого экзистенциального кризиса. Они уже столкнулись с «мягкостью» мира, и для них стали важными истории о том, как в этом мире действовать (…) Взрослея и принимая на себя новые социальные роли и сферы ответственности, деревенские мужчины и женщины с каждой новой ступенью получали и новое знание о том, как относиться к своему метафизическому опыту.
(…)
Атеистическая культура Советской России оставила эти области опыта без дискурсивного «присмотра». Экзистенциальные страхи былии признаны боязнью того, чего не существует. Описывая религиозные представления, советские учебники начинали объяснение с того, что древние люди не знали законов природы и поэтому боялись её сил. И религиозный, и мифологический дискурс были допущены в публичную речь только на правах «художественного вымысла» или суеверия, т.е. заблуждения, обусловленного невежеством».
Конец цитаты.
Адоньева пишет, что детский городской фольклор - вызов духов по ночам в пионерских лагерях, страшные сказки о пластинке, которую нельзя включать (дверь, в которую нельзя заходить, номер по которому звонить и т.д.) - есть стихийный выход экзистенциального ужаса. Раньше взрослые направляли его традиционными сказками, в советское время просто включали свет и говорили: посмотри, тут никого нет, нечистой силы не бывает. Я это прекрасно помню и готов подтвердить: переживание двоемирия было абсолютно реальным, при том что моё октябрятское мышление осознавало, что «зеленая рука», «красная простыня» и так далее - вымысел.
Думаю, этот детский опыт раскола воплотился у меня в художественное творчество. Человека религиозного сознания из меня не вышло. В детстве меня крепко научили, что волшебства не бывает. По-настоящему, по-детски буквально поверить в таинства я так и не смог. Кстати, Светлана Борисовна дальше пишет, что религиозное связано с социальным, это дискурс власти. Для кого-то нет проблемы личное экзистенциальное связать с общинным. Для кого-то это непроходимо разные вещи (вот и для меня). Так в деревнях официально религиозному универсальному всегда сопутствуют языческие обряды - уникальные в зависимости от региона или даже от населенного пункта. А я как тот советский фольклорист: поверил в единственную реальность, художественного вымысла.
В творчестве - можно.
Мы же знаем, что только то и есть, чего нет.
Так что я всю жизнь ищу те самые «топологические швы», трещины, зазоры, границу «твердого мира» посредством театра.
Мой мастер, Геннадий Рафаилович Тростянецкий всё время повторял, что у артиста должно быть «ухо на правду».
Михаил Угаров, Марина Разбежкина всё время повторяют, что режиссер должен иметь чутьё на проявления сырой реальности.
Я всегда знал за собой определённую глуховатость к повседневности. Я не могу организовать достоверную бытовую сцену.
Зато у меня есть чутьё на метафизику. Я чувствую, где есть тяга, сквозняк Другого. Иногда получается сделать это осязаемым для зрителей.
Она очень любопытно подмечает, что советские фольклористы, записывая поверья и обряды, связанные с нечистой силой, интересуются исключительно описанием мифологических существ. Фольклор проходит по статье «художественное творчество», в то время как главная его функция - упорядочить метафизический опыт человека. Рассказ о домовом всегда встроен в личную биографию рассказчика.
«Метафизический опыт связан с переживанием глубины мира, присутствием в реальности иной реальности. «Мягкость» мира не только страшит, но и манит. На границах отвердевшего мира скрывается не только самое страшное, но и самое ценное. Только на этих порогах возможно становление новых отношений и связей, возможность обнаружения нового мира и нового себя.
(…)
Дискурсом, который описывал и размечал топологические швы, для крестьянского большинства населения дореволюционной России был фольклор: сначала - волшебная сказка. Такие сказки рассказывали детям лет семи и старше, у которых уже случился опыт первого экзистенциального кризиса. Они уже столкнулись с «мягкостью» мира, и для них стали важными истории о том, как в этом мире действовать (…) Взрослея и принимая на себя новые социальные роли и сферы ответственности, деревенские мужчины и женщины с каждой новой ступенью получали и новое знание о том, как относиться к своему метафизическому опыту.
(…)
Атеистическая культура Советской России оставила эти области опыта без дискурсивного «присмотра». Экзистенциальные страхи былии признаны боязнью того, чего не существует. Описывая религиозные представления, советские учебники начинали объяснение с того, что древние люди не знали законов природы и поэтому боялись её сил. И религиозный, и мифологический дискурс были допущены в публичную речь только на правах «художественного вымысла» или суеверия, т.е. заблуждения, обусловленного невежеством».
Конец цитаты.
Адоньева пишет, что детский городской фольклор - вызов духов по ночам в пионерских лагерях, страшные сказки о пластинке, которую нельзя включать (дверь, в которую нельзя заходить, номер по которому звонить и т.д.) - есть стихийный выход экзистенциального ужаса. Раньше взрослые направляли его традиционными сказками, в советское время просто включали свет и говорили: посмотри, тут никого нет, нечистой силы не бывает. Я это прекрасно помню и готов подтвердить: переживание двоемирия было абсолютно реальным, при том что моё октябрятское мышление осознавало, что «зеленая рука», «красная простыня» и так далее - вымысел.
Думаю, этот детский опыт раскола воплотился у меня в художественное творчество. Человека религиозного сознания из меня не вышло. В детстве меня крепко научили, что волшебства не бывает. По-настоящему, по-детски буквально поверить в таинства я так и не смог. Кстати, Светлана Борисовна дальше пишет, что религиозное связано с социальным, это дискурс власти. Для кого-то нет проблемы личное экзистенциальное связать с общинным. Для кого-то это непроходимо разные вещи (вот и для меня). Так в деревнях официально религиозному универсальному всегда сопутствуют языческие обряды - уникальные в зависимости от региона или даже от населенного пункта. А я как тот советский фольклорист: поверил в единственную реальность, художественного вымысла.
В творчестве - можно.
Мы же знаем, что только то и есть, чего нет.
Так что я всю жизнь ищу те самые «топологические швы», трещины, зазоры, границу «твердого мира» посредством театра.
Мой мастер, Геннадий Рафаилович Тростянецкий всё время повторял, что у артиста должно быть «ухо на правду».
Михаил Угаров, Марина Разбежкина всё время повторяют, что режиссер должен иметь чутьё на проявления сырой реальности.
Я всегда знал за собой определённую глуховатость к повседневности. Я не могу организовать достоверную бытовую сцену.
Зато у меня есть чутьё на метафизику. Я чувствую, где есть тяга, сквозняк Другого. Иногда получается сделать это осязаемым для зрителей.
❤66❤🔥29👍9🔥4👻4🌚1🦄1
11 января принимаю участие в моно-фестивале «Volkov Manifest», это ежегодная программа Владимир Волков + его друзья, каждый год что-то новое, специально для фестиваля сочинённое.
Владимир Волков - легенда мирового джаза, один из лучших контрабасистов на планете (это правда, посмотрите географию его перемещений и список коллабораций). Композитор и человек энциклопедических знаний.
Наш с ним день на этом фестивале называется «День поэзии и утопии».
Володя будет играть, а я исполнять свою пьесу «Capolovorare». Это вариации на тему жизнеописания итальянского поэта Габриэле Д’Аннунцио, сочинённого ленинградским поэтом Еленой Шварц. История эта началась ровно 10 лет назад, в 2016 году.
Тогда я репетировал спектакль в БДТ под названием «Крылатый циклоп». Мы придумалди его специально для народной артистки Елены Поповой, они много лет дружили с Еленой Шварц.
Биография Габриэле Д’Аннунцио - последний труд Елены Андреевны, типографскую редактуру она вычитывала за несколько дней до смерти.
Спектакль «Крылатый циклоп» был нашим общим объяснением в любви Елене Шварц. Вместе с Еленой Кимовной на сцене были Яна Савицкая и Алёна Шварёва.
Владимир Волков должен был живьём играть музыку в спектакле - нас познакомила Алина Михайлова, хореограф «Крылатого циклопа».
Но спектакль так и не вышел, хотя мы добрались до сценических прогонов в декорациях.
Я уволился из БДТ, получив несколько жизненных уроков.
Тогда я впервые задумался о том, что мне не по пути с великой режиссурой. Но я по-прежнему с интересом смотрю спектакли «большого стиля» и сохранил дружеские отношения с Андреем Могучим.
История Д’Аннунцио так и осталась невоплощенной. Волков при каждой встрече говорил мне: давай, давай вернемся!
Я всё отнекивался, а сейчас, спустя 10 лет решил замкнуть круг.
Конечно, я перелопатил текст, многое переделал, пересмотрел, но зато Волков радостно сказал: «Узнаёшь мелодию?»
Про итальянского поэта ничего писать не буду - приходите в Яани Кирик.
11 января 19.00
Вот билеты. А вот -промокод для друзей: VLKVFRND
на фото - афиша Артема Гриднева и сценография Маши Лукки и Саши Мохова.
Владимир Волков - легенда мирового джаза, один из лучших контрабасистов на планете (это правда, посмотрите географию его перемещений и список коллабораций). Композитор и человек энциклопедических знаний.
Наш с ним день на этом фестивале называется «День поэзии и утопии».
Володя будет играть, а я исполнять свою пьесу «Capolovorare». Это вариации на тему жизнеописания итальянского поэта Габриэле Д’Аннунцио, сочинённого ленинградским поэтом Еленой Шварц. История эта началась ровно 10 лет назад, в 2016 году.
Тогда я репетировал спектакль в БДТ под названием «Крылатый циклоп». Мы придумалди его специально для народной артистки Елены Поповой, они много лет дружили с Еленой Шварц.
Биография Габриэле Д’Аннунцио - последний труд Елены Андреевны, типографскую редактуру она вычитывала за несколько дней до смерти.
Спектакль «Крылатый циклоп» был нашим общим объяснением в любви Елене Шварц. Вместе с Еленой Кимовной на сцене были Яна Савицкая и Алёна Шварёва.
Владимир Волков должен был живьём играть музыку в спектакле - нас познакомила Алина Михайлова, хореограф «Крылатого циклопа».
Но спектакль так и не вышел, хотя мы добрались до сценических прогонов в декорациях.
Я уволился из БДТ, получив несколько жизненных уроков.
Тогда я впервые задумался о том, что мне не по пути с великой режиссурой. Но я по-прежнему с интересом смотрю спектакли «большого стиля» и сохранил дружеские отношения с Андреем Могучим.
История Д’Аннунцио так и осталась невоплощенной. Волков при каждой встрече говорил мне: давай, давай вернемся!
Я всё отнекивался, а сейчас, спустя 10 лет решил замкнуть круг.
Конечно, я перелопатил текст, многое переделал, пересмотрел, но зато Волков радостно сказал: «Узнаёшь мелодию?»
Про итальянского поэта ничего писать не буду - приходите в Яани Кирик.
11 января 19.00
Вот билеты. А вот -
на фото - афиша Артема Гриднева и сценография Маши Лукки и Саши Мохова.
❤70👍5
Друзья, всех с окончательно наступившим новым годом.
Давайте в воскресенье встречаться. Нас ждёт длинный и красивый день.
18 января в 14.00 в Доме Радио пройдёт первая встреча из серии диалогов, посвященных вопросам инклюзии, нейроразнообразия, доступности восприятия, разнообразия тел, эмоциональной грамотности, границ нормы и этики внимания в исполнительских искусствах. Каким образом театр, музыка, танец и перформативные практики могут стать местом встречи людей с разным телесным, ментальным и жизненным опытом?
Диалоги будут проходить раз в месяц, днём в воскресенье.
У диалогов три партнёра-организатора: наш фонд «Альма Матер», Дом Радио и Европейский университет. Мы надеемся, что разговор выйдет и за пределы театра, вовлекая более широкий культурный и гуманитарный контекст.
Тема первой встречи - норма как проблема. В диалоге примут участие:
Женя Штиль, куратор объединения «Новые городские художники»
Анна Клепикова антрополог, кандидат социологических наук, декан и доцент факультета антропологии Европейского университета в Санкт-Петербурге, автор книги «Наверно я дурак» (2018)
Вход свободный по регистрации.
Буду ещё подробно рассказывать об этой программе, которая только-только начинается и будет идти как минимум до лета.
Дальше мы с вами переходим на площадку «Скороход», где пройдёт спектакль «Вопль вперёдсмотрящего» нашей театральной компании «Разговоры». Кто ещё не был - непременно дойдите, дальше будет некоторый перерыв в показах, так как я уеду на постановку в Воронеж. В феврале точно не будет.
После спектакля мы устроим с вами разговор о спектакле - мы так ещё ни разу не делали, но вот решили, что было бы неплохо. Спектакль многослойный, сложносочинённый, ко мне постоянно подходят люди, делятся мыслями, ассоциациями, задают вопросы. Значит, в самом деле есть, что обсудить.
Модератором разговора будет Даша Павленко, тонкий и умный собеседник.
Всех очень жду. Напишите, кто готов прожить этот длинный день вместе с нами.
Вот промокод на спектакль «Вопль вперёдсмотрящего»: РАЗГОВОРЫ
На фото:
Женя Штиль в спектакле "Новые люди", который мы ровно 10 лет назад сделали в БДТ с подростками Питера (режиссеры были Ада Мухина, Миша Патласов и я)
Анна Клепикова
Я в спектакле "Вопль вперёдсмотрящего"
Давайте в воскресенье встречаться. Нас ждёт длинный и красивый день.
18 января в 14.00 в Доме Радио пройдёт первая встреча из серии диалогов, посвященных вопросам инклюзии, нейроразнообразия, доступности восприятия, разнообразия тел, эмоциональной грамотности, границ нормы и этики внимания в исполнительских искусствах. Каким образом театр, музыка, танец и перформативные практики могут стать местом встречи людей с разным телесным, ментальным и жизненным опытом?
Диалоги будут проходить раз в месяц, днём в воскресенье.
У диалогов три партнёра-организатора: наш фонд «Альма Матер», Дом Радио и Европейский университет. Мы надеемся, что разговор выйдет и за пределы театра, вовлекая более широкий культурный и гуманитарный контекст.
Тема первой встречи - норма как проблема. В диалоге примут участие:
Женя Штиль, куратор объединения «Новые городские художники»
Анна Клепикова антрополог, кандидат социологических наук, декан и доцент факультета антропологии Европейского университета в Санкт-Петербурге, автор книги «Наверно я дурак» (2018)
Вход свободный по регистрации.
Буду ещё подробно рассказывать об этой программе, которая только-только начинается и будет идти как минимум до лета.
Дальше мы с вами переходим на площадку «Скороход», где пройдёт спектакль «Вопль вперёдсмотрящего» нашей театральной компании «Разговоры». Кто ещё не был - непременно дойдите, дальше будет некоторый перерыв в показах, так как я уеду на постановку в Воронеж. В феврале точно не будет.
После спектакля мы устроим с вами разговор о спектакле - мы так ещё ни разу не делали, но вот решили, что было бы неплохо. Спектакль многослойный, сложносочинённый, ко мне постоянно подходят люди, делятся мыслями, ассоциациями, задают вопросы. Значит, в самом деле есть, что обсудить.
Модератором разговора будет Даша Павленко, тонкий и умный собеседник.
Всех очень жду. Напишите, кто готов прожить этот длинный день вместе с нами.
Вот промокод на спектакль «Вопль вперёдсмотрящего»: РАЗГОВОРЫ
На фото:
Женя Штиль в спектакле "Новые люди", который мы ровно 10 лет назад сделали в БДТ с подростками Питера (режиссеры были Ада Мухина, Миша Патласов и я)
Анна Клепикова
Я в спектакле "Вопль вперёдсмотрящего"
❤51🔥11❤🔥8