Бельгийский художник академического направления Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс в своё время был очень знаменитым. Хотя он родился в Бельгии, его считают французским художником. Он родился в семье французского офицера, служившего в штабе герцога Оранского в битве при Ватерлоо. От отца, страстного коллекционера картин, Альфред унаследовал увлечение живописью.
Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс художник одной темы: он писал красивых светских женщин, преимущественно парижанок. Это портреты или жанровые сцены; притом героини — всегда молодые и модно одетые дамы. Иногда с собачкой, реже — с ребенком. И это действительно виртуозные работы. В ранних работах Стевенса чувствуется влияние историзма, затем художник посвящает себя почти исключительно жанровой живописи. Увлекался японизмом. Своими работами, посвящёнными яркой парижской жизни, Стевенс завоёвывает большую популярность и положительные рецензии в печати.
Ему неоднократно позировала известная натурщица Викторин Меран — мы знаем её по полотнам Мане. Особенно хороша она на картине Стевенса «Парижский сфинкс» — одна из наиболее одухотворенных его работ. В 1900 году в Париже состоялась Стевенса прижизненная персональная выставка, по тем временам совершенно неслыханное событие. Прожил в Париже много лет, вернувшись на родину за несколько лет перед смертью.
1. «Парижский сфинкс»; 2. «Парижская японка»; 3. «Дама с зонтом»; 4. «Две девушки»; 5. «Ванна»; 6. «Подготовка к костюмированному балу»; 7. «Отчаяние»; 8. «После бала»; 9. «Подарок»; 10. «Отражение».
#живопись
Альфред Эмиль-Леопольд Стевенс художник одной темы: он писал красивых светских женщин, преимущественно парижанок. Это портреты или жанровые сцены; притом героини — всегда молодые и модно одетые дамы. Иногда с собачкой, реже — с ребенком. И это действительно виртуозные работы. В ранних работах Стевенса чувствуется влияние историзма, затем художник посвящает себя почти исключительно жанровой живописи. Увлекался японизмом. Своими работами, посвящёнными яркой парижской жизни, Стевенс завоёвывает большую популярность и положительные рецензии в печати.
Ему неоднократно позировала известная натурщица Викторин Меран — мы знаем её по полотнам Мане. Особенно хороша она на картине Стевенса «Парижский сфинкс» — одна из наиболее одухотворенных его работ. В 1900 году в Париже состоялась Стевенса прижизненная персональная выставка, по тем временам совершенно неслыханное событие. Прожил в Париже много лет, вернувшись на родину за несколько лет перед смертью.
1. «Парижский сфинкс»; 2. «Парижская японка»; 3. «Дама с зонтом»; 4. «Две девушки»; 5. «Ванна»; 6. «Подготовка к костюмированному балу»; 7. «Отчаяние»; 8. «После бала»; 9. «Подарок»; 10. «Отражение».
#живопись
В рубрике #тывискусстве заманчивое предложение для уличных художников.
Живешь стритартом и хочешь превратить своё увлечение во что-то большее? У тебя есть прекрасный шанс! 😉👍🏻
«Артмоссфера» и RuArts проводят совместный конкурс, главный приз - сумма в 300 000 рублей, на реализацию твоего художественного проекта.
Для участия нужно предоставить концепцию проекта, запланированного к осуществлению на территории РФ в течение 12 месяцев.
Подробности и куда отправлять заявку смотри здесь. Дедлайн 21 февраля 2019 года.
Живешь стритартом и хочешь превратить своё увлечение во что-то большее? У тебя есть прекрасный шанс! 😉👍🏻
«Артмоссфера» и RuArts проводят совместный конкурс, главный приз - сумма в 300 000 рублей, на реализацию твоего художественного проекта.
Для участия нужно предоставить концепцию проекта, запланированного к осуществлению на территории РФ в течение 12 месяцев.
Подробности и куда отправлять заявку смотри здесь. Дедлайн 21 февраля 2019 года.
Креативные сотрудники художественного Музея Винсента Ван Гога в Амстердаме с юмором поблагодарили своих подписчиков в Инстаграме, когда их количество перевалило 1 млн. 😁👏
Всем поклонникам Ван Гога посвящается. 😉
#живопись #искусство #интересныйфакт
Всем поклонникам Ван Гога посвящается. 😉
#живопись #искусство #интересныйфакт
Княгиня Марта Бибеску (творческий псевдоним — Марта Бибеско) знаменитая румынская и французская писательница, общественный деятель Румынии, оставила яркий след в истории как общественный и политический деятель. Многие художники писали её портреты, среди них был один из лучших портретистов конца XIX — начала XX века, итальянский живописец Джованни Больдини.
Родилась 28 января 1886 года, в аристократической семье в Бухаресте. Детство провела в Париже и благодаря французской гувернантке, французский язык Марта освоила гораздо быстрее, чем родной румынский. Судьба её семьи трагична: старший брат и наследник рода умирает от тифа, старшая сестра умерла от холеры, через 7 лет младшая сестра совершила самоубийство. Мать Марты и её любимая кузина также покончили с собой. В 14 лет Марта впервые выходит в светское общество, где знакомится с представителями видных королевских династий. Кайзер Вильгельм II с момента их знакомства и в течение последующих 15 лет писал ей пылкие письма. В 17 лет она выходит замуж за дальнего родственника - отпрыска королевских кровей, первого румынского авиатора князя Джердже Валентина Бибеску, с которым была помолвлена с 15 лет. Но союз оказался несчастливым. Едва не умерев при родах, родила дочь Валентину. Но семейная жизнь казалась Марте скучной и тоскливой, супруг утешал себя автомобилями, самолётами и незамужними дамами. Поэтому основным развлечением для неё стало чтение и ведение дневника, в итоге составившее 65 томов.
Во время путешествий по Европе стала публиковать путевые заметки, которые привлекли внимание европейских читателей и крупнейших писателей Европы. Во время Второй мировой войны вела секретные переговоры, направленные на выход Румынии из войны. После занятия Бухареста советскими войсками покинула Румынию по дипломатическому паспорту, оставив дочь и мужа. Семья воссоединилась лишь в 1958 году. Жила в эмиграции, продолжила литературную карьеру. Лауреат нескольких французских литературных премий. Марта Бибеску скончалась в 87 лет в Париже.
#живопись
Родилась 28 января 1886 года, в аристократической семье в Бухаресте. Детство провела в Париже и благодаря французской гувернантке, французский язык Марта освоила гораздо быстрее, чем родной румынский. Судьба её семьи трагична: старший брат и наследник рода умирает от тифа, старшая сестра умерла от холеры, через 7 лет младшая сестра совершила самоубийство. Мать Марты и её любимая кузина также покончили с собой. В 14 лет Марта впервые выходит в светское общество, где знакомится с представителями видных королевских династий. Кайзер Вильгельм II с момента их знакомства и в течение последующих 15 лет писал ей пылкие письма. В 17 лет она выходит замуж за дальнего родственника - отпрыска королевских кровей, первого румынского авиатора князя Джердже Валентина Бибеску, с которым была помолвлена с 15 лет. Но союз оказался несчастливым. Едва не умерев при родах, родила дочь Валентину. Но семейная жизнь казалась Марте скучной и тоскливой, супруг утешал себя автомобилями, самолётами и незамужними дамами. Поэтому основным развлечением для неё стало чтение и ведение дневника, в итоге составившее 65 томов.
Во время путешествий по Европе стала публиковать путевые заметки, которые привлекли внимание европейских читателей и крупнейших писателей Европы. Во время Второй мировой войны вела секретные переговоры, направленные на выход Румынии из войны. После занятия Бухареста советскими войсками покинула Румынию по дипломатическому паспорту, оставив дочь и мужа. Семья воссоединилась лишь в 1958 году. Жила в эмиграции, продолжила литературную карьеру. Лауреат нескольких французских литературных премий. Марта Бибеску скончалась в 87 лет в Париже.
#живопись
Джон Сингер Сарджент — успешный американский художник периода Прекрасной эпохи, золотого века развития промышленности, технологий, медицины, спора вокруг «женского вопроса» и начала суфражистского движения. Художник написал скандальную картину «Портрет мадам Икс», которая едва не сломала две судьбы. На картине изображена Виржини Готро французская красавица американского происхождения, звезда Прекрасной эпохи. Сарджент, увидев Виржини Готро был поражён её красотой и сразу зажегся идеей написать её портрет. Красавица согласилась на работу над проектом только через два года, но и тогда работа продвигалась медленно из-за бурной общественной жизни мадам Готро и того, что она не обладала усидчивостью модели, которой необходимо в течение долгого времени позировать художнику.
До завершения работы над картиной Вирджини Готро была воодушевлена и уверена, что портрет окажется шедевром. Первый показ в Парижском салоне в 1884 году вызвал скандал и шок у публики. Намерение художника сохранить анонимность модели было безуспешным. Любому представителю французского высшего общества было ясно, что на картине изображена мадам Готро.
Подчёркнутая бледность кожи модели и розовый оттенок её уха были восприняты как намёк на косметику, применение которой считалось признаком вульгарности и дурного вкуса в высшем свете и ассоциировалось с женщинами низкого социального положения. Глубокий вырез «сердечком» и длинный мыс корсета послужили для насмешек – картину называли образцом для создания нового образа пикового туза. На первоначальной версии картины, которая больше, чем реальная модель, одна из бретелек была кокетливо спущена. Позже художник переписал бретельку платья, подняв её на плечо и назвал картину «Портрет мадам Икс», чтобы сделать картину более загадочной, однако ситуацию это уже не спасло. Реакция публики обернулась разочарованием как для модели, так и для художника. Мадам Готро была унижена скандалом. Карьера Сарджента, которую он тщательно выстраивал в парижском обществе, была разрушена. Из-за многочисленных скандалов художник убрал картину с выставки и не показывал её никому в течение многих лет.
Скандал вокруг портрета во Франции заставил художника покинуть страну. Он переехал в Лондон, а затем в Нью-Йорк. Когда он снова выставил картину в 1905 году, американцы и англичане пришли в восторг от мастерства Сарджента. В итоге он вновь возобновил творчество. После подорванной репутации мадам Готро отошла от светской жизни на несколько лет, но затем вернулась. Правда о портрете Сарджента она предпочитала не вспоминать.
#живопись
До завершения работы над картиной Вирджини Готро была воодушевлена и уверена, что портрет окажется шедевром. Первый показ в Парижском салоне в 1884 году вызвал скандал и шок у публики. Намерение художника сохранить анонимность модели было безуспешным. Любому представителю французского высшего общества было ясно, что на картине изображена мадам Готро.
Подчёркнутая бледность кожи модели и розовый оттенок её уха были восприняты как намёк на косметику, применение которой считалось признаком вульгарности и дурного вкуса в высшем свете и ассоциировалось с женщинами низкого социального положения. Глубокий вырез «сердечком» и длинный мыс корсета послужили для насмешек – картину называли образцом для создания нового образа пикового туза. На первоначальной версии картины, которая больше, чем реальная модель, одна из бретелек была кокетливо спущена. Позже художник переписал бретельку платья, подняв её на плечо и назвал картину «Портрет мадам Икс», чтобы сделать картину более загадочной, однако ситуацию это уже не спасло. Реакция публики обернулась разочарованием как для модели, так и для художника. Мадам Готро была унижена скандалом. Карьера Сарджента, которую он тщательно выстраивал в парижском обществе, была разрушена. Из-за многочисленных скандалов художник убрал картину с выставки и не показывал её никому в течение многих лет.
Скандал вокруг портрета во Франции заставил художника покинуть страну. Он переехал в Лондон, а затем в Нью-Йорк. Когда он снова выставил картину в 1905 году, американцы и англичане пришли в восторг от мастерства Сарджента. В итоге он вновь возобновил творчество. После подорванной репутации мадам Готро отошла от светской жизни на несколько лет, но затем вернулась. Правда о портрете Сарджента она предпочитала не вспоминать.
#живопись