Заметки историка искусства
3.3K subscribers
363 photos
2 videos
41 links
Арт-канал историка искусства Анастасии Борминцевой @Mussoori.
Пишу и рассказываю про искусство, коротко и понятно.
Без рекламы 😘
Download Telegram
Гауди осознанно начал строительство с радостного фасада Рождества, так как боялся, что фасад Страстей Христовых отпугнет жителей города.

Строительство фасада Страстей (страданий) началось после смерти Гауди, но архитекторы бережно использовали его эскизы. Гауди действительно задумал фасад резким, без украшений, похожий на кости, но сами фигурные группы, скорее всего, сильно изменены 🤷‍♀️ Впрочем, в них есть своеобразное очарование.

Фасад Страстей, как несложно догадаться, рассказывает о последних днях жизни Христа.

Смотрите на номер группы на 2м фото, читайте описание, затем листайте карусель, чтобы посмотреть на них крупным планом. Итак, какова история:

1. Тайная вечеря. Последний ужин Христа с учениками, на котором он говорит, что один из них предаст его.

2. Поцелуй Иуды. Момент предательства Христа. Поцелуй - условный знак солдатам: «Это он. Хватайте»

3. Отречение ученика Петра, который сказал, что не знает своего учителя.

4. Тут расположены 2 сцены. Понтий Пилат, умывающий руки, и Христос, предстающий перед толпой, которая решает казнить его.

5. Бичевание Христа.

6. Путь на Голгофу. Момент когда Христос упал (после истязаний он еще должен был отнести крест на гору, на котором его распнут). В этот момент к нему подошла Вероника и отерла лицо. На ее плате отпечатался лик Христа. А еще там стоит Гауди в образе очевидца из толпы. Так потомки выразили ему свое уважение.

7. Распятие.

8. Солдаты разыгрывают в кости одежду Христа.

9. Солдат с копьем, который нанес Христу на кресте удар в ребра.

10. Снятие с креста.

11. Положение во гроб.

Конечно, не хватает Воскресения! Посмотрите на первое фото в карусели. Видите золотую фигурку, скромно сидящую между 2 башнями? Это он, воскресший Христос, смотрит на нас с небес.
Что самое главное внутри храма? Алтарь? Нет!

В храме самое главное это свет! Почему в средневековье огромные готические витражи стали так популярны? Как говорят, это было доступный способ создать эффект чуда.

И Гауди не упустил возможность создать такое чудо. Нефы Саграда Фамилии освещаются солнцем по-разному в разное время суток, но всегда это чудо.

Как мы уже отмечали, стиль модерн черпает вдохновение в природе. Интерьер церкви это огромный лес, в котором нет прямых углов, самая распространенная форма - эллипсоид, круг это слишком правильно.

Огромные колонны подобны стволам деревьев. Центральные четыре из суперпрочного красного порфира, на каждой из них медальоны с изображением символов 4 евангелистов.

Не раз я видела людей, которые не могли сдержать слез, посещая Саграда Фамилию.
Станьте знатоком родного искусства @art_painters_ru
Бывало ли так, что вы приходите в музей, видите до боли знакомую картину и … ничего? И ничего не можете вспомнить ни про автора, ни про сюжет, ни про другие картины, написанные примерно в то же время.

Почему знания о живописи так легко утекают из головы?

Потому что чаще всего мы узнаем все о любимых картинах случайно, бессистемно. Факты о художниках и искусстве рассыпаются у нас в голове, как бусины по полу.

Я предлагаю вам посмотреть мою лекцию, посвященную Русской живописи 19 века, и собрать наконец все бусины в красивое прочное ожерелье, которое всегда будет сверкать.

🔥Вы узнаете не просто интересные факты. Все они, как пазлы, сложатся в единую картину.

🔥Вы сможете оценить творчество самых значимых русских художников как непрерывный художественный процесс.

🔥Вы получите ключи, которые помогут без труда определить, к какой эпохе относится автор, даже если вы видите его картину впервые.
​​🔥 Вы хотите стать другим человеком?

Ваши глаза смогут видеть, и это не просто оптика. Вы сможете видеть связи между картинами Караваджо и фильмами Мартина Скорсезе. Понимать, где черпали вдохновение дизайнеры для своих последних коллекций. Современное искусство прочно связано с тем, что делали художники и скульпторы последние 2500 лет. Видеть суть вещей значит быть другим человеком. Это не принесет вам денег, но, уверена, изменит ваше качество жизни и сделает вас счастливее.

🔥 Вы хотите, чтобы ваши дети стали интересными людьми с широким кругозором?

Именно это подтолкнуло меня к полному погружению в искусство. Мы хотим дать нашим детям все. Но возможно ли это, если сами не разбираемся в чем-то. Можно нанять репетитора или водить ребенка в кружок, но интеллигентность это то, что ребенок должен впитывать 24/7. Как прекрасно пойти со своим ребенком в музей и самому рассказать ему про картины и художников. Такую экскурсию он будет рассказывать своим внукам ☺️

🔥 Вы хотите понимать и чувствовать искусство, а не просто знать фамилии художников?

После просмотра моих лекций вы сможете самостоятельно определить, к какому стилю, эпохе относится картина. Сможете догадаться, кто автор, и будете понимать, на кого он равнялся и чем вдохновлялся.
​​4 главных принципа искусства, которые утвердили передвижники в своем уставе: реализм, просвещение, ценность для народа, национальная идея.

Это было ново и это полностью соответствовало взглядам интеллигенции того времени.

Сейчас это может показаться удивительным, но до передвижников в живописи нашей страны темы русского крестьянства, русской природы, нравов в российском обществе, русской истории не поднимались вообще или поднимались очень робко.

Как произошел этот поворот, кто сыграл в нем ключевую роль, как эти изменения соотносятся с процессами в мировом искусстве, вы можете узнать , скачав мою онлайн-лекцию по ссылке
​​Сегодня я расскажу вам о сильной и независимой женщине 19 века - Юлии Самойловой.

Юлия была наследницей 3 богатейших семей российской аристократии, что сделало ее завидной невестой. Ее мужем стал граф Самойлов, такой же богатый, юный, красивый, но только любил он другую.

Вскоре супруги стали жить отдельно. Юлия построила себе великолепный дворец, в который представители высшего общества ездили как на экскурсию. Хозяйка дворца была не менее экстравагантна: садилась на козлы к кучеру, курила трубку, носила мужскую шляпу.

Постоянным ее спутником в то время стал художник Карл Брюллов. Именно его кисти принадлежат эти портреты. Брюллов и Юлия подолгу жили в Италии (петербургское общество и сам император высказывали своё фи графине). Вместе они посетили Помпеи, где у Брюллова родился замысел полотна «Последний день Помпеи», которое перевернуло мир русской живописи.

Хотите узнать об этом больше, скачивайте мою онлайн-лекцию по ссылке 👇
​​Давненько у нас не было портретов-загадок! Пора наверстывать, поэтому новая серия постов будет вся из портретов, которые вы, мои любимые, будете отгадывать ☺️

Напоминаю правила: игра заключается в том, чтобы предположить в комментариях к этому посту характер, увлечения, судьбу, род деятельности модели на портрете. Важно, чтобы вы НЕ знали, кто это. Иначе игра не получится 🙃
Правильный ответ ждите в следующем посте 😘

Вы знаете, что ни одна фотография не могла бы запечатлеть Мону Лизу, как это сделал да Винчи. Так как он увидел ее, благодаря своему оку художника. Посмотрим, удалось ли увидеть суть этому художнику.

Поиграем в физиогномистов ☺️ пишите ваши догадки в комментариях. Рассказ про этого молодого человека будет в следующем посте. Удачи!