Artefact. Гид по музеям России
2.94K subscribers
1.84K photos
62 videos
578 links
Искусство, каким вы его еще не видели.
Download Telegram
Издавна изделия из янтаря применялись не только для изготовления всевозможных украшений и предметов быта, но и служили оберегами. По поверьям, амулеты из янтаря защищали от опасностей и обладали целебными свойствами. В нашей подборке читайте истории редких экспонатов, которые можно увидеть на платформе Artefact: https://ar.culture.ru/ru/collection/yantar-v-muzeynyh-zalah

Самые известные неолитические янтарные изделия нам подарил Юодкрантский клад. В конце XIX века на Куршской косе были найдены сотни предметов – фигурки, бусины, заготовки. Большинство из них были утеряны во время Второй мировой войны. Артефакт знакомит пользователей с муляжами некоторых из этих изделий, представленными в экспозиции Калининградского музея янтаря.

Также среди экспонатов — образцы янтаря, янтарные четки, привезенные Иваном Алексеевичем Буниным в Россию из поездки по странам Востока, фотографии самого процесса ловли янтаря в XIX веке и в наши дни.
👍8🔥1🕊1
Сегодня исполняется 195 лет со дня рождения великого русского писателя Льва Николаевича Толстого.

Лев Николаевич создал гениальные художественные произведения, которые прославили его на весь мир: романы «Война и мир», «Анна Каренина», повесть «Крейцерова соната» и многие другие. Написаны они были в усадьбе Ясная Поляна, где Толстой родился и провел большую часть своей жизни. Он говорил, что это место помогает ему лучше понять Россию и не любил покидать его надолго.

В день памяти писателя предлагаем посмотреть на это место глазами художника Бориса Кузьмича Меркулова. В работе 1989 года «Л.Н. Толстой на прогулке» из коллекции Узловского художественно-краеведческого музея Меркулов раскрывает зрителю отношение великого писателя к Родине через общение с любимой природой родных мест.

Считается, что Лев Николаевич в своей усадьбе специально надевал простую одежду, чтобы встречные не могли его узнать. Именно в таком наряде знаменитого романиста и изобразил в своей работе художник.

Еще больше интересных фактов об экспонате ищите на платформе и в приложении Artefact: https://ar.culture.ru/ru/subject/l-n-tolstoy-na-progulke
Читайте описание, открывайте «точки интереса», слушайте аудиогид на странице экспоната.
6👍4
Творчество Алексея Викторовича Щусева, выдающегося русского и советского архитектора, поражает своей нестандартностью. В его биографии были такие, казалось бы, несовместимые проекты, как Мавзолей Ленина и Марфо-Мариинская обитель. Архитектура для него была полем для экспериментов, а его стиль всегда отвечал актуальным запросам времени.

До 1917 года Щусев зарекомендовал себя как один из самых ярких мастеров модерна, став автором проектов многочисленных православных храмов и церквей. После революции архитектор вынужденно сменил ракурс, дебютировав в качестве новатора-конструктивиста. Спустя еще одно десятилетие, в начале 1930-х, Щусев мастерски освоил сталинский ампирный стиль.

Благодаря усилиям Щусева, был создан Музей архитектуры имени Щусева — единственный национальный музей истории русской архитектуры в России.

О том, как Щусев добился признания, о его жизни и творчестве читайте на платформе Artefact: https://ar.culture.ru/ru/person/shchusev-av

Фото из архива Государственного музея архитектуры имени А.В. Щусева
👍133
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#ЧтоХотелСказатьАвтор

Воспевавший славу русского флота, Иван Константинович Айвазовский не раз обращался к сюжетам морских сражений. Полотна, принадлежавшие его кисти, всегда живо передают сцены грандиозных баталий: вскипающие волны, дым и огонь, обломки мачт и обрывки парусов, спасающиеся бегством матросы и офицеры противника.

В картине под названием «Бриг «Меркурий», художник, напротив, изобразил корабль, идущий в спокойных морских водах под изорванными парусами. Прокладывая путь «Меркурия», Айвазовский вывел его из темной части полотна навстречу триумфальному золотому свету, оставляя в прошлом жестокий неравный бой с двумя превосходящими по силе турецкими судами и темное тревожное небо. Корабль идет навстречу своей эскадре непобежденным. Эта картина стала вторым вариантом повествования знаменитого эпизода в Русско-турецкой войне. В первом художник изобразил сцену самой атаки «Меркурия» османскими судами.

Только представьте: настигнутый двумя вражескими кораблями легкий однопалубный «Меркурий», за 4 часа сражения получил более 300 повреждений. Оскалив свои 18 орудий против 200 орудий противника, экипаж брига обернул неприятеля в бегство, изрядно потрепав его суда. Герои сражения получили щедрые награды. Невероятную силу духа русских моряков активно обсуждали в светском и военном обществах, иногда отказываясь верить в произошедшее.

Подвиг «Меркурия» произошел в начале мая 1829 года, а в 1848 году один из величайших маринистов Иван Айвазовский, перенес заключительную часть громкой морской победы на полотно.
👍126❤‍🔥2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
#ЧтоХотелСказатьАвтор

Только представьте, сколько пейзажей невообразимой красоты и очарования врезаются в нашу память в течение жизни. Их образ остается, но ускользают детали и тускнеют краски. И как бы мы не старались, впечатление от них со временем теряет свою полноту. Однако, жил на свете человек, который сумел не только бережно, с особой влюбленностью перенести остановившиеся мгновения на полотна, но и придать таким моментам волшебный импульс, способный вступать в прямой диалог со зрителем.

Русский живописец, мастер пейзажа Архип Иванович Куинджи был настоящим экспериментатором. Созданная им техника передачи световоздушной среды наделила его работы особой индивидуальностью. В результате его изысканий появились удивительные картины: прозрачность его пейзажей будто переносит зрителя в место действия, стирая тонкую грань между реальностью и полотном. Мы можем стать свидетелями, а иной раз и настоящими «соучастниками» его работ.

Одна из таких картин — «Берег моря», — была написана мастером в период с 1898–1908 годы. Спокойное море, растворяющееся в небесной глади; обласканная солнцем скала, за которой, вероятно, зритель наблюдает, стоя на краю утеса; и простирающийся пейзаж, расширяющий пространство. Художник использует систему тонов, в которой цвета усиливают друг друга. За счет такого приема пропадает резкость и мы можем ощутить всю глубину пейзажа в его натуральном представлении. Архип Куинджи — настоящий волшебник световых эффектов.

Мы можем смотреть на его картины глазами человека, присутствующего внутри полотна. А если немного расширить границы представления, то и пролететь птицей в застывшем пространстве сюжетов.
👍72
Сергей Павлович Залыгин — один из ведущих писателей в русской литературе второй половины XX века, публицист и общественный деятель, инженер-гидролог. Его творчество проникнуто высокой гражданственностью и страстной публицистичностью. Залыгин всегда боролся за истину, боролся и побеждал — в литературе, редакторском деле и экологии. Он не только много и честно писал о природе и людях юга Западной Сибири, истории этих мест, но и, публикуя статьи в центральной прессе, противостоял сторонникам идеи переброски части стока сибирских рек в Казахстан и Среднюю Азию. Выступал против строительства Нижне-Обской ГЭС под Салехардом. В обоих случаях Сергей Павлович вышел победителем.

Знакомимся с биографией писателя на платформе Artefact: https://ar.culture.ru/ru/person/zalygin-s-p

Фото из архива Краеведческого музея имени В.А. Громова
👍71
Постоянная экспозиция «Сергачские были. История родного края» Краеведческого музея им. В.А. Громова — это зарисовки о небольшом старинном городке Сергаче Нижегородской области на фоне истории всей России — от времен первых царей до эпохи технического прогресса.

Выставка включает 40 предметов старины, повседневного быта, естественно-научной коллекции, а также прикладного искусства. Часть экспозиции посвящена геологическому прошлому, промыслам и периоду Великой Отечественной войны.

Рассматривая экспонаты, можно узнать, как выглядел аттестат о среднем образовании образца 1911 года, что такое радиорепродуктор и для чего нужен арифмометр, сколько метров в длину бивни мамонта и почему слово «патефон» есть только в России.

На платформе Артефакт можно познакомиться со всеми экспонатами выставки: https://ar.culture.ru/ru/exhibition/postoyannaya-ekspoziciya-28
Каждый экспонат имеет описание, аудиогид и «точки интереса» с дополнительной информацией.
👍6🔥4
125 лет исполнилось со дня рождения прозаика, автора исторических романов Георгия Петровича Шторма.

Самые сильные стороны дарования писателя – глубокие знания истории нашей страны и вкус к исследовательской работе – красной нитью прошли по всему творчеству Георгия Петровича Шторма. Как историк, он искал, находил и тщательно изучал документы о прошлом нашей Родины, о событиях, которые произошли много столетий назад. И впоследствии применял в работе над историческими повестями и рассказами. Написаны они с такой обстоятельностью и точностью, будто Георгий Шторм сам жил в тяжкую пору татарского ига или был современником Ломоносова. Его произведения проливают свет на малоизвестные страницы нашей истории, помогают помнить, ценить и гордиться ею.

Познакомиться с биографией и творчеством писателя можно на платформе Artefact: https://ar.culture.ru/ru/person/shtorm-gp

Фото из архива библиотеки Смоленского государственного университета
5👍3
В преддверии Всемирного дня моря предлагаем пройти викторину «Что вы знаете о северном мореплавании?» на платформе Artefact: https://ar.culture.ru/ru/quiz/chto-vy-znaete-o-severnom-moreplavanii

Отвечая на вопросы викторины, вы сможете закрепить уже имеющиеся знания и получить новые об освоении Севера поморами с древних времён до наших дней, моделях судов и кораблей, ледоколах, арктических экспедициях начала XX века.

Как хорошо вы знаете историю развития северного судостроения и мореплавания? Проверьте свои знания в разделе «Викторины» на платформе Artefact!
4👍2🔥1
Морской пейзаж или марина — это особый жанр изобразительного искусства, где основным элементом картины выступает море. Этот жанр сформировался в Нидерландах в XVII веке с появлением картин, где все внимание художника уделялось кораблям, а стихия выступала второстепенным персонажем. Главным же героем таких пейзажей море стало на рубеже XVIII-XIX в эпоху романтизма.

Изучайте работы художников-маринистов в нашей подборке на платформе Artefact: https://ar.culture.ru/ru/collection/morskie-peyzazhi

Среди экспонатов вы найдете полотно «Бурное море» из коллекции Дальневосточного художественного музея. Ян Порселлис — один из самых знаменитых маринистов начала XVII века, по сути реформировавший данный жанр. Он стремился к созданию реалистических произведений морского пейзажа, использовал приемы тонких цветовых градаций в изображении моря и с поразительной тщательностью выписывал мельчайшие детали кораблей и лодок.

Также вы познакомитесь с картиной «Марина» Жана-Антуана-Теодора Гюдена и узнаете интересную историю установления ее авторства, работами Ивана Константиновича Айвазовского и его ученика Льва Феликсовича Лагорио.
👍8❤‍🔥32