Находите время отдыхать, так как работа есть всегда, а жизнь имеет тенденцию заканчиваться.

Всех с пятницей, друзья! 😉🥂

Рекламная компания, вдохновлённая Ван Гогом.

В Институте искусств в Чикаго в 2016 году воссоздал полноразмерную копию знаменитой картины художника «Спальня в Арле». Была воссоздана комната с картины художника в историческом здании в центре города. Любой желающий мог ощутить атмосферу комнаты и арендовать спальню на ночь всего за 10 долларов.

«Я прошу всего по 10 долларов лишь потому, что мне нужно купить краски. Однако буду рад предоставить вам билеты на свою выставку в Институте искусств в Чикаго», — пишет «хозяин» по имени Винсент на сайте Airbnb, онлайн-площадке для краткосрочной аренды жилья.

#живопись #интересныйфакт

Родившийся 1853 году в Лондоне художник-прерафаэлит Эдмунд Блэр Лейтон, знакомит нас с мирным доиндустриальным золотым веком. Всю сознательную жизнь художник посвятил написанию картин на исторические темы. Работы Лейтона отражают его ностальгическое видение романтического, изящного, галантного прошлого. Отличие Эдмунда Блэра Лейтона от других художников-прерафаэлитов является особое внимание к деталям. Его картины прекрасно прописаны и выглядят завершенными.

На картине «Регистрация брака» художником запечатлён счастливый момент молодых людей. Элегантная девушка в прелестном свадебном платье ставит свою подпись в книге регистрации. Она выглядит спокойной, сосредоточенной и уверенной. За ней наблюдает жених, на его лице видна лёгкая улыбка. Позади девочка с букетом, судя по цвету волос схожий с невестой возможно это младшая сестрёнка. Она заглядывает в книгу регистрации, видимо ей и жаль расставаться с сестрой, но её охватывает волнение в такой счастливый момент. Позади невесты стоят две супружеские пары, похоже, что это родители новобрачных. Пожилой регистратор внимательно смотрит в книгу, его главная задача, чтобы всё было сделано по букве закона.
Но, несомненно, главная фигура этой картины - невеста, она как будто светится, её фигура выделена светом. Взгляд приковывает пышное платье, фата написана настолько искусно художником, что чувствуется вся невесомость и лёгкость ткани. Под фатой мы видим изящную диадему, а черты лица девушки нежны и удивительно правильны. От неё невозможно оторвать взгляд.

#живопись

Друзья, вы давно меня спрашивали в чём разница между красным и белым вином, которые различаются не только по цвету и вкусу, но и по технологии производства.

Красное вино изготавливается из синих и красных сортов винограда. Виноград для приготовления именно красного вина берется вместе с косточками и кожурой. Они придают вину терпкий и более яркий вкус, а также красивые оттенки цвета. Сразу после того, как виноград раздавят, его загружают в чаны и тут же начинается процесс брожения. После всех периодов брожения красное вино должно выстояться в дубовых бочках в течение полутора лет.

Белое вино делают преимущественно из белого винограда, однако при его изготовлении через несколько первых часов начала сбраживания из сусла кожура удаляется. Однако в Шампани традиционно производят белое вино из красных сортов винограда. Такое вино имеет более утонченный и изысканный вкус.

Белый виноград после дробления и прессования оставляют на воздухе. Чтобы защитить его от вредных бактерий используют двуокись серы, которая на время парализует и дрожжевые бактерии. Из-за этого начало брожения отодвигается, а твердые частицы во взвеси оседают и уже почти прозрачный сок разливают по чанам для брожения. Белое вино разливается по бутылкам сразу по окончании процесса брожения, осветления и фильтрации.

Красное вино подают к горячим мясным блюдами, белое – к рыбе, сыру, фруктам.

#вино

Друзья, сегодня Всемирный день театра, с чем я поздравляю всех работников театра. 🎭😉👏

Порхающие по сцене артисты, чарующие звуки оркестра, завораживающие спектакли... Зритель видит театр таким. Почитатели искусства ещё не успели приехать в Большой театр на спекать, а уже за несколько часов до начала показа работа за кулисами кипит. Спектакль это не только работа артистов, но и тех, кто остаётся в тени и не выходит на сцену: гримёры, костюмеры, бригада монтировщиков, декораторы и прочие.

Миг подготовки к спектаклю запечатлел советский живописец, театральный художник, педагог, профессор Юрий Иванович Пименов на картине «Раздевалка в Большом (театре)». На фоне больших зеркал балерина примеряет театральный костюм, в этом ей помогают костюмерши завершая последние штрихи. На заднем плане мы видим силуэт ещё одном костюмерши за работой. Это небольшая сцена напоминает нам, что за кулисами трудятся сотни человек, чтобы этот зал снова наполнился публикой, погас свет, и повторились крики "браво" и восторженные аплодисменты.

#живопись #искусство

"Если вы слышите внутренний голос, который говорит вам: «Вы не сможете рисовать», рисуйте во что бы то ни стало, и этот голос однажды замолчит".

Винсент Ван Гог, художник, который не нуждается в представлении 😉

Американец, покоривший сердца французского общество и снискавший славу среди аристократов Юлиус Леблан Стюарт наряду с Джоном Сарджентом, был самым известным американским художником-экспатриантом во Франции. Будущий художник родился в семье американского миллионера, разбогатевшего на ниве торговли сахаром, а кроме того, увлечённого коллекционера живописи и мецената.
Когда Юлиусу было 10 лет его семья переехала жить в Париж. Мальчик с детства проявлял наклонности к изобразительному искусству, с 10 лет начал обучаться у французского живописца Жана-Леона Жерома. Благодаря богатому происхождению художник оказался вхож в дома парижских аристократов и буржуа, а в творческой среде того времени получил прозвище «Парижанин из Филадельфии».

В 1892 году художник создал картину «Крещение», на которой предположительно изображено это таинство в семействе американских миллионеров Вандербильтов, члены семьи которой и по сей день творят мировую историю.

С началом Первой мировой войны Юлиус Стюарт добровольно вступил в санитарный отряд общества Красного Креста, но ужасы войны вызвали у художника нервный срыв, отразившийся на его здоровье. Художник вёл холостой образ жизни. Скончался в Париже в 1919 году. Но до конца жизни мечтал навсегда вернуться в Америку.

#живопись

Талантливый современный австрийский художник Кристиан Склое продолжает творческую концепцию Сальвадора Дали и Рене Магритта. Он создаёт замечательные работы в жанре digital art, исключительно при помощи компьютерных программ.

Увы, мне не удалось найти достаточно информации о нём. Но его картины сказочно удивительны. Мягкие и приглушенные цвета картин, переносят зрителя в параллельные неизвестные миры, ведя загадочный диалог.


Доброе #утро, друзья! Сказочной и волшебной вам недели.

#живопись