У меня к вам небольшое объявление.

Последние годы мы проводим с товарищами обязательный октябрьский киномарафон. Выбираем тему и смотрим весь месяц фильмы по этой тематике. Правил всего два - строгая хронология и обратная связь.

Приведу пример. Наш самый первый киномарафон был посвящен классическим фильмам ужасов, начиная с 1931 года (вы же понимаете, что октябрь связан с Хэллоуином). Сначала вы смотрите фильм ужасов 1931 года (его вы выбираете самостоятельно, как и все остальные), потом - 1932 года, после этого - 1933 года. И так далее. Пропускать нельзя. И это единственное ограничение. Во всём остальном - ваш личный выбор. Кто-то посмотрит за месяц 50 фильмов, кто-то - всего три. Ничего страшного. Оба варианта засчитываются.

Правило номер два - обратная связь. Если вы принимаете участие - сигнальте о каждом законченном фильме в посвященном этому месте (чатике, группе и тд). Сигнальте в любой форме. Вы можете написать большой обзор, можете - мнение одной строчкой. Любая цитата, картинка, музыкальный трек, сцена из фильма с Ютуба. Любой вариант сгодится. Зачем нужна такая отчётность? Чтобы мотивировать ваших товарищей по марафону, Чтобы у них не возникало впечатления, что они в одиночку занимаются ерундой.

За последние годы у нас были марафоны по польскому кино, по итальянскому, но сегодня у нас стартует марафон, который идеально совпадает с темой этого канала. В октябре 2020 года мы будем смотреть фильмы ужасов и кинофантастику из Азии. С 1980 года и дальше. Япония, Гонконг, Индия, Корея, Индонезия и тд. Полнометражное аниме - окей. Узбекская фантастика позднего СССР - хмм, тоже окей. Не забывайте, две главные цели марафона - ваш ликбез и ваше удовольствие. Вы либо заполняете пробелы в вашем киношном «образовании», либо пересматриваете любимые фильмы, про которые давно не вспоминали.

Также ваше право - смотреть фильмы вразнобой из разных стран, либо выбрать уникальную «линию прокачки». Например, только гонконгские фильмы про кунфу, вампиров и призраков. Либо японскую подростковую фантастику Нобухико Обаяси. Либо индийскую вампуку или индонезийских ведьм. Либо 50 фильмов ужасов, снятых именно в 1980 году. Главное - не бойтесь встретить откровенно плохой фильм (они обязательно будут, но что поделаешь).

Как искать фильмы? Заходите в Гугль или на Рутракер, пишите в поисковой строке, например, «гонконг+1980+ужасы», после чего выбираете из того, что принесла вам Бездна. Я иногда буду выкладывать в чатике на этом канале списки по годам с рекомендациями, но им тоже не стоит особо верить. Там же в чате можно (или даже лучше) оставлять свои отзывы и репосты. Велкам-велкам.

Октябрь начинается уже через пару часов. Хэштег #AsianHorrorOctober

P.S… Со своей стороны обещаю, что марафонные записки будут ближайший месяц на этом канале далеко не единственным форматом.

Итак, первый фильм из октябрьского марафона азиатских хорроров. #AsianHorrorOctober

«Встречи с привидениями» / «Spooky Encounters of the Spooky Kind» (Гонконг, 1980)

Толстый рикша по кличке Смелый Чэн (Саммо Хун) заключает пари с незнакомцем, что проведёт ночь в заброшенном храме. Бедняга не в курсе, что богач, с которым ему изменяет жена, уже нанял даосского колдуна-ренегата, чтобы навсегда избавиться от смелого дурачка при помощи тёмных сил. К счастью, у ренегата находится честный коллега, который учит рикшу как остаться в живых. Сначала - одну ночь, потом - вторую, после этого - третью. До прихода китайского Вия и первых петухов.

«Встречи с привидениями» - первый большой комедийный хоррор из Гонконга, с которым в кино пришли (или прискакали) легендарные прыгающие вампиры цзянши. Пусть кунфуисты рубились с ожившими мертвяками и прежде, но тут впервые к материалу отнеслись творчески и изобретательно, ведь на кону стояла карьера главной звезды. В 1980 году Саммо Хун очень ревновал к успеху своего младшего дружбана Джекки Чана, а босс Golden Harvest Рэймонд Чоу очень не вовремя его огорчил, убрав очередной фильм Саммо из проката спустя всего две недели после премьеры. Актёр в ответ демонстративно обиделся и создал собственную продюсерскую компанию Bo Ho Fllm Company, сохранив деловые отношения с GH только в качестве основного дистрибьютера. «Встречи с привидениями» стал первым самостоятельным проектом новоявленного продюсера, который должен был всех удивить и растормошить. Голливудские хорроры были тогда в самом тренде, поэтому команда Саммо слепила отличный и вполне модный гибрид из Пу Сунлина, Лафкадио Хирна и Николая Гоголя. Слепила и, в итоге, случайно оказалась на самом пике гонконгской «новой волны». Любопытно, что Сэм Рэйми, которого вы во время просмотра вспомните не раз и не два, снял первую часть «Зловещих мертвецов» чуть раньше, но в прокат она вышла годом позже.

Зомби на куриной тяге, версусы на ритуальных насестах, зеркальные призраки и говорящие горшки. В фильме Саммо Хуна хватает изобретательных фишек, хотя сеттинг еще очень сырой. На полную мощность он заработает лишь несколько лет спустя в фильмах серии «Мистер Вампир», но здесь мы видим уже всех будущих звезд жанра - от Лам Чин-ина до Чун Фата. В роли зомбака, кстати, совершенно неузнаваемый Юань Бяо.

А теперь отличная фанатская нарезка из фильма, которая лучше всяких слов.

https://youtu.be/WCpLoBNekZI

#AsianHorrorOctober

«Бездна» / «Gehrayee» (Индия, 1980)

Международный успех «Экзорциста» от Фридкина был настолько велик, что в каждой стране есть, вероятнее всего, по несколько собственных ремейков. Смотреть индийский я не планировал, но потом обнаружил, что это не старый Болливуд, а скорее - «параллельное» кино. Режиссёры - прогрессивная семейная пара Викас Десаи и Аруна Радже (через несколько лет они разведутся и Аруна начнет снимать уже совсем про-фем). Начинается «ремейк» вполне атмосферно (я не про хоррор, а скорее про «параллелку»). Чтобы построить семье новое бунгало чиновник из Бангалора решает продать родительскую дачу - небольшую плантацию где-то в джунглях. Все в восторге от этой идеи, кроме бомжика-садовника, который все эти годы присматривал за дачей. Узнав, что на месте плантации построят мыловарню, садовник начинает ныть о том, что природа обидится, боги обидятся, духи обидятся. Так и происходит. С дочкой чиновника начинает твориться какая-то фигня. После серии странных инцидентов она начинает говорить чужим страшным голосом и рубить правду-матку о прошлом своего папаши. Например, о том, что много лет назад её отец изнасиловал жену садовника, после чего она покончила с собой, прыгнув в колодец.

С определенного момента мы наконец начинаем понимать, что именно заинтересовало режиссеров в «Экзорцисте». Тот самый момент перелома, когда вроде бы прогрессивная семья атеистов и циников, наслушавшись странных бредней подростка, резко становятся суеверными, а вокруг них начинают роиться фейковые знахари и бабки. И вот уже родители готовы пустить в дом откровенного психопата. Полуголого накачанного тантриста, которого играет великий Амриш Пури (главный злодей из «Индианы Джонса и Храма Судьбы»). Тантрист с порога ставит вопрос ребром: ваша дочь целка? - в смысле? - ну, для целок один экзорцизм, для шлюх - другой. Во время обряда выяснится, что тантрист планирует дефлорировать девочку и воскресить этим какое-то своё древнее божество.

В пересказе фильм выглядит интересным, но при отсутствии в кадре персонажа Амриша Пури смотрится очень утомительно. По сути - это такой старый индийский мамблкор. Плюс на первый план выведен сын чиновника - бородатый хипстер, что лишь добавляет фильму лишней болтовни.

https://youtu.be/w5Gcke9oinA

#AsianHorrorOctober

«Тайна поющего острова» / «Алыстаfы Аралдар» (Казахфильм, 1980)

Казахский приключенческий фильм для детей. Четыре школьника похищают лодку и, не предупредив взрослых, отправляются на один из островов в Аральском море, чтобы найти древний город, погибший на заре времён от проклятия Царя Змей. В процессе экспедиции дети спускаются в пещеру, сражаются с невидимым монстром, а в финале находят циклопические древние руины. В пересказе напоминает типичный современный китайский фильм про «чёрных археологов», но есть проблема. Рассказывая вам фабулу, я ни слова не соврал, но очень сильно слукавил. Никаких ужасов в фильме нет, фантастики - тоже. В официальных советских синопсисах пишут о том, что дети весь фильм учатся дружбе и взаимовыручке. В социальных сетях с придыханием стонут: ох, какое ламповое кино снимали при Совке. Некоторая лампововсть в фильме есть, но она почти целиком в переозвучке детей и саундтреке Владимира Мартынова.

Но в эпоху метамодерна даже у не самых великих фильмов есть свой цимес и свои пять минут в вечности. Разборки пацанов про жизнь «по пиратским законам» напомнят каждому забытый мем про «жизнь по пиркоду». Фраза «я забираю огонь, он - ничей» второй день у меня на языке буквально по любому поводу. Плюс у режиссера Серика Райзбаева (и его жены-режиссера Аси Сулеевой) есть сын-режиссёр Ануар Райзбаев, который последние годы снимает уже реальное современное казахское фэнтези. У режиссера Серика - сын Ануар. Любители российских киноблогеров должны оценить эту иронию.

https://youtu.be/XZqwwjCTWYY

#AsianHorrorOctober

«Слуга Сатаны» / «Pengabdi Setan» (Индонезия, 1980)

Современная Индонезия - страна размером с Мексику. Население - 260 млн человек, из которых больше 80 процентов - мусульмане. Очень большая и странная химера, которая не вписывается ни в один привычный культурный шаблон. Если бы в стране было какое-то национальное единство, то очередной лидер наверняка решил бы кто они - азиаты, мусульмане или девятый Рим, но 30 этнических групп и 700 языков (это десятая часть всех языков планеты) делают задачу просто нерешаемой.

Такая же история с индонезийским кино. Когда страна была голландской колонией - местное кино снимали голландцы. Потом - китайцы, которые после падения манчжуров разбежались по региону и начали энергично окучивать весь Пасифик. После китайцев и голландцев пришли японцы. Они ликвидировали следы предшественников, а потом создали на Яве главную базу документального пропагандистского кино. После бегства японцев колония стала независимой, но к власти прицепился генерал Сухарно - тоже ничего хорошего. И вот в 1968 году в Джакарте наконец приключился маленький недопутч. Сухарно лишился почти всей политической власти, а 25-летний коммерсант Гопе Самтани внезапно открыл кинокомпанию Rapi Films.

Весь культовый индонезийский трэш 80-х - продукция этой самой студии Rapi Films. «Воитель», «Леди Терминатор», «Мистики с Бали» и прочая душевная вампука. Очень символично (хотя и случайно), что череда этих шлягеров начинается как и этот марафон с 1980 года. Первый в ряду - фильм «Слуга смерти». Индонезийский ответ на американский культурный тренд тех лет -«satanic panic» (страх перед сатанистами, которые буквально повсюду). А также на фильм «Фантазм» (но это отдельный разговор). У «Слуга Сатаны» мощный международный культовый статус. Во-первых, потому что он долгое время был доступен только отцензуренный и без субтитров (фанаты хорроров сами сочиняли страсти, которых их лишили). Во-вторых, фильм подкупал тем, что христианство в сюжете изменено на ислам. Поэтому когда кто-нибудь начинает громко кричать «аллах акбар» - разбегаются не простые люди, а нечисть и мертвецы.

В Индонезии у картины особенно культовый статус, благодаря чему Джоко Анвар снял пару лет назад ремейк, а старую картину отреставрировали и выпустили на блю-рее. Смотреть надо именно блю-рей, а от вхс-копии бежать, бежать, бежать. Почему? Потому что фильм у режиссера Гаутамы невероятно атмосферный, а вот сценарий - редкостное фуфло. «Фантазм» чуть раньше мы вспомнили не случайно. У картины очень мощный сновидческий эффект (и отличный синтовый саундтрек), но сценарий, наверное, чуть меньше вот этой рецензии. Несомненный must-see, но точно не шедевр.

https://youtu.be/5oc7jZrT-e4

#AsianHorrorOctober

«Снова той же ночью» / «Phir Wahi Raat» (Индия, 1980)

Болливудский псевдо-хоррор. Первая роль фотомодели Ким Яшпал, которую мы все знаем по песне Jimmy Jimmy из бессмертного «Танцора диско». Ким играет студентку, которой каждую ночь снится один и тот же кошмар. Её покойная тётка, умершая много лет назад в психушке, приходит к ней в спальню и начинает душить девчонку. Ким всякий раз просыпается с истошным воплем, поэтому комендантша после серии предупреждений выселяет истеричку из общежития. В компании психиатра и лучшей подруги Ким возвращается в семейное поместье, где явно зарыта какая-то страшная династическая тайна.

Точнее, я был уверен, что будет зарыта, но сценаристы предпочли наиболее простой вариант с газлайтингом и подлыми родственниками. В какой-то момент показалось, что у авторов все же есть яйца и они решат покрасить в нуарный чёрный цвет абсолютно всех персонажей истории, но, увы, этого не произошло. Но зато в фильме есть забористый финал в духе «Лица со шрамом» и «Наёмного убийцы», когда толпа безликих автоматчиков штурмует среди ночи поместье, а герой с злодеем сначала отчаянно ганфайтят, потом начинают эпичный болливудский рукомаш, в процессе которого будут сломаны два винтажных серванта и одна софа.

Как это часто случается, реальный метамир оказывается интереснее экранного. Отец молодой актрисы очень не хотел, чтобы она осталась в Болливуде, поэтому поставил ей жёсткий ультиматум - закончить съемки до Нового Года. Из-за подобной спешки режиссером внезапно был назначен актёр Дэнни Дэнзонгпа (это вообще первый и последний режиссерский опыт в его карьере), с которым Ким начала в процессе съемок встречаться и встречалась потом еще семь лет. Закончилась эта история печально, но про это есть целая книжка.

#India, #India1980, #AsianHorror

https://youtu.be/-L29UsjArn4

#AsianHorrorOctober

«Всадник на золотом коне» / «Алтын атлы хыйбалы» (СССР, 1980)

Башкирская версия «Флэша Гордона» вышла в советский прокат буквально через несколько месяцев после американской премьеры оригинала. В главной роли вместо футболиста Джонса - 32-летний народный певец Фидан Гафаров, получивший прямо к премьере звание народного артиста Башкирской АССР. Вместо зловещего Макса фон Зюдова - постаревший Гришка Мелихов из «Тихого Дона» (чтобы не обижался - тоже получил после премьеры звание народного). Посмотрите внимательно на фотку - у фон Зюдова и Глебова, кажется, один гримёр.

Итак, сказочное прошлое башкирского народа. Вожди двух кланов - айдинцев и табынцев - решают поженить своих детей: батыра Алтын-дугу и красавицу Ай, но планам мудрых стариков препятствует вторжение армии правителя царства мёртвых Катил-Бадтши. На стороне Катила огромное войско, ведьма Мясекай и железный исполин Таш-паш, но храбрый батыр Алтын-дуга готов бросить вызов нечисти.

«Всадник на золотом коне» идеально вписывается в западный тренд начала 80-х на костюмное роуд-фэнтези («Звёздные войны», «Конан-варвар» и тд), но очень плохо ему соответствует. Сценарист Виткович, один из главных спецов по этническим сказкам («Волшебная лампа Аладдина», «Сампо», «Снежная сказка». «Русалочка»), опубликовал сценарий «Всадника» еще в 1956 году на страницах альманаха «Мир приключений». Если бы его прямо тогда и экранизировали, то мы получили бы еще один сумрачный и стильный блокбастер Птушко, но только момент был упущен. Спустя четверть века денег в советском кино стало заметно меньше, а самым востребованным жанром стали музыкальные балаганы для юношества типа «Полёта в страну чудовищ».

Еще одна забавная примета эпохи: во времена мифического советского (в основном, постсоветского детства) этот фильм показывали исключительно в стереокинотеатрах.

В качестве бонуса - гифка, где батыр Янгызак сражается с железным исполином Таш-пашем. This is Ufaaaaaaa!

#AsianHorrorOctober

«Орёл» / «Kazhugu» (Индия, 1980)

Две семейные пары путешествуют по Техасу и случайно становятся свидетелями того, как сатанисты приносят в жертву девушку. Уверен, вы знаете этот сюжет, ведь вышедший в 1975 году фильм Джека Старретта «Наперегонки с дьяволом» был одним из самых ключевых в культурном тренде «satanic panic». Тамильский боевик «Kazhugu» - его неофициальный ремейк. В главной роли - 29-летний Раджинкант. Будущий индийский «робот» и главный соперник Чака Норриса на поприще эпичных мемасов.

Индия - страна десятка религий, сотен культов и тысячи сект, поэтому ситуация в ремейке начисто лишена парализующего шок-эффекта оригинала. Вдобавок к этому, поездка на кемпере начинается примерно в середине картины, а до этого момента нас больше часа кормят привычной тамильской экспозицией. Старший брат героя Раджинканта - успешный алмазный брокер. Очень богатый и крайне суеверный человек, который любит приглашать в свой дом различных гуру и духовных учителей. Некоторые из них, разумеется, оказываются мошенниками, за что заслуженно получают от скептика Раджи по мордасам. Однажды герой женится, оставит братский дом и отправится с молодой женой в путешествие на кемпере. В самое сердце тьмы.

Кино бесконечно дурацкое, но временами очень смешное. Позволю себе несколько гифок из фильма. #India, #TamilFilms, #AsianHorrorOctober

Возвращаемся к октябрьскому марафону азиатских ужасов.

#AsianHorrorOctober

«Небеса и ад» / «Heaven and Hell» (Гонконг, 1980)

Когда обнаружил незнакомый фильм студии Shaw Brothers про китайскую преисподнюю - очень обрадовался. Режиссёр - мачо-классик Чан Че. В ролях - все боевые звезды студии - от Фу Шена до «веномов». Но потом прочитал в Сети синопсис и энтузиазм мгновенно улетучился. Выяснилось, что «Небеса и ад» - новогодняя гонконгская комедия, где главный гиммик в том, что легендарные бойцы снимались в паре со своими молодыми жёнами. Синопсис также уверял, что история фильма изложена в формате буддистского триптиха (небеса, земля, ад). В первой части воин-асура совершает преступление против Небесного императора и в наказание оказывается сослан на землю, то есть во вторую главу. Став на земле обычным таксистом, он получает однажды пулю под ребро, после чего отправляется в преисподнюю, в главу третью.

Прочитав такой сюжет, я подготовился к тому, что фильм будет по менторски занудным, поэтому был крайне удивлён, когда первые две главы закончились буквально за первые 10-12 минут. Остальной метраж - бодрые адские приключения, где сюжет делает крутые и остроумные wtf-твисты по десять раз за фильм. Китайский ад оказался местом большим, жестоким, но очень хаотичным. Каждый может здесь сбежать от чертей-вертухаев, сныкаться, а потом придумать себе квест на пару столетий. В преисподней Чан Че мертвые сутенеры продают мертвых девушек в бордели для коррумпированных демонов. Мертвые гопники - сбиваются в стаи и пытаются кошмарить чертей в тёмных переулках. И только мертвые кунфуисты подходят к вопросу со всей серьезностью современных ролевиков. Они встречают Будду (он раз в год спускается в преисподнюю), и тот говорит кунфуистам, что для полного искупления им нужно отметелить весь ад. Окей - нужно так нужно.

В фильме - куча культовых персонажей и пара десятков звёзд Shaw Brothers (например, эскимос с кольцом с картинки - это принц Нэчжа), но самый смешной и харизматичный - это все же Чан Тао. У него всего две сцены и одна, кажется, реплика, но их так и хочется растащить на гифки. #China, #HongKong, #Shaw Brothers

Октябрь закончился, но это не значит, что вместе с ним закончился и #AsianHorrorOctober. Учитывая, что я не успел посмотреть и десятой части запланированного (а написал и того меньше), то марафон официально продолжается.

«Цыганские напевы» / «Zigeunerweisen» (Япония, 1980)

«Цыганские напевы» номер один - знаменитая композиция испанского скрипача Пабло де Сарасатэ. Незадолго до своей смерти в 1906 году испанец записал граммофонную пластинку, у которой очень необычная и странная репутация в истории музыки. Дело в том, что в одном месте на этой записи Сарасатэ прерывается и говорит нечто непонятное. Вокруг этих слов мертвого музыканта возникло множество выморочных конспирологических теорий, хотя специалисты говорят, что ничего мистического там нет. Просто музыкант говорит своему аккомпаниатору что-то типа: давай пропустим следующий фрагмент.

«Цыганские напевы» номер два - одноименная хоррор-новелла японского классика Хяккэна Утиды, вышедшая в 1948 году. В этой новелле к профессору литературы приходит вдова его недавно умершего коллеги. Приходит и просит вернуть книгу из библиотеки покойного мужа. Профессор удивляется (мол, запамятовал, извините), находит и возвращает книгу. Женщина уходит, но некоторое время спустя приходит снова и просит вернуть еще одну книгу. Профессор уже в крайнем удивлении (даже не думал, что я её одалживал), находит, извиняется и возвращает. И это повторяется несколько раз подряд. Надо заметить, что женщина всегда ведёт себя очень странно. Говорит, что о забытых книгах ей каждый раз сообщает её трехлетний сын, который, кажется, общается с… призраком покойного отца. В очередной приход женщина просит вернуть пластинку с «Цыганскими напевами». Когда потрясённый профессор наконец находит диск, вдова просит его поставить. Профессор соглашается, в комнате начинает звучать музыка Сарасатэ. Внезапно лицо женщины искажается, у неё начинается паника, она будто увидела привидение. Конец истории.

«Цыганские напевы» номер три - одноименный фильм Сэйдзюна Судзуки, снятый по мотивам новеллы Утиды. Первый фильм в его культовой трилогии про японский «серебряный век» - эпоху Тайсё (1912 - 1926). На сломе XIX и XX столетий многие страны пережили собственный условный «серебряный век». Старый ламповый мир рушился и смердел мертвечиной, новый зловещий - еще толком не заварился (прямо как сейчас), поэтому творческая интеллигенция (от Японии до России) увлеченно баловалась мистикой и декадентством. Самая тёмная ночь, как известно, перед рассветом.

Рассказ Утиды начинается в фильме Судзуки на третьем часу экранного времени, то есть минут за двадцать до финальных титров. Первые два часа - это режиссерская фантазия длиной в 12-14 лет. Альтернативная хроника эпохи Тайсё, показанная через историю двух профессоров германской литературы из военной академии. Первый - западник, чистюля, ницшеанец и сноб. Второй - почвенник, социопат, коллекционирующий человеческие кости. Оба предаются одинаковым интеллигентским радостям, гейшам и вискарю, но где-то за кадром учат всей этой дряни молодое поколение, которое совсем скоро втянет страну в Большую Войну. Вдобавок к этому, место работы гарантирует и первому, и второму престиж и безнаказанность. Фильм начинается с того, что почвенник-социопат сбрасывает со скалы свою любовницу-простолюдинку. Местные рыбаки собираются его за это линчевать, но коллега, козыряя положением, вмешивается и с помощью полисменов отмазывает убийцу.

Дедушка Судзуки - лукавый позёр, поэтому у меня очень странная история с его фильмами. В первый раз я посмотрел «Цыганские напевы» лет десять-двенадцать назад. Впечатление осталось сдержанное и пресное. На этот раз взялся пересматривать, когда в начале октября мучился бессонницей. Посмотрел - скорее не понравилось, но сон так и не шёл, поэтому запустил фильм во второй раз (чтобы уже точно усыпило), и внезапно снова досмотрел его до конца. И вот со второго раза меня серьезно вставило. Уверен, если бы устроил следом третий повторный сеанс, то сейчас считал бы «Цыганские напевы» одним из лучших фильмов в истории японского кино. #Japan, #Kaidan, #Suzuki,