Линейный город
170-километровый город THE LINE в пустыне Саудовской Аравии, который должен соединить высокотехнологичный проект NEOM и залив Акаба, активно строится. Презентованный год назад проект (пост) был позитивно принят архитектурными изданиями - за предполагаемую экологичность, но вечные скептики-проектировщики усомнились в успехе - и было за что:
▫️эко-компоненты города теряются в объеме производства бетона, стекла и стали,
▫️перегрев зеркальных фасадов не компенсировать "зелеными стенами",
▫️рассечение пустыни зданиями высотой 500 м станет препятствием для миграции птиц и животных.
Но главное -
▫️за городом-"утопией" просматривается опасный социальный эксперимент (появились подробности о методах "освобождения" местных племен от их земель)
На канале ув. @architect_thoughts увидела публикацию о видеоинтервью с архитекторами проекта (всегда интересно послушать авторов), и очень важное наблюдение - на протяжении строительства the Line появились строительные города-спутники на несколько тысяч жителей, и видимо, так и останутся в “параллельном мире”. А природный ландшафт, первозданность которого стояла в основе концепции, уже меняется.
Мне это строительство видится таким высокотехнологичным "Древним Египтом", где один берег долины сжигаем двойным жаром - солнца и его отражения с фасада - как "город мертвых", второй - под короткой тенью высоко стоящего солнца - "город-гетто", а между ними - прохладная зеркальная река и "на белых ладьях"
проплывают высшие сословия (но жить они там точно не захотят)
В худшем (а может и в лучшем варианте) город может стать защитным футляром от песчаных бурь для скоростной железной дороги и жильем многочисленного персонала её дорогого обслуживания.
1 - Зеркальный фасад города
2 - Фото строительства со спутника
3 - Фантазия на тему от @architect_thoughts
#города
170-километровый город THE LINE в пустыне Саудовской Аравии, который должен соединить высокотехнологичный проект NEOM и залив Акаба, активно строится. Презентованный год назад проект (пост) был позитивно принят архитектурными изданиями - за предполагаемую экологичность, но вечные скептики-проектировщики усомнились в успехе - и было за что:
▫️эко-компоненты города теряются в объеме производства бетона, стекла и стали,
▫️перегрев зеркальных фасадов не компенсировать "зелеными стенами",
▫️рассечение пустыни зданиями высотой 500 м станет препятствием для миграции птиц и животных.
Но главное -
▫️за городом-"утопией" просматривается опасный социальный эксперимент (появились подробности о методах "освобождения" местных племен от их земель)
На канале ув. @architect_thoughts увидела публикацию о видеоинтервью с архитекторами проекта (всегда интересно послушать авторов), и очень важное наблюдение - на протяжении строительства the Line появились строительные города-спутники на несколько тысяч жителей, и видимо, так и останутся в “параллельном мире”. А природный ландшафт, первозданность которого стояла в основе концепции, уже меняется.
Мне это строительство видится таким высокотехнологичным "Древним Египтом", где один берег долины сжигаем двойным жаром - солнца и его отражения с фасада - как "город мертвых", второй - под короткой тенью высоко стоящего солнца - "город-гетто", а между ними - прохладная зеркальная река и "на белых ладьях"
проплывают высшие сословия (но жить они там точно не захотят)
В худшем (а может и в лучшем варианте) город может стать защитным футляром от песчаных бурь для скоростной железной дороги и жильем многочисленного персонала её дорогого обслуживания.
1 - Зеркальный фасад города
2 - Фото строительства со спутника
3 - Фантазия на тему от @architect_thoughts
#города
🤔11👍7❤5😱5
Авангардные школы Ленинграда
Ко Дню знаний - подборка изображений школ и учебных зданий эпохи конструктивизма - стиля свободы, решительности и устремленности в будущее.
Почти все здания были построены с изменениями, и к сожалению, технология и материалы того времени не позволяли полностью воплотить идеи и передать яркость образов авторских проектов, а графические фантазии Якова Чернихова, созданные как учебные пособия для архитекторов, показывают главные композиционные приемы конструктивизма, актуальные и сегодня, и позволяют понять, в каком направлении могла бы развиваться советская архитектура, если бы «конструктивистская линия» не была прервана в 1934 году.
1 Школа 10-летия Октября. 1927 год, арх. А. Никольский.
2 Дом технической учебы. 1932 год, арх. А.Гегелло и Д.Кричевский.
3 Школа фабрично-заводской десятилетки (Колледж Государственного университета морского и речного флота имени адмирала С.О. Макарова). 1929-1934 г. , арх. Н. Демков.
4 Академия железнодорожного транспорта имени Сталина. 1933 г., арх. Г. Симонов, П. Абросимов, А. Хряков.
5 Школа им. КИМа, ул. Ткачей. 1929 год, арх. Г. Симонов.
6. Я. Чернихов - композиция из книги «Архитектурные фантазии»
#авангард #советская_архитектура
Ко Дню знаний - подборка изображений школ и учебных зданий эпохи конструктивизма - стиля свободы, решительности и устремленности в будущее.
Почти все здания были построены с изменениями, и к сожалению, технология и материалы того времени не позволяли полностью воплотить идеи и передать яркость образов авторских проектов, а графические фантазии Якова Чернихова, созданные как учебные пособия для архитекторов, показывают главные композиционные приемы конструктивизма, актуальные и сегодня, и позволяют понять, в каком направлении могла бы развиваться советская архитектура, если бы «конструктивистская линия» не была прервана в 1934 году.
1 Школа 10-летия Октября. 1927 год, арх. А. Никольский.
2 Дом технической учебы. 1932 год, арх. А.Гегелло и Д.Кричевский.
3 Школа фабрично-заводской десятилетки (Колледж Государственного университета морского и речного флота имени адмирала С.О. Макарова). 1929-1934 г. , арх. Н. Демков.
4 Академия железнодорожного транспорта имени Сталина. 1933 г., арх. Г. Симонов, П. Абросимов, А. Хряков.
5 Школа им. КИМа, ул. Ткачей. 1929 год, арх. Г. Симонов.
6. Я. Чернихов - композиция из книги «Архитектурные фантазии»
#авангард #советская_архитектура
👍12🔥6❤3👏3
С началом учебного года!
1. Барилкис Гидонас Лейбович (1931-2007)
«В школьной мастерской», 1960 г.
2. Шевандронова Ирина Васильевна (1928-1993),
"В музыкальную школу", 1964
3. Луконина-Овчинникова Лариса Леонидовна (1934 - 2008),
"У доски", 1955 г.
4. Дмитрий Владимирович Ходырев (1912-1986)
«Провинилась», 1952 г.
5. Виктор Николаевич Пегов. (1938-2018), "Первоклассница". 1975 г.
6. Клионский Марк Владимирович.
«На школьном вечере» 1954.
7. Павел Кузьмич Саушкин (1930 - 2008)
"Вожатые", 1988 г.
8. Усикова Евдокия Григорьевна (1913-1996), 1960 г.
#живопись
1. Барилкис Гидонас Лейбович (1931-2007)
«В школьной мастерской», 1960 г.
2. Шевандронова Ирина Васильевна (1928-1993),
"В музыкальную школу", 1964
3. Луконина-Овчинникова Лариса Леонидовна (1934 - 2008),
"У доски", 1955 г.
4. Дмитрий Владимирович Ходырев (1912-1986)
«Провинилась», 1952 г.
5. Виктор Николаевич Пегов. (1938-2018), "Первоклассница". 1975 г.
6. Клионский Марк Владимирович.
«На школьном вечере» 1954.
7. Павел Кузьмич Саушкин (1930 - 2008)
"Вожатые", 1988 г.
8. Усикова Евдокия Григорьевна (1913-1996), 1960 г.
#живопись
❤15😱2🎉2
Изучение парламентских зданий чрезвычайно интересно, особенно - с появлением возможности заглянуть в их "закулисье" - парламенты сейчас почти везде открыты для посещения.
Увидела публикацию ув. @politscience по впечатлениям о грандиозном Дворце Национального конгресса Аргентины, и в авторских комментариях - бесценные наблюдения, о которых не прочесть в обзорно-описательных статьях.
Например - о хитростях устройства кресел депутатов, помогающих честному голосованию, или о "Розовой комнате" для женщин-парламентариев. Мне это показалось удивительным в здании с функциями, далекими от релаксации. Но если на волне гендерного равенства такое помещение сочли необходимым, значит, оно помогает работе всех парламентариев (к слову, это редкий интерьер "в розовом", не вызывающий привкуса клубничной жевательной резинки).
Интересно, что первое здание Конгресса построено было ещё в 1862-64 годах - можно оценить давность парламентских традиций Аргентины. Существующий Дворец Национального конгресса, по проекту Витторио Миано, начали строить в 1897 году, а отделочные работы были завершены только к 1946 году - за это время успело появиться и завершиться несколько архитектурных стилей.
Конечно, сама архитектура здания Конгресса выполнена под впечатлением Капитолия, причем намеренно - по образу функция здания считывается сразу, однако трактовка купола и фасадов совершенно самостоятельна и оригинальна. Хотя ловлю себя на ощущении, будто здание, изначально нарисованное в уравновешенно-спокойных пропорциях, потом “сжали” по горизонтали и вытянули вверх, что придало ему напряжения и немного агрессии... Но возможно, парламенты по своей сути и должны быть такими - неспокойными и вызывающими.
(прочесть об их архитектуре можно здесь, здесь и тут)
#парламенты
Увидела публикацию ув. @politscience по впечатлениям о грандиозном Дворце Национального конгресса Аргентины, и в авторских комментариях - бесценные наблюдения, о которых не прочесть в обзорно-описательных статьях.
Например - о хитростях устройства кресел депутатов, помогающих честному голосованию, или о "Розовой комнате" для женщин-парламентариев. Мне это показалось удивительным в здании с функциями, далекими от релаксации. Но если на волне гендерного равенства такое помещение сочли необходимым, значит, оно помогает работе всех парламентариев (к слову, это редкий интерьер "в розовом", не вызывающий привкуса клубничной жевательной резинки).
Интересно, что первое здание Конгресса построено было ещё в 1862-64 годах - можно оценить давность парламентских традиций Аргентины. Существующий Дворец Национального конгресса, по проекту Витторио Миано, начали строить в 1897 году, а отделочные работы были завершены только к 1946 году - за это время успело появиться и завершиться несколько архитектурных стилей.
Конечно, сама архитектура здания Конгресса выполнена под впечатлением Капитолия, причем намеренно - по образу функция здания считывается сразу, однако трактовка купола и фасадов совершенно самостоятельна и оригинальна. Хотя ловлю себя на ощущении, будто здание, изначально нарисованное в уравновешенно-спокойных пропорциях, потом “сжали” по горизонтали и вытянули вверх, что придало ему напряжения и немного агрессии... Но возможно, парламенты по своей сути и должны быть такими - неспокойными и вызывающими.
(прочесть об их архитектуре можно здесь, здесь и тут)
#парламенты
Telegram
Политический ученый
Как обычно, поездка на конференцию — это ещё и академический туризм. В этом отношении Буэнос-Айрес, где проходил Всемирный Конгресс политической науки, подошёл идеально. В том числе потому, что здесь есть чем поделиться и по тематике канала.
Прежде всего…
Прежде всего…
👍12👏2👌1
Карьера проектировщика
Каким может быть "карьерный рост" архитектора и инженера-проектировщика, если их призвание - высококлассное, современное, сложное проектирование, а не руководящие должности “двигателей" процесса в создании проектно-сметной документации? Варианты для России, в размышлении читателя канала @moneyandpolarfox вызывают грусть, а я её сейчас усугублю историей…
Знакомый архитектор рассказал про талантливого однокурсника, который ещё в конце 90-х уехал в Швейцарию, и мечтал работать у своего кумира, Марио Ботта - культового классика постмодерна. Очень сильно хотел - предполагая чему-то научиться, приобщиться к таинствам мастерства, и конечно - самореализоваться. И - о чудо и судьба! - в мастерской Ботта появляется вакансия.
На встречу он взял не просто портфолио, а огромный альбом с графикой и проектами, начиная чуть не со времен учебы в Академии художеств. Ну что ж, Ботта с интересом ознакомился, поспрашивал о проектах, сказал - молодец, ты классный архитектор, отличная графика. А зачем ко мне идёшь? Своё бюро давай, иди открывай! Кандидат на вакансию слегка опешил, не ожидая разворота, и начал - то да сё, пока сложно, хочу у мастера поработать, опыт получить… Ботта ответил, что ему нужны исполнители, а взять готов лишь на общих условиях. И сдержал слово - на низкой зарплате, как и все, пахал талант у Ботты допоздна без премий, делал отличные подачи для конкурсов, и даже вносил в проекты что-то своё, весьма ценное. А на Рождество мастер отблагодарил своих сотрудников пятилитровой бутылью дешевого кислого вина, выразительно-хмуро поставленной на стол - решив, что им такой знак внимания вполне за счастье будет.
Где-то год проработал он в этом хорошем, но не очень жизнерадостном коллективе, и ушел с обидой - всем рассказывая, какой скупой и неинтеллигентный этот великий Ботта. Потом поработал где-то ещё, успокоился и создал своё небольшое бюро.
(продолжение здесь)
#зодчие #про_работу
Каким может быть "карьерный рост" архитектора и инженера-проектировщика, если их призвание - высококлассное, современное, сложное проектирование, а не руководящие должности “двигателей" процесса в создании проектно-сметной документации? Варианты для России, в размышлении читателя канала @moneyandpolarfox вызывают грусть, а я её сейчас усугублю историей…
Знакомый архитектор рассказал про талантливого однокурсника, который ещё в конце 90-х уехал в Швейцарию, и мечтал работать у своего кумира, Марио Ботта - культового классика постмодерна. Очень сильно хотел - предполагая чему-то научиться, приобщиться к таинствам мастерства, и конечно - самореализоваться. И - о чудо и судьба! - в мастерской Ботта появляется вакансия.
На встречу он взял не просто портфолио, а огромный альбом с графикой и проектами, начиная чуть не со времен учебы в Академии художеств. Ну что ж, Ботта с интересом ознакомился, поспрашивал о проектах, сказал - молодец, ты классный архитектор, отличная графика. А зачем ко мне идёшь? Своё бюро давай, иди открывай! Кандидат на вакансию слегка опешил, не ожидая разворота, и начал - то да сё, пока сложно, хочу у мастера поработать, опыт получить… Ботта ответил, что ему нужны исполнители, а взять готов лишь на общих условиях. И сдержал слово - на низкой зарплате, как и все, пахал талант у Ботты допоздна без премий, делал отличные подачи для конкурсов, и даже вносил в проекты что-то своё, весьма ценное. А на Рождество мастер отблагодарил своих сотрудников пятилитровой бутылью дешевого кислого вина, выразительно-хмуро поставленной на стол - решив, что им такой знак внимания вполне за счастье будет.
Где-то год проработал он в этом хорошем, но не очень жизнерадостном коллективе, и ушел с обидой - всем рассказывая, какой скупой и неинтеллигентный этот великий Ботта. Потом поработал где-то ещё, успокоился и создал своё небольшое бюро.
(продолжение здесь)
#зодчие #про_работу
Telegram
Деньги и песец
Вот такой примечательный комментарий, или, скорее, вопрос, прислал уважаемый читатель по случаю Дня Знаний:
"Мне всегда был интересен вопрос карьеры. Грубо говоря более-менее гарантированная история успеха для России. Учимся тут, потом тут, потом идём сюда…
"Мне всегда был интересен вопрос карьеры. Грубо говоря более-менее гарантированная история успеха для России. Учимся тут, потом тут, потом идём сюда…
🔥9😱2
Понять гения
(к предыдущему посту)
Архитектура Марио Ботта - приземисто-брутальных, чистых форм, будто выросших из земли, как её соль, с интерьерами, где роль света - так же важна, как и камня, в артистичном преломлении контраста располосованном фактурной каменной кладкой и стеклом...
Всё же она мне напоминает об эпизоде с большой пузатой бутылкой вина, грубовато поставленной Ботта для своих сотрудников - мне кажется, что архитекторы неверно поняли своего мэтра - он им другое хотел показать...
1-4, 8 Церковь св. Иоанна Крестителя в Моньо,
5 Музей современного искусства, Сан-Франциско,
6 Спа-центр "Горный оазис",
7 Частный дом - символ постмодерна. Прегассон, Швейцария.
9 Культурные артефакты с выставки каменных ваз Марио Ботта,
10 Ботта за работой.
#зодчие
(к предыдущему посту)
Архитектура Марио Ботта - приземисто-брутальных, чистых форм, будто выросших из земли, как её соль, с интерьерами, где роль света - так же важна, как и камня, в артистичном преломлении контраста располосованном фактурной каменной кладкой и стеклом...
Всё же она мне напоминает об эпизоде с большой пузатой бутылкой вина, грубовато поставленной Ботта для своих сотрудников - мне кажется, что архитекторы неверно поняли своего мэтра - он им другое хотел показать...
1-4, 8 Церковь св. Иоанна Крестителя в Моньо,
5 Музей современного искусства, Сан-Франциско,
6 Спа-центр "Горный оазис",
7 Частный дом - символ постмодерна. Прегассон, Швейцария.
9 Культурные артефакты с выставки каменных ваз Марио Ботта,
10 Ботта за работой.
#зодчие
👍13🔥4