Выбираем фильмы, которые будем смотреть 6 и 20 октября в кафе.

#современное_искусство #ГЭС2

Когда я перестану закрывать чужие долги, я буду более активно стремиться к тому, чтобы устроиться на работу в место по типу ГЭС-2. Всё больше примеряю на себя эту роль куратора/составителя/исследователя искусства, который делится своими открытиями с публикой и получает за это деньги.

А пока, между математикой и шахматами, послушаем дискуссию про художественное исследование. Трансляция есть на сайте.

https://ges-2.org/act-1-artist-as-a-researcher

Сегодня, 6 октября в 19:00, покажу ленту "Волшебник страны Оз", Виктора Флеминга (1939).

Среди многочисленных экранизаций оригинальной сказки, эта является самой классической для США. 6 номинаций на премию Оскар, триумф для 17-ти летней Джуди Гарленд и статус одной из первых цветных картин, наряду с Унесёнными ветрами, того же года. Приходите на показ! Буду рад всех вас видеть.

Проезд Берёзовой рощи, 4
Кафе nook coffee.

#любимое

Иногда буду рассказывать про свою любимое кино.

В последнее время я часто мыслями возвращаюсь к картине Анджея Жулавски "Одержимая", 1981 года. Анна и Марк испытывают тяжёлый семейный кризис, связанный с недоверием друг к другу. Он часто пропадает, она изменяет и очень странно себя ведёт.

Жулавски исследует через секс кровоточащий распад брака, который мутирует и превращается в монстра. Всё это происходит в декорациях холодной войны и взаимного недоверия.
Ещё "Одержимая" - отличный плацдарм для феминистского анализа. Мужской взгляд желает и боится раскрепощённую женщину вамп, хочет себе её подчинить и унизить. Одновременно видит в женщине только сексуальный объект, который надо ревновать и плакаться потом от того, что не смог заполучить приз. Женщина как истеричка, как радикальный сексуальный Другой, как мистическое... мужские штампы смешаны в бедной Анне в монструозном апогее ядерной войны.

Сегодня, в 18:00, покажу фильм Токийская повесть (Ясудзиро Одзу, 1953).
Показ пройдёт в галерее Парк.

Пожилая супружеская пара едет из провинции в Токио навестить детей: сына, ставшего доктором, и дочь, открывшую салон красоты. Дети слишком заняты, поэтому отсылают родителей на курорт.

Как и другие послевоенные ленты Одзу, «Токийская повесть» утверждает высшую ценность повседневной жизни в лоне семьи, в душевной гармонии с близкими людьми. По результатам глобального опроса кинокритиков, проведённого британским изданием Sight & Sound в 1992 году, «Токийская повесть» вошла в тройку величайших фильмов в истории кинематографа.

Немчинова, 12

#любимое

Там получилось, что "Персона" (Ингмар Бергман, 1966) стала первым моим любимым фильмом. Я посмотрел его ещё в подростковом возрасте и ощутил близость с Элизабет Фоглер. Молчание как попытка нащупать правду мне стала близкой. Но такое молчание близко и кинематографу. Он не сколько с нами разговаривает, а сколько показывает.

Вообще Бергман считается самым великим психологом в кино. Его картины - образец того, как надо делать камерные психологические драмы. Но штука в том, что он психологизирует и киноязык. Ткань кино становится неотличимой от человеческой психики. Более того, в Персоне он саму героиню заставил молчать, как бы приблизив её к состоянию экрана. На неё можно посмотреть, но говорить с ней невозможно. Если ты будешь с ней говорить, то будешь говорить только с самим собой.

Я мечтаю сделать как минимум большую лекцию про эту великую картину, которая давно стала синонимом европейского арт-хауса и одной из высших точек в развитии кино.

#современное_искусство #искусство_с_1900_года

Александр Борисов. "Полярные льды" (1904)

Продолжаю вести альтернативную историю искусства с 1900 года и решил поговорить о родном Нижнем Новгороде. В НГХМ экспонируется большая картина Александра Борисова и предваряет выставку картин начала XX века.

Художник путешествовал по Северу, особенно ему полюбилась Новая Земля, где он построил дом-мастерскую и выходил на плэнер. Название - цитата из его записей, по мотивам первых впечатлений от Новой Земли: «Сильное впечатление произвела на меня Новая Земля — ее мрачные горы и вечные странники Ледовитого океана — полярные льды».

Холст жёстко разделён на две половины. Вверху спектр тёмно-холодных оттенков, внизу - ярко-холодных, с редкой примесью жёлтого и бордового. Из-за стужи краски застывают и они получаются густыми и льды становятся более массивными, пастозными. Работа становится полу-абстрактной из-за большого спектра холодного. Поэтому небо и вода слабо разделены. Остаются только цветовые поля.

#современное_искусство #искусство_с_1900_года

Микалоюс Чюрлёнис. «Истина» (1905)

Чюрлёнис в основном известен своими эпическими символистскими полотнами, в духе тех лет. Я же хотел обратить ваше внимание на его камерное произведение "Истина". Он редко работал в портретном жанре, что позволяет по-другому взглянуть на его творчество. Истина здесь открывается индивидуально, интеллектуальным взором. "Свет знаний" ярко обозначают не только свеча, но и то ли мотыльки, то ли какие-то мистические существа.

Философичность картины подчёркивает то, что голова смотрит прямо на свет свечи, которая располагается прямо в центре холста. Человек смотрит прямо на истину. Плюс - вибрации света, которые как эхо отражаются от стен и фигуры.

Эта работа Чюрлёниса мне напоминает работы Барнетта Ньюмана. Про его картины тоже говорят, что они светятся, в частности его знаменитые полосы, которые часто стояли по центру, особенно в ранние годы.

Друзья! Завтра, 20 октября в 19:00, в nook coffee покажу оскароносную картину Хлои Чжао «Земля кочевников».

Немного о фильме:

60-летняя женщина Ферн остается без работы и без дома, когда во время экономического кризиса закрывается единственная фабрика в её небольшом городке. Единственный выход - погрузить свой небогатый скарб в фургон и стать одной из племени современных кочевников, путешествующих от штата к штату в поисках сезонного заработка.

*Вход бесплатный
Забронировать стол можно по номеру 89651983555

Адрес: Проезд Берёзовой Рощи, 4

Скоро покажу одну из любимых режиссёрок! Пишите и приходите)

Показ фильма Шанталь Акерман "Жанна Дильман, Набережная Коммерции 23, Брюссель 1080" + лекция.

27 октября (пт)
18:00 - 00:00
м. Волгоградский проспект.

В прошлом году, авторитетный британский журнал Sight & Sound, опубликовал свой знаменитый список самых лучших фильмов всех времён, который обновляется раз в 10 лет, и картина Шанталь Акерман "Жанна Дильман, Набережная Коммерции 23, Брюссель 1080" сенсационно заняла первое место. Это не очень известная авангардистка спихнула со своих насиженных мест Хичкока, Одзу и Орсона Уэллса.

"Жанна Дильман" - культовая новаторская феминистская картина про домохозяйку, сделанная про принципиально иным правилам, нежели классическое авторское кино.

В 18:00 философ Роман Балабанов прочитает лекцию про Акерман и про контекст тех лет.
В 19:30 начнётся показ той самой "Жанны Дильман". После - обсуждение.

Вход - донат от 100 рублей. Показ домашний, рядом с кухней. Если хотите прийти, пишите @balabanov1994.

Уважаемые подписчики! Сделал аккаунт в инстаграме, куда буду дублировать посты из этого канала. Кому удобно, можете подписаться: art_scriptor или перейти по ссылке.

Тут на фестивале "Послание к человеку" занялись цензурой. Из фильма "Архитектор: История Алексея Германа и его фильмов" вырезали имя его создателя - Антона Долина. И сын режиссёра, Алексей Герман-младший РЕШИЛ ПРИСВОИТЬ ЕГО СЕБЕ.

У меня это не укладывается в голове. Эти мелочные люди выставляют себя на полное посмешище ради чего? Ведь можно сделать маркировку или вообще не показывать. Можно взять сталинские практики и вырезать несчастного Долина из фильма, что тоже плохо. Но сын режиссёра, который подвергался советской цензуре и фильмы которого лежали на полке сам стал заниматься цензурой и более того стал присваивать себе чужое произведение! Просто поразительно.

Позор фестивалю "Послание к человеку"!

https://daily.afisha.ru/news/81262-iz-filma-ob-aleksee-germane-ubrali-vse-upominaniya-ego-rezhissera-antona-dolina/

Сам Антон уже дал сегодня на Дожде комментарий по поводу цензуры: https://www.youtube.com/watch?v=8Y2RIMCwwoA

Смотреть на 52:30.

Окей, согласно требованиям государства его надо было показать. Но цензурировать то зачем? Почему не показать плашку? Зачем от голоса-то избавляться, это тоже требование государства? Или присваивать себе чужую работу? Мутная история, которая войдёт в историю отечественного кино: сын великого режиссёра цензурирует фильм про своего отца, который сам много страдал из-за цензуры. И после смерти продолжает. Это не только круговорот цензуры и самоцензуры, которая формально у нас запрещена и формально была запрещена в СССР. Самое страшное, что это круговорот цинизма и лжи.

Я сошёл с ума и начинаю новый проект, который я буду делать с вашей помощью. Мне нужны:
1. Фильмы, в которых есть карусели/аттракционы.
2. Фильмы, где запускают фейерверки.
Я уже несколько лет кручусь вокруг идеи фильма как чистого развлечения и через подобный образ, можно на что-то выйти в кино-эссе. Скорее всего это затянется на несколько лет, но я люблю большие проекты.
Всем будет объявлена благодарность и упоминание в титрах, если всё дойдёт до конца.

#историякино

Отсмотрел и изучил пока около 50 фильмов из XIX века и спешу поделиться смешными видео с котиками.
1. Если не считать хронофотографии, то первый плёночный фильм с котами это "The Boxing cats", 1894 года. Оно снято на студии Томаса Эдисона, его помощниками Уильямом Диксоном и Уильямом Хэйсом. Последний часто выступал в качестве оператора. Заметьте, что тут коты или кошки не выступают в качестве самостоятельных акторов.
2. Следующий фильм - это очень милая лента "Обед кота", снятый Луи Люмьером в 1895 году. Луи нашёл офигенное сочетание ребёнка и кота, причём первый издевается над вторым, измазывая морду животного. Марсель Кёлер, племянник братьев, первый ребёнок сестры Жанны, в качестве мучителя.
3. Третья картина "Девочка и её кот", 1899 года тоже от Луи Люмьера. Мадлен Кёлер оказалась более доброй и сама кормит кота.

Приехал в Арсенал в Нижний Новгород, чтобы в том числе сходить на выставку Проворова и меня не пустили, потому что я пришёл в 19:30, а вход у них только до 19:00. Вот скажите мне, зачем так делать? Выставка маленькая, на 15 минут. Зачем так ограничивать людей? Я последние деньги трачу, чтобы ещё раз её увидеть, потому что она мне нравится и вот на тебе.

Зачем всё это? Очень обидно.

Голосуем за фильмы, которые я буду показывать в кафе