Внимание, опрос!
У американского абстракциониста Морриса Льюиса есть картина "Сарабанда", 1959 года. Первый вариант - это то, как она представлена в книге "Искусство в 1900 года" . Второй - как она представлена на сайте музея Гуггенхайма. Как вам больше нравится? Разница только в перевёрнутости, на самом деле.
(сам опрос ниже)
У американского абстракциониста Морриса Льюиса есть картина "Сарабанда", 1959 года. Первый вариант - это то, как она представлена в книге "Искусство в 1900 года" . Второй - как она представлена на сайте музея Гуггенхайма. Как вам больше нравится? Разница только в перевёрнутости, на самом деле.
(сам опрос ниже)
Сейчас в паблике Нувельваг проходит опрос, где комментаторы называют своих претендентов на звание лучших режиссёров из ныне живущих и я ничтоже сумняшеся назвал Ангелу Шанелек.
Я понимаю, насколько это странный поступок, но сделан он не из желания назвать необычную фамилию для таких вопросов, а потому что я на самом деле так считаю. Её фильмы, на мой взгляд, обладают невероятно тонкой чувственной энергией, который известные мужчины типа Ханеке или Нолана, достичь не могут. Может быть напишу об этом потом развёрнутый текст.
А если топ-5 думать, из ныне действующих и живущих, то я бы назвал эти фамилии: Спилберг, Лозница, Нолан, Аллен и Шанелек.
Я понимаю, насколько это странный поступок, но сделан он не из желания назвать необычную фамилию для таких вопросов, а потому что я на самом деле так считаю. Её фильмы, на мой взгляд, обладают невероятно тонкой чувственной энергией, который известные мужчины типа Ханеке или Нолана, достичь не могут. Может быть напишу об этом потом развёрнутый текст.
А если топ-5 думать, из ныне действующих и живущих, то я бы назвал эти фамилии: Спилберг, Лозница, Нолан, Аллен и Шанелек.
Telegram
Нувельваг
Come for movies posts, stay for travel stories
@egorbeli по любым вопросам
@egorbeli по любым вопросам
❤4
Forwarded from Nook coffee
Вместе выбираем фильмы августа 🎬🍿🎥
Anonymous Poll
29%
Красные башмачки (Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер; 1948)
33%
101 далматинец (1961)
21%
Шестнадцать свечей (Джон Хьюз; 1984)
52%
Последние и первые люди (Йохан Йоханнсcон; 2020)
Пойду сегодня на цензурированный фильм, поэтому оповещаю, что если вы будете смотреть, помните в голове вырезанный кусок.
Всем любви) 🏳️🌈
Всем любви) 🏳️🌈
👍2
Forwarded from Осторожно, новости
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Цензура вырезала 45 секунд во французском фильме “Париж, 13-й округ”, включая важный для сюжета поцелуй двух девушек в конце фильма.
С 8 июня кинопрокатная компания A-ONE показывает в РФ картину «Париж, 13-й округ» ( Les Olympiades) французского режиссера Жака Одиара. Черно-белая драма рассказывает о судьбе, проблемах и сексуальной жизни трех героев — Эмили, Камилля и Норы, живущих в 13-м округе Парижа. Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале 2021 года, он получил награду за лучший саундтрек.
Российские же сеансы картины начинаются с предупреждения, что из-за “законов Российской Федерации фильм был сокращен на 45 секунд”. Основная часть цензуры пришлась на одну из основных сцен в финале фильма. Нора встречается в парке с Эмбер (девушкой, с которой у них возникла романтическая связь через интернет), они идут вместе и в итоге происходит поцелуй (завершение их сюжетной линии), эту сцену из картины полностью удалили, сразу после встречи Норы и Эмбер идет финальный эпизод других героев.
С 8 июня кинопрокатная компания A-ONE показывает в РФ картину «Париж, 13-й округ» ( Les Olympiades) французского режиссера Жака Одиара. Черно-белая драма рассказывает о судьбе, проблемах и сексуальной жизни трех героев — Эмили, Камилля и Норы, живущих в 13-м округе Парижа. Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале 2021 года, он получил награду за лучший саундтрек.
Российские же сеансы картины начинаются с предупреждения, что из-за “законов Российской Федерации фильм был сокращен на 45 секунд”. Основная часть цензуры пришлась на одну из основных сцен в финале фильма. Нора встречается в парке с Эмбер (девушкой, с которой у них возникла романтическая связь через интернет), они идут вместе и в итоге происходит поцелуй (завершение их сюжетной линии), эту сцену из картины полностью удалили, сразу после встречи Норы и Эмбер идет финальный эпизод других героев.
🤬8❤1👍1😢1
Расписание кинопоказов до середины сентября:
6 августа 18:00.
Галерея Парк (организую не я, но я буду присутствовать)
"Ровно в полдень" (Фред Циннеман; 1952, 85') 12+
Стоимость: 100 рублей.
Немчинова, 12
18 августа 19:00.
Nook coffee
Красные башмачки (Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер; 1948, 145')
Проезд Берёзовой Рощи, 4
20 августа 18:00.
Галерея Парк (меня не будет, но представит моя подруга и фильм отличный)
«Кровь поэта» (Жан Кокто; 1932; 50') 12+
Немчинова, 12
25 августа, 19:00. (меня не будет, но вместо меня проведёт очень классный синефил)
Nook coffee
Последние и первые люди (Йохан Йоханнсcон; 2020, 80')
Проезд Берёзовой Рощи, 4
26 августа 17:00. Ночь кино. (меня не будет)
Галерея Парк
Ночь с королевой киноэкрана: фильма с Верой Холодной 0+
Немчинова, 12
10 сентября 18:00. День города.
Галерея Парк
"Девушка без адреса" (Эльдар Рязанов; 1957, 85') 6+
17 сентября 18:00.
Галерея Парк
"Лето с Моникой" (Ингмар Бергман; 1953, 98') 16+
Харриет Андерссон и Ларс Экборг спрашивают: "А вы, придёте?"
6 августа 18:00.
Галерея Парк (организую не я, но я буду присутствовать)
"Ровно в полдень" (Фред Циннеман; 1952, 85') 12+
Стоимость: 100 рублей.
Немчинова, 12
18 августа 19:00.
Nook coffee
Красные башмачки (Майкл Пауэлл, Эмерик Прессбургер; 1948, 145')
Проезд Берёзовой Рощи, 4
20 августа 18:00.
Галерея Парк (меня не будет, но представит моя подруга и фильм отличный)
«Кровь поэта» (Жан Кокто; 1932; 50') 12+
Немчинова, 12
25 августа, 19:00. (меня не будет, но вместо меня проведёт очень классный синефил)
Nook coffee
Последние и первые люди (Йохан Йоханнсcон; 2020, 80')
Проезд Берёзовой Рощи, 4
26 августа 17:00. Ночь кино. (меня не будет)
Галерея Парк
Ночь с королевой киноэкрана: фильма с Верой Холодной 0+
Немчинова, 12
10 сентября 18:00. День города.
Галерея Парк
"Девушка без адреса" (Эльдар Рязанов; 1957, 85') 6+
17 сентября 18:00.
Галерея Парк
"Лето с Моникой" (Ингмар Бергман; 1953, 98') 16+
Харриет Андерссон и Ларс Экборг спрашивают: "А вы, придёте?"
❤14
Завтра, 6 августа в 18:00, буду на показе классического вестерна Фреда Циннемана "Ровно в полдень", 1952 года. Он пройдёт в галерее Парк.
Лента при 7 номинациях на премию "Оскар" получила 4, в том числе за главную мужскую роль (Гэри Купер) и прочно вошла в историю американского кино.
После показа — обсуждение с чаем и сладостями. Вход по билетам на выставку. Регистрация Возрастное огранчиение 12+.
Приходите! Буду рад всех вас видеть.
Адрес: Немчинова, 12
Лента при 7 номинациях на премию "Оскар" получила 4, в том числе за главную мужскую роль (Гэри Купер) и прочно вошла в историю американского кино.
После показа — обсуждение с чаем и сладостями. Вход по билетам на выставку. Регистрация Возрастное огранчиение 12+.
Приходите! Буду рад всех вас видеть.
Адрес: Немчинова, 12
👍1
Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
95 лет назад родился Энди Уорхол — безусловно, один из главных художников и артистов (в самом широком смысле этих слов) ХХ века.
Помимо живописи Уорхол чем только не интересовался. Одним из его увлечений, в котором он, впрочем, не сильно преуспел, был кинематограф.
Конечно, Уорхол преимущественно снимал странное авангардное кино для своих коллег и себя и никогда не претендовал на народную любовь в отличие от живописи. Но все равно тратил на хобби достаточно времени — за свою жизнь, по разным подсчетам, он снял более 150 фильмов, больше половины из которых не увидели свет.
Например, у него есть фильм «Спи» (или «Сон») — первая его более-менее знаковая в узких кругах работа. 320-минутная черно-белая лента, в которой мы смотрим без звука на то как спит американский поэт Джон Джорно, тогдашний бойфренд Уорхола.
Как гласит Википедия на нескольких языках, на премьере фильма было не больше десяти человек, несколько их них ушли в первый час. Если бы он снял Бриджит Бардо вместо Джорно, как планировал изначально, думаю, что шансов на успех было бы побольше.
Но, наверное, самой спорной и знаменитой лентой в карьере Уорхола (хотя об этом можно вечно спорить) стал почти 8-часовой фильм Empire — снятый единым дублем фиксированный план, направленный на Эмпайр-стэйт-билдинг.
Про Empire ходит много легенд и небылиц. Что это якобы фильм о фаллическом символе, о том, как пресно стало игровое кино и так далее. Сам Уорхол говорил разные вещи, но чаще других, что «это просто фильм о том, как течет время».
Вот он: https://youtu.be/YSDDyzCagMY
Помимо живописи Уорхол чем только не интересовался. Одним из его увлечений, в котором он, впрочем, не сильно преуспел, был кинематограф.
Конечно, Уорхол преимущественно снимал странное авангардное кино для своих коллег и себя и никогда не претендовал на народную любовь в отличие от живописи. Но все равно тратил на хобби достаточно времени — за свою жизнь, по разным подсчетам, он снял более 150 фильмов, больше половины из которых не увидели свет.
Например, у него есть фильм «Спи» (или «Сон») — первая его более-менее знаковая в узких кругах работа. 320-минутная черно-белая лента, в которой мы смотрим без звука на то как спит американский поэт Джон Джорно, тогдашний бойфренд Уорхола.
Как гласит Википедия на нескольких языках, на премьере фильма было не больше десяти человек, несколько их них ушли в первый час. Если бы он снял Бриджит Бардо вместо Джорно, как планировал изначально, думаю, что шансов на успех было бы побольше.
Но, наверное, самой спорной и знаменитой лентой в карьере Уорхола (хотя об этом можно вечно спорить) стал почти 8-часовой фильм Empire — снятый единым дублем фиксированный план, направленный на Эмпайр-стэйт-билдинг.
Про Empire ходит много легенд и небылиц. Что это якобы фильм о фаллическом символе, о том, как пресно стало игровое кино и так далее. Сам Уорхол говорил разные вещи, но чаще других, что «это просто фильм о том, как течет время».
Вот он: https://youtu.be/YSDDyzCagMY
YouTube
Andy Warhol's 'Empire'
The full version of Andy Warhol's Empire.
Empire is a 1965 American black-and-white silent art film by Andy Warhol. When projected according to Warhol's specifications, it consists of eight hours and five minutes of slow motion footage of an unchanging view…
Empire is a 1965 American black-and-white silent art film by Andy Warhol. When projected according to Warhol's specifications, it consists of eight hours and five minutes of slow motion footage of an unchanging view…
❤8
Сам фильм Empire снимался 25/26 июля 1964 года. В следующем году будет 60-летний юбилей этого события и можно начать думать о специальном показе этой картины. А пока можно прочитать текст Алексея Тютькина: https://cineticle.com/empire/
Cineticle | Интернет-журнал об авторском кино
Девять взглядов на «Эмпайр»
АЛЕКСЕЙ ТЮТЬКИН о восприятии и возможности созерцания фильма Уорхола
❤5👍1
#искусство_с_1900_года #красные_башмачки
18 августа в 19:00 в nook coffee покажу фильм "Красные башмачки" (реж. Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер, 1948).
Кинолента интересна со многих сторон и я посвящу ей несколько постов. Первое, что стоит упомянуть, это то, что режиссёры вдохновлялись труппой "Русский балет Дягилева". Но сначала, я бы хотел обратить ваше внимание на знаменитый портрет "Портрет Сергея Павловича Дягилева" Валентина Серова, 1904 года.
Обратите внимание на позу. Голова повисла в воздуха, не ясно, то ли она стремится к руке, то ли Дягилев хочет поставить голову прямо. Моментальность фотографии ещё подчёркивает фотографическая поза: так часто в то время позировали перед аппаратом. Удивительно, как во вроде бы обычном статичном портрете Серов смог подчеркнуть лёгкость взгляда и позы: "Незаконченность и эскизность письма становятся приемом романтизации образа, усиливая его „недосказанность“, сообщая ему „многомерность..." (Владимир Круглов // Дягилев и его эпоха. СПб, 2001. С. 5)
18 августа в 19:00 в nook coffee покажу фильм "Красные башмачки" (реж. Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер, 1948).
Кинолента интересна со многих сторон и я посвящу ей несколько постов. Первое, что стоит упомянуть, это то, что режиссёры вдохновлялись труппой "Русский балет Дягилева". Но сначала, я бы хотел обратить ваше внимание на знаменитый портрет "Портрет Сергея Павловича Дягилева" Валентина Серова, 1904 года.
Обратите внимание на позу. Голова повисла в воздуха, не ясно, то ли она стремится к руке, то ли Дягилев хочет поставить голову прямо. Моментальность фотографии ещё подчёркивает фотографическая поза: так часто в то время позировали перед аппаратом. Удивительно, как во вроде бы обычном статичном портрете Серов смог подчеркнуть лёгкость взгляда и позы: "Незаконченность и эскизность письма становятся приемом романтизации образа, усиливая его „недосказанность“, сообщая ему „многомерность..." (Владимир Круглов // Дягилев и его эпоха. СПб, 2001. С. 5)
❤5
"И восстали машины из пепла ядерного огня..."
Сегодня умер один из самых известных и ярких "гнусавых" переводчиков: Леонид Володарский.
Оригинальные и быстрые гнусавые переводы сразу стали культурным феноменом и, к сожалению, быстро исчезли. Взамен пришли профессиональные и отточенные голоса и это тут случай, когда искусство исчезло под натиском капиталистической "проработанности".
Больше всего меня поражало это искусство моментального перевода, right now, максимальное схватывание и выплёскивание всего, что пришло в голову. Как каллиграф, за несколько секунд выводящий иероглиф или как джазовый оркестр, импровизирующий в кафе.
Хочется верить, что оригинальные переводы снова станут трендом. Они помогут не только дополнительно развлечь публику, но и раскрыть самые неожиданные стороны фильма.
Сегодня умер один из самых известных и ярких "гнусавых" переводчиков: Леонид Володарский.
Оригинальные и быстрые гнусавые переводы сразу стали культурным феноменом и, к сожалению, быстро исчезли. Взамен пришли профессиональные и отточенные голоса и это тут случай, когда искусство исчезло под натиском капиталистической "проработанности".
Больше всего меня поражало это искусство моментального перевода, right now, максимальное схватывание и выплёскивание всего, что пришло в голову. Как каллиграф, за несколько секунд выводящий иероглиф или как джазовый оркестр, импровизирующий в кафе.
Хочется верить, что оригинальные переводы снова станут трендом. Они помогут не только дополнительно развлечь публику, но и раскрыть самые неожиданные стороны фильма.
YouTube
Киборг-убийца
И восстали машины из пепла ядерного огня...
💔12❤1
Продолжаем делать посты про #красные_башмачки, к показу 18 августа. Сегодняшний текст про оригинальную сказку Ганса Христиана Андерсена, по которой сделана кинолента.
Краткий пересказ.Сказка была написана уже зрелым Андерсеном, в 1845 году и рассказывает про неблагодарную девочку: мама дарит ей перед смертью красные башмачки, богатая мачеху делает из неё принцессу и башмачках она идёт в них на конфирмацию. Но роскошь слишком непочтительна для церкви и аж два раза выходит скандал. В конце концов башмачки завладевают её ногами и она их отрубает, после чего становится послушной и возносится на небеса.
Максимально моралистская и яркая сказка про одержимость искусством ещё ждёт своей популярности, на мой взгляд. Мне особенно понравилась сцена, где девочка танцует над мёртвыми . Это яркая метафора победы искусства над смертью. И формат яркой феерии лучше всего подходит для такого эскапистского сюжета.
"Одержимость", "Чёрный лебедь", "Бёрдмен" и множество других картин исследуют мотив преодоления всего человеческого, с помощью искусства. И эта же маниакальная страсть становится началом конца.
Полный текст сказки: http://az.lib.ru/a/andersen_g_h/text_0350.shtml
Краткий пересказ.
"Одержимость", "Чёрный лебедь", "Бёрдмен" и множество других картин исследуют мотив преодоления всего человеческого, с помощью искусства. И эта же маниакальная страсть становится началом конца.
Полный текст сказки: http://az.lib.ru/a/andersen_g_h/text_0350.shtml
❤7
Напоминаю, что завтра, 18 августа в 19:00 в nook coffee буду показывать фильм про балет "Красные башмачки" (Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер, 1948).
"Красные башмачки" стали этапной картиной в истории музыкальных фильмов. На это повлияло не только удачное время, зрители хотели вернуться к эскапизму классического балета после войны. В основу была положена реальная история взаимоотношений Дягилева с балериной Дианой Гулд, что придаёт сюжету правдивости. Башмачки переосмысляют и подводят черту под огромным влиянием Русских сезонов и знакомят уже послевоенного зрителя с его эстетикой. Плюс - новаторская техническая составляющая. Именно сам балетный номер в середине фильма ввёл моду на абстрактные танцевальные вставки.
Как теперь нельзя снимать фильмы о космосе, не озираясь на "Космическую одиссею", так и трудно создавать фильм-балет или музыкальный фильм, обходя стороной Красные башмачки.
Приходите! Буду рад всех видеть)
Проезд Берёзовой Рощи, 4
"Красные башмачки" стали этапной картиной в истории музыкальных фильмов. На это повлияло не только удачное время, зрители хотели вернуться к эскапизму классического балета после войны. В основу была положена реальная история взаимоотношений Дягилева с балериной Дианой Гулд, что придаёт сюжету правдивости. Башмачки переосмысляют и подводят черту под огромным влиянием Русских сезонов и знакомят уже послевоенного зрителя с его эстетикой. Плюс - новаторская техническая составляющая. Именно сам балетный номер в середине фильма ввёл моду на абстрактные танцевальные вставки.
Как теперь нельзя снимать фильмы о космосе, не озираясь на "Космическую одиссею", так и трудно создавать фильм-балет или музыкальный фильм, обходя стороной Красные башмачки.
Приходите! Буду рад всех видеть)
Проезд Берёзовой Рощи, 4
👍7
Forwarded from Галерея Парк (Roman Balabanov)
Сегодня в 18:00, в галерее Парк, посмотрим классический сюрреалистический фильм 1932 года "Кровь поэта" (реж. Жан Кокто).
Режиссёр, Жан Кокто, известный францусзкий поэт, драматург, писатель и кинорежиссёр, оставивший яркий след в истории искусства первой половины XX века. Он был близок к сюрреализму, хотя в личном качестве дистанцировался от него. Кровь поэта - дебютный фильм Жана Кокто, созданный в 1930 году. Его премьера состоялась в 1932 году в Париже. Является первым фильмом из так называемой трилогии Орфея и впервые демонстрирует визуальные приемы, которые режиссер будет активно использовать в своих более поздних работах.
Фильм является кинематографическим дебютом поэта, художника и драматурга Жана Кокто и представляет собой сюрреалистическое путешествие в мир зазеркалья с целью постижения глубин человеческого подсознания.
Лента идёт чуть меньше часа, но визуальное разнообразие картины поражает.
Вход свободный. Возрастное ограничение 12+
Немчинова, 12
84999770044
Режиссёр, Жан Кокто, известный францусзкий поэт, драматург, писатель и кинорежиссёр, оставивший яркий след в истории искусства первой половины XX века. Он был близок к сюрреализму, хотя в личном качестве дистанцировался от него. Кровь поэта - дебютный фильм Жана Кокто, созданный в 1930 году. Его премьера состоялась в 1932 году в Париже. Является первым фильмом из так называемой трилогии Орфея и впервые демонстрирует визуальные приемы, которые режиссер будет активно использовать в своих более поздних работах.
Фильм является кинематографическим дебютом поэта, художника и драматурга Жана Кокто и представляет собой сюрреалистическое путешествие в мир зазеркалья с целью постижения глубин человеческого подсознания.
Лента идёт чуть меньше часа, но визуальное разнообразие картины поражает.
Вход свободный. Возрастное ограничение 12+
Немчинова, 12
84999770044
👍7❤1
Москвичи! Сегодня, 25 августа в 19:00 в nook coffee мой друг покажет фильм исландского композитора Йохана Йоханссона "Последние и первые люди". Это абсолютно уникальный фильм, ничего подобного я в своём кинолюбительстве не видел. Может быть это отдалённо напоминает киноэссе Жана-Даниэля Полле: медитативные и поэтические размышления на фоне необычных югославских памятников. Плюс - необыкновенный голос Тильды Суинтон. Приходите!
Проезд Берёзовой Рощи, 4
Проезд Берёзовой Рощи, 4
💔7❤3