«КОНТЕКСТ»: «В Нью-Йорке парусное судно ВМС Мексики врезалось в Бруклинский мост
Мэр города сообщил, что в результате инцидента двое погибли, 19 получили ранения. В момент крушения на борту находились около 300 человек. Никто из них не упал в воду.
Судно потеряло мощность, а течение «заставило врезаться прямо в опору моста», сообщили в полиции Нью-Йорка.
По данным городского департамента транспорта, Бруклинский мост временно закрыли после аварии, но затем вновь открыли, конструкция не повреждена». Мрак

Анна Ивановна, 95 лет. Всю жизнь прожила в этом родительском доме. Замужем не была, хотя сватались. Работала в леспромхозе. Все время улыбается и приговаривает "а вы, милые мои". Одиночество? Не знает, что это такое. "Мне хорошо живётся". Зимой, когда не хватало дров, ей привезли топливо из леспромхоза бесплатно. Два раза в неделю к ней приходит соцработница. Говорит, что Анна Ивановна часто молится и каждый день записывает погоду в специальный блокнот. И что она "очень позитивная".
На вопрос, какой был самый счастливый день в ее жизни, отвечает: "Когда папа с войны вернулся. Без ног, но живой".

🎭Про «Лето Господне» в РАМТ. Спектакль Марины Брусникиной. Несколько избранных фрагментов. Когда заходишь в зрительный зал перед спектаклем на сцене занавес-экран в правом углу - знаменитые строчки Пушкина:
Два чувства дивно близки нам –
В них обретает сердце пищу –
Любовь к родному пепелищу,
Любовь к отеческим гробам.
Это как первый пролог, настраивающий тебя на мысль спектакля - память. Потом, когда спектакль начинается, на экране выводят трагический фрагмент из истории жизни самого Ивана Шмелёва, чей роман «Лето Господне» в основе одноимённого спектакля. Это есть и в программке, она замечательно издана, с погружением в контекст эпохи, это нередко бывает в РАМТ. Фрагмент вот

Основная часть из него на экране сцены, также, как и про то, как и почему создавался роман «Лето Господне», какую роль он в итоге сыграл после смерти Шмелёва во Франции и для его перезахоронения, спустя столько лет в Москве, на Донском кладбище. Контекст важен, это тоже про суть - про то, что было и уже не вернётся и про мостик-вечную мысль - без прошлого нет будущего, или, как в парфёновском слогане – «то без чего нас невозможно представить...». Вот тут экскурс от Шмелёва - без чего

Спектакль, как и роман, разбит на главки, они выводятся на экране (сценическая версия спектакля Андрей Стадников): «Чистый понедельник», «Благовещение», «Страстная неделя», «Пасха», «Петровки», «Именины», «Святки», «Крестопоклонная», «Радуница», «Скорби». В этих названиях понятно про мировоззрение Ивана Шмелёва, отношение к религии.
В спектакле много красок. И буквальных (яркие, до мелочей, словно говорящие, продуманные костюмы) и психологических. Очень талантливо придумано пространство (Брусникина всегда уделяет этому особенное внимание в своих спектаклях), оно отдельный герой. Меня особенно впечатлили с пола до потолка встроенные по краям сцены многоярусные шкафы с выдвижными ящичками, основное действо развивается, словно в рамке старой фотографической карточки в современной обработке. Сценография – художник Нана Абдрашитова, дочь режиссёра Вадима Абдрашитова.
В спектакле, как и в романе, личная история Шмелёва, он взрослый герой (Александр Девятьяров, он же автор музыки к спектаклю) и маленький одновременно (в нашем составе был Дмитрий Брусникин, внук Марины Брусникиной и покойного Дмитрия Брусникина, внук-тёзка), от его имени идёт повествование и воспоминания, каким был его отец (Евгений Редько), каким было их дом, уклад, традиции, окружение, дворовый люд, няньки, рабочие, кондитеры, заезжие люди…
Какими были калачи из Филипповской булочной, какие были раки, чай с баранками, как Пасху встречали, как Сретенка жила, как Замоскворечье, как горевали, как теряли близких, как безбожно пили, как кадрили...
И всё это раскатывается неспешно, спектакль идёт почти три часа с антрактом. Между делом такой спектакль смотреть не стоит, на него надо выбрать время осознанно, смотреть его с погружением, расслушивать и рассматривать. Последнее - особенно. Юмор, печаль, горе, реплики-раскраски жизни...

В спектакле отличный актёрский ансамбль: Анна Тараторкина, Алексей Блохин, Тарас Епифанцев, Татьяна Матюхова, Яна Палецкая/Антонина Писарева, Полина Каленова, Денис Баландин, Алексей Мишаков, Владимир Зомерфельд, Дмитрий Бурукин, Иван Юров/Виктор Панченко…
В финале тоже будет экран с титрами, история про судьбу Ивана Шмелёва зафиксируется.
В этом спектакле есть ещё одна особенность, её не сразу понимаешь. Я про себя. Ты не до конца понимаешь, кому больше сопереживаешь на сцене и сопереживаешь ли.
А потом проходит время и ясно, что жалко всех, и автора, которого нет, и жизни, которой тоже уже нет. Но вот атмосфера её и память о ней - в этом спектакле остались…