Жестяная звезда (1957)

Классический камерный вестерн Энтони Манна, специалиста по этому жанру. Снят фильм за копейки, но это не помешало ему получить культовый статус и номинацию на «Оскар» за лучший сценарий.

Крутой охотник за головами приезжает за наградой в один захолустный городок. Там его встречают без особой радости. Пока ковбой ждёт своих денег, выясняется, что местный молодой шериф не особо то справляется с криминалитетом. Помочь или не помочь?

Криминалитет этот, впрочем, ничего плохого то и не делает и, как кажется, прекрасно встроен в жизнь городка. И нужна ли этому городу какой-то внешний рыцарь справедливости – большой вопрос. Да и готов ли молодой шериф, недавно обручённый, сражаться за неё, тоже неясно.

Фильм недлинный, но содержит много сюжетных веточек. Тут и личная история главного героя, потерянного в своей бесцельной свободе, и взросление молодого шерифа, и ксенофобия к индейцам, и, конечно, любовная линия – довольно недурная, кстати. Любопытно, что местный антагонист по сути ничем таким уж плохим и не занимается – в фильме нет никаких крутых головорезов, которые убивают направо и налево.

Но больше всего времени уделено анализу тяжёлого бремени жестяной звёзды шерифа. Неблагодарная, тяжелая служба абстрактным принципам законности, которые будто бы не нравятся никому и счастья не приносят. Сама же звезда – как метка смертника. Никто не снимает её по своей воле, говорит фильм. Тут же и про суд Линча немного сказано, и в целом про соотношение закона «буквы» и закона «стихийной справедливости».

7.0/10

#оскар1958

Дорогие москвичи!
21 и 26 мая в «Гараже» покажут экспериментальную сатиру Луи Маля (мы его любим), одного из главных авторов французской новой волны. Приходите, смотрите, наслаждайтесь киноязыком и ритмикой.

Фестиваль «Зеркало» объявил даты проведения.

С 30 июня по 7 июля в Ивановской области пройдет XVII Международный кинофестиваль им. А. Тарковского «Зеркало». Фестиваль откроется масштабным концертом в Юрьевце, родном городе Андрея Тарковского, сохранит международный статус и запустит цикл мероприятий к юбилею Олега Янковского.

Ряд показов пройдет в формате in memoriam, в память об актерах, режиссерах и деятелях культуры, которые ушли в течение последнего года. Так, зрителям представят фильмы с участием Инны Чуриковой, работы Вадима Абдрашитова, а также картины, связанные с жизнью и творчеством Вячеслава Зайцева.

Симаррон (1960)

Ещё один вестерн Энтони Манна, ремейк одноимённого фильма 1931 года. Фильм повествует о событиях «земельной гонки» 1889 года, когда десятки тысяч человек за один день заселили огромные территории современного штата Оклахома.

Главный герой в исполнении Гленна Форда – такой вот поселенец. Со своей молодой женой он пытается устроиться на необжитой территории, завести ребенка, справиться с творящимся вокруг беспределом, издавать газету, защищать индейцев и заниматься прочими благородными делами.

Конечно, всё это не нравится беспредельщикам, приехавшим обманывать и ограблять. И вот он, главный герой, пытается собрать вокруг себя хотя бы небольшую горстку единомышленников, но, конечно, мало кто хочет рисковать собой ради других. Дух приключений и справедливости – штука во многом разрушительная, если не самоубийственная, и с носителем подобных идей мало кому по пути.

Во второй половине фильма фокус сюжета смещается на противостояние прессы и обманщиков-мелких-капиталистов, ворующих нефть у коренных народов. Прямо как в «В старой Оклахоме». Нефть вообще часто в вестернах становится с одной стороны катализатором зла, а с другой – структурирует вокруг себя закон, руша неизведанное. Следить за этим чуть поинтереснее, но ненамного.

Повествование, как и в версии 31-го года, весьма жиденькое и приглаженное, видно, что фильм задумывался для максимально широкой аудитории, которую ни к чему было грузить мрачностью и серой моралью. Не то что бы это было плохо само по себе, но фильм вышел уж больно пресным. А он ещё и идёт 2 с половиной часа. Тягомотина.

4.9/10

Пост про картину 31-го года.

Древний классик европейского кино, новоискренний метамодернистский алкофинн Аки Каурисмяки грандиозно камбэкнулся на большие экраны, преступив своё желание никогда больше не притрагиваться к кинематографу. Автор совершенно правдивого утверждения о том, что после 70-ых не было снято ни одного шедевра, получает заслуженные 4 звёзды даже от строгого ветерана кинокритики Антона Долина. Скорсезе, который даже в основной конкурс не попал, посрамлен.

На очереди Уэс Андерсон – сможет ли он обелить своё имя после двух сомнительных фильмов подряд?

Сейчас будем смотреть датский триллер с Роттердамского кинофестиваля – за прокат отвечает Про:взгляд.

Оказался это постхоррор с режимом мистики, напоминающем «Агнца». Семейные проблемы, самопознание, двойничества и лабиринты отражений. Я как Другое. Сходите в кинотеатр, не пожалеете. Красиво да саспенсно.

С 1 по 4 июня в «Севкабеле» пройдет фестиваль «Пример интонации», организованный фондом Сокурова.

Помимо всеми ожидаемых русских авторских фильмов, среди которых «Сказка» Сокурова и «Клетка ищет птицу» его ученицы Малики Мусаевой, будут и показы крупных зарубежных авторских работ с фестивалей в Каннах, Роттердаме и Берлине.

Такое пропустить точно нельзя, билеты вот тут. Спешите, пока всё не раскупили.

В среде личных художников раcпространяется информация, что умер Zoom, ужасно-ужасно-ужасно, если это правда. Моя любимая его работа еще цела, это сцена из “Ностальгии” Тарковского, Олег Янковский несет свечу, закрывая ее от ветра своим пальто. Эту сцену снимали одним кадром, все 9 минут Янковский должен был нести свечу и не допустить, чтобы она погасла. Символически это жизнь: рождение, проживание и смерть, а рука героя, прикрывающего огонь, помогает сохранить эту жизнь.

Свеча в руке нарисованного Янковского настоящая, для нее в кирпичной кладке проделана маленькая ниша, и приходящие к стене люди приносили и зажигали новые свечи.

А потом вокруг поставили забор.

вот так она выглядела раньше

Иллюзия побега (2023)
Уже в кино.

Иллюзия побега (2023)

В оригинале «Суперпозиция» – название куда более звучное, хоть и менее понятнее.

Это датский пост-хоррор, выловленный и привезённый нам прямиком с Роттердамского кинофестиваля восхитительной компанией Про:взгляд, спасибо им за это. Роттердам – место мощное, там показывали в свое время, например, великий фильм «Трудно быть богом».

Концепция фильма не нова, выстраивается вокруг мотива двойничества. Семейная пара с довольно банальными проблемами сталкивается в глухом лесу со своим зеркальным отражением. И в метафорическом зеркале прекрасно отражаются все их тараканы в голове.

Зеркало – это страшно. Фильм доводит зеркальность до эффекта «зловещей долины», нагнетая в общем-то недюжий саспенс безо всяких скриммеров. Более того, до радикального прямого антагонизма, как принято это в историях про двойников вроде «Доктора Джекилла и мистера Хайда», фильм тоже не доводит, действуя более тонко.

Герои отправляются в добровольную изоляцию, чтоб познать себя. Их субъектность и самопонимание под большим вопросом – проблемы творческой самореализации, отношения друг с другом, всё это настолько запутано, что они потеряли свой образ. Столкновение с «зеркалом» же формулирует и структурирует опыт себя – здесь фильм идёт вслед за идеями психоаналитика Жака Лакана. Тот писал и про антагонизм между субъектом и его образом, что в картине тоже есть.

Борьба за право быть единственным собой, борьба за свою целостность, свой образ и идентификацию – страшное сражение с самим собой, которое так или иначе случается с каждым человеком. И то, насколько открыто фильм это показывает, действительно создаёт немало саспенса. Любопытно, что сценарий в каком-то смысле переворачивает лакановскую детскую «стадию зеркала» – согласно его идеям, родитель должен санкционировать ребенку наличие идентичности, а в фильме же наоборот. Арбитром, Другим, по отношению к которому семейная пара должна обрести самость, становится их собственный ребёнок.

Снят фильм довольно красиво, фокусы с отражениями наглядно демонстрируют идею фильма. Актёры трудятся вдвойне безо всяких нареканий. Кстати, исполнитель главной мужской роли был в прошлом награждён премией Берлинского кинофестиваля за лучшую актерскую работу. Динамика фильма не провисает ни разу – в отличие от «Агнца» с похожим «открытым» режимом функционирования мистического. В общем, режиссерский и сценарный дебют Каролине Лонгбю вышел вполне удачным.

Обязательно сходите в кино, поддержите «Про:Взгляд», датскую сцену и авторское кино в целом. Не пожалеете.

Вкуснейшие гонки из «Симаррона». Можете сравнить с тем, как в 31-ом снимали, по ссылочке гифка.