Рецензия на фильм "Что-то не так с Кевином" (Линн Рэмси; 2010, 152')

Как-то в последнее время стали чаще перевыпускать старые фильмы. Это не только классика XX века, но и относительно недавние релизы. Спустя 12 лет в России перевыпустили отличный триллер с Тильдой Суинтон, Джоном Си Райли и Эзрой Миллером в главный ролях. Вчера сходил на показ и решил написать рецензию.

Ева Хачадурян, любительница путешествий и восточной музыки, в одном из путешествий заводит ребёнка, видимо, не очень осознанно. И после рождения того как Ева стала мамой, между ней и ребёнком начинается психологическая война.

Основная фишка картины - нелинейное повествование. Зритель выстраивает историю через серию флешбэков героини. Ещё атмосферности добавляет сложный, иногда короткий, ассоциативный монтаж. Кровь, замки, вино, стрелы, намёки на смерть - очень много подсказок, которые врезаются в память Еве и прокручиваются в голове. Жути нагоняет музыка Джонни Гринвуда - гитариста из Radiohead и одного из композиторов Пола Томаса Андерсона. Хотя его композиции скорее саунд-дизайн из шумов, эмбиента, ритмических звуков. Подобная насыщенная эстетизация не характерна для семейной драмы и делает акцент на том безумии, которое переживает Ева уже после того, как всё случилось.

В оригинале картина называется "Нам надо поговорить о Кевине" и оба варианта по-своему интересны. В оригинале делается акцент на отсутствии этого разговора о Кевине. В нашей локализации - на непостижимость его действий для главной героини, хотя для зрителей всё более не менее понятно. Фразы типа "Если бы не ты, я была бы во Франции" и другие мелкие обиды слишком хорошо запомнились Кевину.

Отдельно отмечу психологическую достоверность сценария. Это экранизация одноимённого романа, хотя одно из названий - "Цена нелюбви" - слишком в лоб и упрощает историю. Вообще она идеальна для просмотра в киноклубе. Очень много пойнтов для обсуждения и воспоминаний разных школьных и семейных драм и травм.

#рецензия

Мартирос Сарьян. "Идущая женщина" (1911)

В отличии от многих других авторов моих подборок, этот художник хорошо известен русскоязычной и не только публике. Мартиросу Сарьяну было посвящено множество выставок, советских и российских. При всей своей авангардности и формализме, он оставался вполне официальным живописцем и репрессии почти его миновали.

Эта картина была написана в период путешествий по Турции и Египту. Как он сам писал, он хотел изобразить обычных людей на улице, идущих сквозь тысячелетия, обратиться к образам зари цивилизации. Именно в Египте, темперой на холсте, был создан этот шедевр.

Если изучить эскиз, то можно заметить, что главный мотив здесь - это лучи, который идут от растения. Дальше с ним взаимодействует яркий жёлтый цвет и густые тени. Египетский профиль женщины напоминает Сфинкса и в этой фигуре удачно сочетается древнее и современное искусство. Она идёт справа налево, в чём-то отсылающая к арабской вязи.

#искусство_с_1900_года

Рецензия на фильм "Головоломка 2" (Келси Манн; 2024, 96')

Нелегальный прокат захватывает кинотеатральное пространство и я решил его поддержать рублём. Да и вообще какой смысл в этих санкциях, если все и так ходят как обычно смотрят спираченное? Зрители могут даже и не подозревать, что что-то не так.

Пиксар одно время заинтересовывал тем, что на фоне однотипных сиквелов, приквелов и легаси повторов того же Диснея, выдавал оригинальные сюжеты, захватывающие рынок. Глоток свежего воздуха. Но эти времена потихоньку проходят. Их новые ленты забываются, а сиквелы зарабатывают миллиарды и получают награды. Так что можно ожидать в будущем развития знакомых историй.

Во второй головоломке Райли начинает переживать пубертат. Родители бесят, всё бесит, хочется быть круче и даже идти по головам в хоккейных соревнованиях.

Здесь продолжения истории Райли выглядят убедительно. Ребёнок растёт, появляются новые вызовы, эмоции и ситуации. А ведь она ещё не закончила школу! Какой простор для усложнения эмоций. Мне очень нравится эта серия фильмов, потому что базируется на исследовании личности, а путешествия эти во внутреннюю империю могут быть бесконечными. Воспоминаний, секретов, грёз, размышлений бесконечно много у каждого и любой зритель может спроецировать эмоции на свою внутреннюю жизнь, чем я и занимался. Более того вся лента построена на борьбе и внутренних противоречиях. В голове у главной героини сидит огромное количество разных мотивов и неизвестно какая из них возьмёт вверх и куда её это приведёт.

Вторая Головоломка уже стала самой кассовой лентой года и скорее всего заработает 1,5 миллиарда. Эта популярность заставила меня задуматься над тем какое кино сейчас обладает наибольшей истинностью? Может быть самое популярное? На сеанс, куда нет никакой рекламы пришло столько людей, что я еле-еле вытащил одно место в зале. Вот куда люди тянутся вне рамок официальной маркетинговой машины. Мне кажется, это показатель чего-то очень ценного, что в нём есть.

#рецензия

Уже через 2 часа!

#современное_искусство

Рекомендую вам два фильма про позднесоветское современное искусство, в создании которых принимала участие Ольга Свиблова. Я тут поспрашивал знакомых и друзей и оказывается мало кто вспомнил об этих лентах.

"Чёрный квадрат", 1988 года. Она отлично реконструирует атмосферу страха и неопределённости, которая витала в неофициальном искусстве после 1957 года. Насыщенная и яркая, она запомнится надолго. Ещё она служит необычным учебником по нескольким пунктам развития неофициального искусства. Кроме того, там звучат стихи тогдашнего мужа Ольги: Алексея Парщикова.

"В поисках счастливого конца", 1991 года. Тоже интересная работа, фиксирующая переход искусства от исследования гнетущей обыденности к чистой эстетике и рынку. Не такая насыщенная как предыдущая, она даёт больше атмосферы этого безвременья. Появляются новые персонажи, которые ярко о себе заявят в новой России. Правда, Ольга держит нарратив около художников Фурманного переулка, который к моменту выхода фильма уже исчезнет.

Друзья! 25 июля в 19:00 состоится вернисаж отличной выставки "Стирание реальности" в галерее Парк, где я работаю. Выставка сконцентрирована вокруг полуабстрактной, неофигуративной живописи поколения неофициального искусства: Александр Панкин, Аладдин Гарунов, Виктор Умнов, Андрей Гросицкий, Клара Голицына и другие. Но на экспозиции, в основном, представлены их нетипичные работы уже после распада СССР.

Приходите! Интересная, небольшая выставка, на которой просто приятно находиться.

Немчинова, 12

Рецензия на фильм "Мадам Клико" (Томас К. Нэппер; 2023, 90')

Вчера посмотрел самый скучный американский фильм про французов, который я смотрел в последнее время. Он про знаменитую бизнесвумен Мадам Клико, которая значительно развила винодельческую компанию, после смерти её мужа, сына основателя.

История и правда у неё интересная: там и феминизм и борьба за новые технологии, обход Наполеоновских запретов, разные любовные интриги и всё такое. Но американцы умудрились набить эту историю целиком и полностью штампами, в одном важном сюжетном месте наврать. Видимо всё делалось на отъебись и это видно с самой первой минуты.

Хайли Беннет действительно похожа на Барба-Николь Клико-Понсарден, она умеет показать и хватку и страсть, но сценарий не даёт ей развернуться. Линия её мужа, в исполнении прекрасного Тома Стёрриджа, слишком английская. В нём сразу видно лондонского дэнди, вольнодумца и поэта, но никак не предпринимателя.

Наверное, единственное на что было более не менее приятно смотреть, это операторская работа Каролин Шампетье. У неё в фильмографии много интересных тайтлов, начиная от Штрауба-Юйе до Леоса Кракса и Вана Бина. Она умеет ловить интересные кадры и ракурсы, но тоже развернуться ей особо негде. Ещё порадовало, что сделали упор на появление кометы 1811 года. Я вообще редко вижу когда в кино комета играет важную роль.

Очень проходная картина, но можете сходить от нечего делать, только если вы как я ходите на всё, что связано с Францией.

#рецензия

60 лет назад, в ночь с 25 на 26 июля 1964 года, Энди Уорхол снял «Эмпайр» — один из моих любимых неоавангардных фильмов.

Картина длится восемь часов, в кадре — нью-йоркский небоскреб Эмпайр-стейт-билдинг на Пятой авеню, темнеющее небо над Манхэттеном. И всё.

С одной стороны, это эстетическое хулиганство и челлендж для зрителей — посмотрим, сколько вы продержитесь.

С другой — исследование континуальности и дискретности времени, попытка размотать привычные монтажные склейки и развернуть экранное изображение в режиме real time.

Друзья! Неужели нет каких-нибудь общих трудов по истории развития частных галерей современного искусства? Всё приходится собирать самому в редкие минуты свободные от разных работ, а я же не профессионал.

Странно! Ведь есть большое количество общих работ по истории разного искусства, а сами галереи находятся в слепой зоне.

Рецензия на фильм "Объясни мне, любовь" (Маргарете фон Тротта; 2023, 111')

Немецкая режиссёрка Маргарете фон Тротта решила обратиться к истории болезненных отношений между австрийской писательницей и поэтессой Ингеборг Бахман и швейцарским писателем Максом Фришем. В истории немецкоязычной литературы это одно знаковых событий, потому что у Бахман, считается, после этого началась депрессия и погибла она при странных обстоятельствах.

Тротта показывает только этот промежуток жизни Бахман - с момента встречи, до расставания в больнице. Поэтессу играет Вики Крипс и она великолепно справляется с ролью. Нотки безумства и свободных нравов она передаёт отлично. Напротив, грузный Фриш, в исполнении Рональда Церфельда, в тёмно-синих тонах идеально справляется с давящей атмосферой своего героя. Их дуэт - единственное ради чего стоит смотреть кино. Говорят, что режиссёрке не дали ознакомиться с архивными документами и она не всегда следует исторической правде. Вся режиссура очень посредственна - её поздние и ранние работы несравнимы.

Однако, можно отметить ещё и сценарий, который сама Тротта и писала. Разные мелкие колкости в адрес друг друга напоминают лучшие семейные драмы. Вдобавок есть много разных сцен, которые намекают на её будущее и моменты из биографии. Мне запомнилось горящее платье ближе к концу, намекающий на будущий пожар (самосожжение?).
Но этого достаточно. Картины о расставании часто держатся только на этих двух столпах и об остальном можно забыть. Но в этой ленте Тротта смогла ввести ещё одного персонажа - пустыню! В оригинале картина называется "Ингеборг Бахманн: путешествие в пустыню". Пустыня как освобождение от мещанских забот и склок.

#рецензия

Я поучаствовал в одном прекрасном кинопроекте от канала "киноспектры". Там на леттербоксе был сделан отличный список из более чем двухсот фильмов, снятых режиссёрками. И даже бот сделали! Я уже поиграл и записал себе несколько интересных тайтлов.

Выбираем что я покажу в августе!

Рецензия на фильм "Одержимая" (Северин Фиала и Вероника Франц; 2024, 120')

Редко хожу на хорроры, поэтому стараюсь навёрстывать какие-то пробелы. И вот на днях в России вышла тяжёлая психологическая натуралистическая драма с элементами от этого жанра.

1750 год, Верхняя Австрия. Большую часть территории занимают горы и холмы. В прологе нам показывают ужасное убийство матерью ребёнка. Потом она идёт исповедоваться и её убивают. Это делегированное самоубийство (термин я только что придумал), которое в англоязычной литературе называется suicide by proxy. Самоубийце грехи не простят и душа его в рай не отправится. А в рай хочется. Да и человек в депрессии. Вот и убивали детей, потому что они ещё невинны и они точно не пропадут на том свете. А потом убийц казнили.

И в принципе дальше кино можно и не смотреть, потому что в прологе показали что будет происходить последующие два часа. Да, очень натуралистично. жизненно, с великолепными видами и актёрской игрой. Аня Пляшг, которая играет Агнес, поразила тем, как она умеет играть "одержимость". Она выходит замуж на простого мужика, которого напористо опекает его мать. Но Агнес не может родить ребёнка, которого сильно хочет. Это и является отправной точкой для дальнейшего рассказа.

Историю ещё скрашивает субъективный взгляд Агнес на страшный мир. Мрачные видения и безумства перемежаются с нежнейшим отношением к природе - бабочкам и рыбе. Агнес любит лежать на земле и петь про Деву Марию своим ангельским голосом. Родственники такого не любят, сварливая тёща использует молитву лишь как часы.

Дуэт режиссёров основывался на историческом исследовании Кэти Стюарт, которая описывала подобные ситуации в Германии раннего Нового времени. Очень актуальное исследование, ведь о депрессии не говорят и её запущенность может привести к самым страшным последствиям. Но если оценивать кино как кино, то его структура играет против него. Однако, если вы любите фолк-хорроры или неравнодушны к немецкоязычной культуре, то эта картина для вас.

Расписание кинопоказов на этой неделе:

2 августа в 19:00 в nook coffee покажу "Опавшие листья" финского режиссёра Аки Каурисмяки. Адрес: Проезд Берёзовой Рощи, 4

3 августа в 13:00 в галерее Парк пройдёт показ экспериментальных мультфильмов канадского режиссёра Нормана Макларена. Очень советую прийти - работы у него отличные, а знают его мало. Адрес: Немчинова, 12.

Уже 5 дней прошло с открытия Олимпийских игр в Париже, а споры и дискуссии вокруг неё всё не утихают. Я вспоминал эти дни премьеру Весны священной в театре Елисейских полей, в Париже в 1913 году. Её тогда освистали и приняли в штыки. Да, тогда мы были в авангарде.

Спустя сто лет, на открытии Олимпийских игр в Сочи, мы выдали абсолютно прилизанную и пафосную культурную историю вполне в духе тоталитарных стран, у которых всё плохо с собственной самооценкой. Здесь отчаянное желание быть принятым в клуб больших дядь сочетается с ненавистью к нему же ровно в эти же дни.

Французы плевать хотели на всё это. Они поиздевались на Марией-Антуанеттой, дали жару с группой Gojira, устроили Пир Диониса да и вообще решили в речке поплавать. Почему бы и нет? На хрена этот стадион? У нас же есть Сена!

Именно Франция является родиной кинематографа и современного искусства. Ровно этот свободный дух рождает великие явления, меняющие ход истории.

Liberté! Égalité! Fraternité! Vive la France!

P. S. "Не обращайте внимания на то, что о вас пишут. Просто измеряйте это в дюймах." /Энди Уорхол/