Ещё один импрессионист – Камиль Писсарро, родился на острове. Но на каком?
Final Results
19%
Гранд-Жатт (остров на реке Сене)
24%
Сен-Мартен (остров в Карибском море)
43%
Корсика (остров в Средиземном море)
15%
Сент-Томас (Виргинские острова)
Art et Vin
Ещё один импрессионист – Камиль Писсарро, родился на острове. Но на каком?
Правильный ответ - Сент-Томас. Сейчас этот остров американский, а при рождении Писсарро принадлежал датчанам. Отец будущего художника прибыл сюда за дядюшкиным наследством, а в итоге женился на его вдове и остался. В Париж Камиль Писсарро переберётся только в 25 лет!
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Ребята, ловите лайфхак как проводить совещание для тех, кто на удаленке 😉👍
Приходит как-то Микеланджело в Сикстинскую капеллу. Встречает папу Римского Юлия II и говорит:
- Здрасьте.
- Здрасьте, потолок покрасьте.
Бородатый анекдот, у которого могло быть продолжение: хитрый Микеланджело сделал вид, что шутку не понял - достал кисти и начал рисовать. А папа понял, что слезать с темы после такого будет не авторитетно, и влетел в итоге на оплату 4-х лет работы. И действительно, один из признанных шедевров искусства Высокого Возрождения мастер выполнил в рекордные сроки с 1508 по 1512 годы. Несмотря на то что Микеланджело уже выполнял заказы папы Юлия II, мастер в какой-то момент хотел отказаться от росписи фресок потолка в Сикстинской капелле.
#искусство #интересныйфакт
- Здрасьте.
- Здрасьте, потолок покрасьте.
Бородатый анекдот, у которого могло быть продолжение: хитрый Микеланджело сделал вид, что шутку не понял - достал кисти и начал рисовать. А папа понял, что слезать с темы после такого будет не авторитетно, и влетел в итоге на оплату 4-х лет работы. И действительно, один из признанных шедевров искусства Высокого Возрождения мастер выполнил в рекордные сроки с 1508 по 1512 годы. Несмотря на то что Микеланджело уже выполнял заказы папы Юлия II, мастер в какой-то момент хотел отказаться от росписи фресок потолка в Сикстинской капелле.
#искусство #интересныйфакт
Сюрреалистичная прогулка по Эрмитажу сквозь время
Неожиданным открытием для меня стал полнометражный художественный фильм Александра Сокурова «Русский ковчег». Это технически невероятный фильм, на который мог решиться только отважный на безумные приёмы режиссёр. 300 лет русской истории за 1 час 27 минут «одним кадром». 2000 актеров. 3 живых оркестра. 33 зала Эрмитажа. 4 года работы. 7 месяцев репетиций. 3-я попытка. 34 часа на финальные подготовки. 1 дубль на съемки, без права на ошибку и на монтаж. Оператор картины Тильман Бюттнер прошёл по коридорам Эрмитажа 1,3 километра, неся на себе систему стабилизации и кинокамеру с монитором и аккумуляторами общим весом 35 кг.
Вначале фильма не покидает чувство происходящего абсурда, но этот абсурд настолько начинает втягивать в вехи истории, что уже и не замечаешь, как не можешь оторваться от экрана. Фильм передает не только дух царской России, но и современной: с её внутригосударственными интригами, высоким искусством и совершенно прекрасными девушками с ангельской внешностью, статными молодыми людьми в мундирах и какой-то особый дух Петербурга. Оговорюсь, это художественный фильм, по которому не стоит судить о закономерностях исторических и политических процессов страны.
К концу фильм наполняется энергией — дивный бал, оркестр, которому рукоплещут и финальный проход гостей бала, оставляющий послевкусие какой-то безысходности. Я даже прослезилась. «Русский ковчег» заставляет думать и задавать себе вопросы: русская культура — это подражание европейской или у нас свой путь. Два разных героя, два разных мнения, но каждый зритель должен задуматься и решить этот вопрос сам для себя.
#искусство
Неожиданным открытием для меня стал полнометражный художественный фильм Александра Сокурова «Русский ковчег». Это технически невероятный фильм, на который мог решиться только отважный на безумные приёмы режиссёр. 300 лет русской истории за 1 час 27 минут «одним кадром». 2000 актеров. 3 живых оркестра. 33 зала Эрмитажа. 4 года работы. 7 месяцев репетиций. 3-я попытка. 34 часа на финальные подготовки. 1 дубль на съемки, без права на ошибку и на монтаж. Оператор картины Тильман Бюттнер прошёл по коридорам Эрмитажа 1,3 километра, неся на себе систему стабилизации и кинокамеру с монитором и аккумуляторами общим весом 35 кг.
Вначале фильма не покидает чувство происходящего абсурда, но этот абсурд настолько начинает втягивать в вехи истории, что уже и не замечаешь, как не можешь оторваться от экрана. Фильм передает не только дух царской России, но и современной: с её внутригосударственными интригами, высоким искусством и совершенно прекрасными девушками с ангельской внешностью, статными молодыми людьми в мундирах и какой-то особый дух Петербурга. Оговорюсь, это художественный фильм, по которому не стоит судить о закономерностях исторических и политических процессов страны.
К концу фильм наполняется энергией — дивный бал, оркестр, которому рукоплещут и финальный проход гостей бала, оставляющий послевкусие какой-то безысходности. Я даже прослезилась. «Русский ковчег» заставляет думать и задавать себе вопросы: русская культура — это подражание европейской или у нас свой путь. Два разных героя, два разных мнения, но каждый зритель должен задуматься и решить этот вопрос сам для себя.
#искусство
Социальные проблемы через призму искусства. Художник Никита Жижанов из Екатеринбурга в своих работах поднимает проблемные вопросы общества. Картина «Портрет отца» острая и колкая работа, бросающая вызов отцам оставивших своих детей.
Здесь уместны такие вопросы: узнаёте своего отца на картине или какой портрет нарисуют ваши дети?
#живопись
Здесь уместны такие вопросы: узнаёте своего отца на картине или какой портрет нарисуют ваши дети?
#живопись
Одна из первых женщин коллекционеровавших вино была первая супруга Наполеона Бонапарта – императрица Жозефина. После ее смерти в Мальмезоне (частной резиденции Наполеона и Жозефины) остался погреб с более 13 000 бутылок не только французских вин, но даже венгерских и южно-африканских.
P.S. Жозефина на портрете работы Пьера-Поля Прюдона
#вино
P.S. Жозефина на портрете работы Пьера-Поля Прюдона
#вино
Друзья, в этом году вся культурная жизнь переехала в онлайн, поэтому нами любимое событие - «Ночь музеев» смогут посетить абсолютно все и без всяких очередей.
Более того, можно будет посетить музеи не только Москвы, но и всей нашей необъятной родины – от Калининграда до Владивостока. Трансляции начнутся завтра, с 10:00 утра по московскому времени.
Встретимся онлайн в каком-нибудь замечательном музее. Тем более музеи подготовили много вкусного материала.
#искусство
Более того, можно будет посетить музеи не только Москвы, но и всей нашей необъятной родины – от Калининграда до Владивостока. Трансляции начнутся завтра, с 10:00 утра по московскому времени.
Встретимся онлайн в каком-нибудь замечательном музее. Тем более музеи подготовили много вкусного материала.
#искусство
Казимир Малевич, «Автопортрет»
Малевич изобразил себя в одеянии венецианского дожа, с гордо поднятой головой, торжественно серьёзным взглядом, а фигура сочетает в себе геометричную структуру и характерное чередование белого, чёрного, красного и зелёного цветов.
В правом нижнем углу картины видна монограмма в виде маленького чёрного квадрата, которым Малевич в виде «личной печати» неоднократно подписывал свои поздние работы. На оборотной стороне надпись — К. Маlewicz.
#живопись
Малевич изобразил себя в одеянии венецианского дожа, с гордо поднятой головой, торжественно серьёзным взглядом, а фигура сочетает в себе геометричную структуру и характерное чередование белого, чёрного, красного и зелёного цветов.
В правом нижнем углу картины видна монограмма в виде маленького чёрного квадрата, которым Малевич в виде «личной печати» неоднократно подписывал свои поздние работы. На оборотной стороне надпись — К. Маlewicz.
#живопись
Казимир Малевич польского происхождения. В каком городе жили родители Малевича, когда он родился?
Anonymous Quiz
38%
Житомир
18%
Киев
7%
Курск
37%
Витебск
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Друзья, с Международным днём музеев! 🏛🥂
В музеи мы сегодня не попадём, но сможем совершить онлайн-прогулку по залам мировых галерей. Это даже лучше, устроившись комфортно на диване, взяв вкусняшки (этого бы нам никогда не разрешили смотрители в музее), посетим 10 крупнейших театров и музеев, увидим интересные виртуальные проекты музеев, послушаем бесплатные онлайн-экскурсии и конечно поучаствуем в мероприятиях.
Но это ещё только начало. Музеи, манежи и галереи собрали любимые выставки в Яндекс.Коллекциях от открыток с Иваном Грозным (мемных) до крупнейшей ретроспективы Репина или гравюр из Коллекции Музея архитектуры и ещё очень много потрясающе увлекательного.
P.S. картина Альберта Бартоломе, «Жена художника. Чтение», оживлённая Lailadarchieva
В музеи мы сегодня не попадём, но сможем совершить онлайн-прогулку по залам мировых галерей. Это даже лучше, устроившись комфортно на диване, взяв вкусняшки (этого бы нам никогда не разрешили смотрители в музее), посетим 10 крупнейших театров и музеев, увидим интересные виртуальные проекты музеев, послушаем бесплатные онлайн-экскурсии и конечно поучаствуем в мероприятиях.
Но это ещё только начало. Музеи, манежи и галереи собрали любимые выставки в Яндекс.Коллекциях от открыток с Иваном Грозным (мемных) до крупнейшей ретроспективы Репина или гравюр из Коллекции Музея архитектуры и ещё очень много потрясающе увлекательного.
P.S. картина Альберта Бартоломе, «Жена художника. Чтение», оживлённая Lailadarchieva
Оскар Блюм - немецкий художник, иллюстратор, прославившийся изображая сцены жизни светского общества рубежа XIX - XX веков. Как и в случае со многими восточногерманскими художниками этого периода, мало что известно о его личной жизни или обучении. Якобы, он был членом берлинской школы, которая была центром художественного сообщества.
В то время, когда Блюм достиг пика своей карьеры, было модно изображать элегантных женщин и мужчин дома, в саду или в театре. Картины со сценками, наслаждающейся досугом буржуазии, были очень популярны. Это было желание подражать аристократии, а портреты были свидетельством их богатства.
#живопись
В то время, когда Блюм достиг пика своей карьеры, было модно изображать элегантных женщин и мужчин дома, в саду или в театре. Картины со сценками, наслаждающейся досугом буржуазии, были очень популярны. Это было желание подражать аристократии, а портреты были свидетельством их богатства.
#живопись