Сегодня я расскажу вам про дерьмо. Если уж я взяла на себя ношу рассказывать про современное искусство, то нужно делать это бесстрашно 😁
90 консервных баночек с этикеткой «Дерьмо художника» один из самых известных арт-объектов современного, прости Господи, искусства.
Пьеро Мадзони «произвел» их в 1961 году. По 100 грамм «100% натурального дерьма художника» и выставил по цене 100грамм золота. Бедный Пьеро своим «произведением» хотел привлечь внимание к обесцениванию произведения искусства как такого. Хотел сказать, что можно выставить что угодно в галерее, хоть говно, и люди будут кричать: «О! Вот это искусство!». Галерея стала местом, которое определяет, что такое искусство, а само произведение искусство перестало быть способным говорить само за себя. Впрочем, Мадзони с этой мыслью был не первым, но однозначно зашел дальше всех.
В прошлом году баночку какашек Мадзони продали за 124 000 евро.
90 консервных баночек с этикеткой «Дерьмо художника» один из самых известных арт-объектов современного, прости Господи, искусства.
Пьеро Мадзони «произвел» их в 1961 году. По 100 грамм «100% натурального дерьма художника» и выставил по цене 100грамм золота. Бедный Пьеро своим «произведением» хотел привлечь внимание к обесцениванию произведения искусства как такого. Хотел сказать, что можно выставить что угодно в галерее, хоть говно, и люди будут кричать: «О! Вот это искусство!». Галерея стала местом, которое определяет, что такое искусство, а само произведение искусство перестало быть способным говорить само за себя. Впрочем, Мадзони с этой мыслью был не первым, но однозначно зашел дальше всех.
В прошлом году баночку какашек Мадзони продали за 124 000 евро.
Вот мы и закончили погружаться в современное искусство. Действительно, ну его, когда в мире много чего красивого и прекрасного.
В этой серии постов я познакомлю вас с одним из моих любимых художников и одним из саааамых значительных живописцев Нидерландов - Рогиром ван дер Вейденом.
Когда я произношу такие длинные имена с буквами «р», как Рогир ван дер Вейден или Рембрандт ван Рейн, мне кажется, что в самих этих именах было заложено, что они войдут в историю 😂 произнесите вслух) есть в них что-то магическое 😁
Сегодня мы не будем сильно углубляться. Я прошу вас обращать внимание на детали: на превосходно выписанные пальчики, на эмоциональность мельчайших движений (ведь это пара шагов от каменнолицой готики! Здесь нужно внимательно смотреть на жесты, взгляды, прикосновения), смотрите на складки ярких тканей.
Живопись Нидерландов требует вдумчивого рассматривания.
Вы видите красоту? Отвечайте честно! За ближайшие несколько постов я решительно настроена довести вас до обожания Рогира 😁😍
В этой серии постов я познакомлю вас с одним из моих любимых художников и одним из саааамых значительных живописцев Нидерландов - Рогиром ван дер Вейденом.
Когда я произношу такие длинные имена с буквами «р», как Рогир ван дер Вейден или Рембрандт ван Рейн, мне кажется, что в самих этих именах было заложено, что они войдут в историю 😂 произнесите вслух) есть в них что-то магическое 😁
Сегодня мы не будем сильно углубляться. Я прошу вас обращать внимание на детали: на превосходно выписанные пальчики, на эмоциональность мельчайших движений (ведь это пара шагов от каменнолицой готики! Здесь нужно внимательно смотреть на жесты, взгляды, прикосновения), смотрите на складки ярких тканей.
Живопись Нидерландов требует вдумчивого рассматривания.
Вы видите красоту? Отвечайте честно! За ближайшие несколько постов я решительно настроена довести вас до обожания Рогира 😁😍
Многие из вас задавали мне не просто интересный вопрос про Рогира ван дер Вейдена, а важный для всей истории живописи.
Какими красками писал Рогир? Не представляете, в какую бомбу вы попали! А это значит, что даже спустя 6 веков его цвета завораживают глаз (людей, которые видели кислотную рекламу и играли в Playstation).
Рогир ван дер Вейден писал масляными красками. Вопрос о том, кто же первым писал маслом до конца не решен. Дело в том, что пигменты художники использовали одинаковые, перемалывали их порошок, а потом нужно же было их чем-то разбавить. Художники Нидерландов использовали масло, все по-разному. Каждый хранил свой секрет, так как это давало преимущество на рынке. Состав, который используют сейчас, вроде бы, первым использовали братья ван Эйки (которые писали Путина. На самом деле, это тоже спор, были ли это 2 брата или 1 человек), но Рогир ван дер Вейден тоже использовал масло.
Почему это важно для истории живописи? Потому что в 1450 году наш Рогир отправился в Италию, как любой уважающий себя художник, и вот тут итальянцы, эти отцы Возрождения, увидели цвета Рогира и обомлели. Они-то разбавляли пигменты яичком. Сами можете представить, насколько отличается блёклый яичный белок от сверкающего масла.
Сегодня мы сравним работы любимого итальянского художника Рогира Фра АнжЕлико, на которого он равнялся, и работы самого Рогира на одни и те же сюжеты.
Сравните цвета и ... общее впечатление. Делитесь с нами в комментариях 😊
Если вам интересно узнать различиях Итальянского Возрождения от Северного и почему Рогир выделил из всей плеяды итальянских мастеров именно Фра АнжЕлико, голосуйте.
Тогда расскажу об этом в следующем посте 🤗
Какими красками писал Рогир? Не представляете, в какую бомбу вы попали! А это значит, что даже спустя 6 веков его цвета завораживают глаз (людей, которые видели кислотную рекламу и играли в Playstation).
Рогир ван дер Вейден писал масляными красками. Вопрос о том, кто же первым писал маслом до конца не решен. Дело в том, что пигменты художники использовали одинаковые, перемалывали их порошок, а потом нужно же было их чем-то разбавить. Художники Нидерландов использовали масло, все по-разному. Каждый хранил свой секрет, так как это давало преимущество на рынке. Состав, который используют сейчас, вроде бы, первым использовали братья ван Эйки (которые писали Путина. На самом деле, это тоже спор, были ли это 2 брата или 1 человек), но Рогир ван дер Вейден тоже использовал масло.
Почему это важно для истории живописи? Потому что в 1450 году наш Рогир отправился в Италию, как любой уважающий себя художник, и вот тут итальянцы, эти отцы Возрождения, увидели цвета Рогира и обомлели. Они-то разбавляли пигменты яичком. Сами можете представить, насколько отличается блёклый яичный белок от сверкающего масла.
Сегодня мы сравним работы любимого итальянского художника Рогира Фра АнжЕлико, на которого он равнялся, и работы самого Рогира на одни и те же сюжеты.
Сравните цвета и ... общее впечатление. Делитесь с нами в комментариях 😊
Если вам интересно узнать различиях Итальянского Возрождения от Северного и почему Рогир выделил из всей плеяды итальянских мастеров именно Фра АнжЕлико, голосуйте.
Тогда расскажу об этом в следующем посте 🤗
Чем отличаются Нидерланды от Италии? Да, казалось бы, всем!
И в эпоху Возрождения живописцы этих художественных центров творили по-разному, но все равно мы называем это эпохой Возрождения. Почему? Потому что именно тогда художники стали использовать приёмы перспектив, изучать анатомию, делать изображение реалистичными. Все, что делали художники Древнего Рима. Поэтому в Италии это и стало Возрождением того древнего совершенного искусства предков. Во Франции, Голландии, Германии возрождать было нечего, но все равно мы называем тот период искусства Северным Возрождением.
Теперь об отличиях 😁 Голландцам было важно сохранить сакральность. Сцены Северного Возрождения это всегда идеальный момент. Даже если Мадонна находится в домашней обстановке и мы видим кофейничек позади нее, все равно это изображение вневременного, вечного. У итальянцев произошло полное обмирщЕние искусства: святые вышли в мир, спустились на землю. Итальянцы показывают все взаправду.
Сравниваем Мадонн ван Эйка (первые две), далее да Винчи и Рафаэля.
Какие впечатления? На чьей вы стороне? 😃
И в эпоху Возрождения живописцы этих художественных центров творили по-разному, но все равно мы называем это эпохой Возрождения. Почему? Потому что именно тогда художники стали использовать приёмы перспектив, изучать анатомию, делать изображение реалистичными. Все, что делали художники Древнего Рима. Поэтому в Италии это и стало Возрождением того древнего совершенного искусства предков. Во Франции, Голландии, Германии возрождать было нечего, но все равно мы называем тот период искусства Северным Возрождением.
Теперь об отличиях 😁 Голландцам было важно сохранить сакральность. Сцены Северного Возрождения это всегда идеальный момент. Даже если Мадонна находится в домашней обстановке и мы видим кофейничек позади нее, все равно это изображение вневременного, вечного. У итальянцев произошло полное обмирщЕние искусства: святые вышли в мир, спустились на землю. Итальянцы показывают все взаправду.
Сравниваем Мадонн ван Эйка (первые две), далее да Винчи и Рафаэля.
Какие впечатления? На чьей вы стороне? 😃