Слава и признание к Густаву Климту пришли сразу, когда он писал традиционные картины, в стиле классицизм. Но неуёмная энергия, талант, темперамент, живой быстрый ум: все это толкало Климта в поиски новых стилей. И эти поиски вызвали массу скепсиса у критиков и публики.
Картина «Любовь» одна из первых работ, в которой художник экспериментирует. Изображение окутано дымкой, все выглядит загадочно. За влюбленной парой сверху наблюдают странные женщины. Это аллегория разных возрастов, смерти, страха и безумия. Даже в такой интимный, счастливый момент, когда двое влюбленных готовы слиться в поцелуе, смерть и страхи продолжают существовать. Жизнь скоротечна, молодость и красота быстро увядают.
Климт любил изображать не сам поцелуй, а мгновение до него. Этот волнительный момент Климт считал самым сладостными и томящим.
Особый интерес представляет обрамление. Это первая картина Климта с яркой рамой, создающей картину в картине. Розы написаны очень реалистично. Это традиционные цветы любви, но так же как и на картине все неоднозначно, розы уже тронуты увяданием. Есть в них какой-то трагизм.
Картина «Любовь» одна из первых работ, в которой художник экспериментирует. Изображение окутано дымкой, все выглядит загадочно. За влюбленной парой сверху наблюдают странные женщины. Это аллегория разных возрастов, смерти, страха и безумия. Даже в такой интимный, счастливый момент, когда двое влюбленных готовы слиться в поцелуе, смерть и страхи продолжают существовать. Жизнь скоротечна, молодость и красота быстро увядают.
Климт любил изображать не сам поцелуй, а мгновение до него. Этот волнительный момент Климт считал самым сладостными и томящим.
Особый интерес представляет обрамление. Это первая картина Климта с яркой рамой, создающей картину в картине. Розы написаны очень реалистично. Это традиционные цветы любви, но так же как и на картине все неоднозначно, розы уже тронуты увяданием. Есть в них какой-то трагизм.
Тропинин стал создателем “халатного” портрета. Он изображал своих моделей в простом, домашнем убранстве. Портреты получались теплые, не парадные, родные. Мода на “халатный” портрет Тропинина охватила всю Москву.
Одна из самых знаменитых его работ - портрет Александра Сергеевича Пушкина. Портретов Пушкина существуют сотни, но 99% из них написаны без реального позирования модели. Поэт кисти Тропинина один из немногих, для которых Пушкин позировал лично, всего несколько раз. Тропинин изобразил его в задумчивости, но при этом нам не кажется, что это какая-то тяжелая дума. Поэт присел, задумался и сейчас встанет и пойдет. В реальности так и было. Для обладателя неуёмной энергии Пушкина было невозможно долго позировать. Сам Пушкин признал, что выглядит на портрете правдоподобно.
На руке Пушкина 2 перстня. На большом пальце перстень с изумрудом, Пушкин верил, что этот камень приносит вдохновение. Перед смертью поэт подарил его Владимиру Далю со словами: «Мне уж не писать». И с тех пор Даль не раз отмечал, что как посмотрит на перстень, так и хочется взяться за что-то путное.
На указательном пальце самый романтический и мистический перстень- витой с сердоликом. Это подарок Елизаветы Воронцовой на прощанье. Пушкин считал это кольцо своим оберегом и именно о нем написано стихотворение «Храни меня, мой талисман...». Камня на портрете не видно, так как Пушкин часто переворачивал кольцо, ведь в комплекте к этому было парное кольцо, которое носила Воронцова. Кольца были довольно приметные, и поэт не хотел досужих сплетен.
Одна из самых знаменитых его работ - портрет Александра Сергеевича Пушкина. Портретов Пушкина существуют сотни, но 99% из них написаны без реального позирования модели. Поэт кисти Тропинина один из немногих, для которых Пушкин позировал лично, всего несколько раз. Тропинин изобразил его в задумчивости, но при этом нам не кажется, что это какая-то тяжелая дума. Поэт присел, задумался и сейчас встанет и пойдет. В реальности так и было. Для обладателя неуёмной энергии Пушкина было невозможно долго позировать. Сам Пушкин признал, что выглядит на портрете правдоподобно.
На руке Пушкина 2 перстня. На большом пальце перстень с изумрудом, Пушкин верил, что этот камень приносит вдохновение. Перед смертью поэт подарил его Владимиру Далю со словами: «Мне уж не писать». И с тех пор Даль не раз отмечал, что как посмотрит на перстень, так и хочется взяться за что-то путное.
На указательном пальце самый романтический и мистический перстень- витой с сердоликом. Это подарок Елизаветы Воронцовой на прощанье. Пушкин считал это кольцо своим оберегом и именно о нем написано стихотворение «Храни меня, мой талисман...». Камня на портрете не видно, так как Пушкин часто переворачивал кольцо, ведь в комплекте к этому было парное кольцо, которое носила Воронцова. Кольца были довольно приметные, и поэт не хотел досужих сплетен.
Друзья, приглашаю вас на увлекательный арт вечер «Русская живопись 19 века. Кто такие передвижники» 5го июня в 19.00 в парке «Сокольники».
Вы узнаете не только про передвижников и их шедевры, но увидите, как развивалась русская живопись в 19 веке, в чем были новшества и принципиальные отличия творчества художников-передвижников.
Мы подробно поговорим про Карла Брюллова и классицизм вообще, что такое иерархия жанров и какие они бывают в живописи, про первые шаги русских художников в сторону от классицизма - новые сюжеты Венецианова и Федотова. И плавно перейдем к передвижникам, чем они отличались от классицистов, что хотели и за что боролись, какая была внутриполитическая обстановка в то время в России, как она повлияла на искусство. Подробно разберем творчество Сурикова, Репина и Перова.
Поговорим о первых русских пейзажистах Шишкине, Левитане и Куинджи. И в завершении поиграем в игру, где уже без моих подсказок, вы сможете отличить на глаз пейзажи Шишкина, Левитана и Куинджи.
После мозгового штурма вы сможете расслабиться на художественном мастер-классе талантливого художника и моей подруги Ирины Черниковой и нарисовать свой шедевр, свой вариант картины Архипа Куинджи "Лунная ночь над Днепром".
Билеты на официальном сайте парка «Сокольники» http://goo.gl/5MZc5M
Будет интересно 😊
Вы узнаете не только про передвижников и их шедевры, но увидите, как развивалась русская живопись в 19 веке, в чем были новшества и принципиальные отличия творчества художников-передвижников.
Мы подробно поговорим про Карла Брюллова и классицизм вообще, что такое иерархия жанров и какие они бывают в живописи, про первые шаги русских художников в сторону от классицизма - новые сюжеты Венецианова и Федотова. И плавно перейдем к передвижникам, чем они отличались от классицистов, что хотели и за что боролись, какая была внутриполитическая обстановка в то время в России, как она повлияла на искусство. Подробно разберем творчество Сурикова, Репина и Перова.
Поговорим о первых русских пейзажистах Шишкине, Левитане и Куинджи. И в завершении поиграем в игру, где уже без моих подсказок, вы сможете отличить на глаз пейзажи Шишкина, Левитана и Куинджи.
После мозгового штурма вы сможете расслабиться на художественном мастер-классе талантливого художника и моей подруги Ирины Черниковой и нарисовать свой шедевр, свой вариант картины Архипа Куинджи "Лунная ночь над Днепром".
Билеты на официальном сайте парка «Сокольники» http://goo.gl/5MZc5M
Будет интересно 😊
Немало было написано голых женщин в истории живописи, но почему-то именно эта стала скандальной. Давайте разберемся почему!
Сюжету "Олимпии" Мане без малого 5 веков. Первым красиво возлегающую на драпировках обнаженную женщину написал Джорджоне. После Джорджоне каждый уважающий себя художник попробовал написать лежащую голую красавицу, даже Джек из "Титаника". Дошла и очередь до Мане, он написал свою Венеру и на Парижском ежегодном салоне, где ее выставили, разразился самый грандиозный скандал, а салон повидал немало картин.
Все дело в том, что, во-первых, дамочка не Венера, а Олимпия, соответственно, она не греческая богиня и права возлегать голой не имеет. Имя Олимпия выбрано неспроста. В то время в Париже это было практически имя нарицательное для обозначения дамы полусвета, то есть содержанки, примерно как Наташа в Турции. Мане изобразил не греческую богиню, а проститутку! Посмотрите, как она смотрит на зрителя. Она стесняется? Спит? Нет! Она смотрит решительно в глаза, с вызовом, и совсем не стесняется того, что она полностью обнаженная. Множество символов указывают на ее греховность: служанка приносит ей букет от любовника, кошка - символ грехопадения - лежит у ее ног, вместо целомудренного жемчуга у Олимпии на шее черная лента. Ну и самое неприятное, что каждый, кто стоит перед картиной, как бы оказывается в комнате Олимпии. А кто может стоять в комнате перед голой проституткой? Только ее клиент.
Сюжету "Олимпии" Мане без малого 5 веков. Первым красиво возлегающую на драпировках обнаженную женщину написал Джорджоне. После Джорджоне каждый уважающий себя художник попробовал написать лежащую голую красавицу, даже Джек из "Титаника". Дошла и очередь до Мане, он написал свою Венеру и на Парижском ежегодном салоне, где ее выставили, разразился самый грандиозный скандал, а салон повидал немало картин.
Все дело в том, что, во-первых, дамочка не Венера, а Олимпия, соответственно, она не греческая богиня и права возлегать голой не имеет. Имя Олимпия выбрано неспроста. В то время в Париже это было практически имя нарицательное для обозначения дамы полусвета, то есть содержанки, примерно как Наташа в Турции. Мане изобразил не греческую богиню, а проститутку! Посмотрите, как она смотрит на зрителя. Она стесняется? Спит? Нет! Она смотрит решительно в глаза, с вызовом, и совсем не стесняется того, что она полностью обнаженная. Множество символов указывают на ее греховность: служанка приносит ей букет от любовника, кошка - символ грехопадения - лежит у ее ног, вместо целомудренного жемчуга у Олимпии на шее черная лента. Ну и самое неприятное, что каждый, кто стоит перед картиной, как бы оказывается в комнате Олимпии. А кто может стоять в комнате перед голой проституткой? Только ее клиент.
В 1880 году у Куинджи состоялась выставка этой одной картины. Чтобы увидеть «Лунную ночь на Днепре» люди стояли в многометровой очереди, и многие посещали выставку не один раз. Эта картина поразила современников своими красками. Многие заглядывали за холст, чтобы проверить, нет ли там лампочки.
Дорога Куинджи к славе и признанию это настоящая история о том, что никогда не нужно сдаваться и продолжать дело, к которому чувствуешь призвание. .
Куинджи родился в Мариуполе в семье бедного грека-сапожника, родители умерли рано, мальчика воспитывал дядя. Архип рос в бедности и с малых лет работал где придется: то пас гусей, то считал кирпичи на стройке. Куинджи поехал в Феодосию в ученики к Айвазовскому. Но в там ему было поручено толочь краски и красить забор. Затем он долго работал ретушером в фотографии.
В 24 года Куинджи после 3! неудачных попыток все же поступил в Академию художеств.
Куинджи получал премии на международных выставках, французские и английские критики называли его самым интересным русским художником.
Именно эту картину-сенсацию мы нарисуем завтра на арт-вечере в 19.00 в парке "Сокольники". Сначала мы поговорим о русской живописи 19 века и проведем мастер-класс, на котором вы нарисуете эту картину сами, под чутким, но ненавязчивым руководством настоящего художника 😊
Входной билет 990 руб на сайте парка "Сокольники" https://goo.gl/5MZc5M
Дорога Куинджи к славе и признанию это настоящая история о том, что никогда не нужно сдаваться и продолжать дело, к которому чувствуешь призвание. .
Куинджи родился в Мариуполе в семье бедного грека-сапожника, родители умерли рано, мальчика воспитывал дядя. Архип рос в бедности и с малых лет работал где придется: то пас гусей, то считал кирпичи на стройке. Куинджи поехал в Феодосию в ученики к Айвазовскому. Но в там ему было поручено толочь краски и красить забор. Затем он долго работал ретушером в фотографии.
В 24 года Куинджи после 3! неудачных попыток все же поступил в Академию художеств.
Куинджи получал премии на международных выставках, французские и английские критики называли его самым интересным русским художником.
Именно эту картину-сенсацию мы нарисуем завтра на арт-вечере в 19.00 в парке "Сокольники". Сначала мы поговорим о русской живописи 19 века и проведем мастер-класс, на котором вы нарисуете эту картину сами, под чутким, но ненавязчивым руководством настоящего художника 😊
Входной билет 990 руб на сайте парка "Сокольники" https://goo.gl/5MZc5M
Друзья, уже сегодня в 19.00 в парке «Сокольники» состоится наш арт-вечер, посвященный русской живописи 19 века.
Позвольте себе вечер, наполненный искусством, новыми впечатлениями, знаниями и знакомствами. Проверьте на себе, что рисовать может каждый! Нужно только дать себе эту возможность 😊
Билеты на официальном сайте парка «Сокольники» https://goo.gl/5MZc5M
Стоимость билетов при покупке на месте снижена до 1000 рублей.
Подарите себе вечер русской живописи! Будет интересно 😃
Позвольте себе вечер, наполненный искусством, новыми впечатлениями, знаниями и знакомствами. Проверьте на себе, что рисовать может каждый! Нужно только дать себе эту возможность 😊
Билеты на официальном сайте парка «Сокольники» https://goo.gl/5MZc5M
Стоимость билетов при покупке на месте снижена до 1000 рублей.
Подарите себе вечер русской живописи! Будет интересно 😃
Давно собиралась с мыслями, чтобы рассказать вам про самую популярную попытку изнасилования в живописи. Библейский сюжет про Суссану крайне любим европейскими живописцами. Может, потому что в этой истории есть красивая целомудренная женщина, порочные властные мужи и хэппи-энд.
Суссана была хороша собой и любила купаться в своем саду голенькая, отправив служанок ждать ее дома. Рядом жили два достопочтенных старца при должностях и деньгах.
Старцы заметили обнаженную Суссану и стали за ней подглядывать. Не раз и не два, они регулярно караули, когда молодой красавице захочется помыться. Похоть совсем завладела ими, и просто подглядываний стало мало. Они напали на Суссану, требуя от нее любви и ласки, либо они, такие авторитетные, заявят, что Суссана встречалась тут с любовником и ее казнят за прелюбодеяние. Суссана рассудила, что ей не жить в любом случае, и решила умереть не поруганной. На шум уже сбежалась толпа, и старцы таки заявили, что Суссана встречалась с любовником под деревом (это деталь в дальнейшем спасла Суссане жизнь). Девушку стали судить, но пророк Даниил решил допросить старцев по отдельности. Они запутались в показаниях, назвали разные деревья, под которыми якобы Суссана прелюбодействовала. Обман был раскрыт, и старцев казнили за лжесвидетельство.
Долго думала, какую картину выбрать, но потом решила, что пусть это будет подборка лучших 😀
1. Питер Пауль Рубенс, 1615
2. Рембрандт ван Рейн, 1647
3. Помпео Джироламо Батони, 1760
4. Тинторетто, 1557
5. Саломон Конинк, 1649
6. Франц фон Штук, 1913
Суссана была хороша собой и любила купаться в своем саду голенькая, отправив служанок ждать ее дома. Рядом жили два достопочтенных старца при должностях и деньгах.
Старцы заметили обнаженную Суссану и стали за ней подглядывать. Не раз и не два, они регулярно караули, когда молодой красавице захочется помыться. Похоть совсем завладела ими, и просто подглядываний стало мало. Они напали на Суссану, требуя от нее любви и ласки, либо они, такие авторитетные, заявят, что Суссана встречалась тут с любовником и ее казнят за прелюбодеяние. Суссана рассудила, что ей не жить в любом случае, и решила умереть не поруганной. На шум уже сбежалась толпа, и старцы таки заявили, что Суссана встречалась с любовником под деревом (это деталь в дальнейшем спасла Суссане жизнь). Девушку стали судить, но пророк Даниил решил допросить старцев по отдельности. Они запутались в показаниях, назвали разные деревья, под которыми якобы Суссана прелюбодействовала. Обман был раскрыт, и старцев казнили за лжесвидетельство.
Долго думала, какую картину выбрать, но потом решила, что пусть это будет подборка лучших 😀
1. Питер Пауль Рубенс, 1615
2. Рембрандт ван Рейн, 1647
3. Помпео Джироламо Батони, 1760
4. Тинторетто, 1557
5. Саломон Конинк, 1649
6. Франц фон Штук, 1913