Когда-нибудь представляли себя на месте участников интеллектуальных шоу? Есть шанс потренироваться!

Вместе с командой N + 1 ​​мы собрали самые любопытные вопросы по истории, биологии, физике, математике, географии и химии.
Вам предстоит ответить на 19 вопросов за две минуты. Тех, кто успешнее всего справится с заданием, ждет бейджик эксперта на Кью и ачивка от N + 1. Готовы?
Проходите тест по ссылке.

Умер ли постмодернизм в архитектуре?

Объясняет эксперт Кью, архитектурный критик Александр Острогорский:

«Я бы не сказал, что он умер: его природа так гибка, что трудно было бы сказать, где именно он закончится, когда и если. Однако самые яркие дни постмодернизма были связаны с полемикой с модернизмом, а повестка этой дискуссии сегодня уже не актуальна. Постмодернизм разочаровал архитекторов и публику. В основе архитектурного постмодернизма — протест против однообразной архитектуры, коммерческой и жилой. В этом однообразии видели проявление дегуманизирующей силы капитализма.

Однако капитализм оказался значительно более увертлив, чем думали. Постмодернизм ему понравился даже больше, чем модернизм. Хотя он стоит дороже из-за «лишних» деталей и сложных форм, но добавочная стоимость постмодернизма оказалась тоже высокой — веселенькое лучше продается, публика и журналисты в страшном возбуждении.

1990-е и 2000-е годы очень много дали архитекторам с точки зрения понимания связи архитектуры с экономикой. В частности, что архитектуре никогда не избежать тесной связи с силами капитала. Понимая это, архитекторы в целом решили не придерживаться каких-то сильных программ, потому что это всегда приводит к лишним тратам, а не к решению задач. Публике тоже надоело подсчитывать, сколько налогов было потрачено на очередную штучку, которая должна была привлечь миллионы туристов, но у нее просто крыша протекает.

То, что Дженкс описывал как адхокизм (как часть постмодернистской идеологии) — это сегодня чаще всего встречается. Делать то, что нужно, там, где нужно. Если уместна яркая цитата из классики — можно. Яркий цвет — пожалуйста. Если надо «меньше значит больше» — прекрасно.

Вот самый последний образец постмодернизма из моей сегодняшней ленты фейсбука: амбар, замаскированный под собор, бюро Kosmos».

Может ли рыба сломать себе кость в естественных условиях, как люди, когда получают переломы?

Объясняет эксперт Кью, кандидат биологических наук Леонид Забелин:

«Вода — плотная и вязкая среда: ее плотность и вязкость в 800 раз и в 50 раз соответсвенность превышают плотность и вязкость воздуха. Поэтому ей свойственна высокая «поддерживающая» способность. Кроме того, плотность тела большинства костных рыб, благодаря плавательному пузырю (гидростатическому органу), поддерживается на уровне равном плотности воды.

Упасть и разбиться в родной стихии для рыбы — невозможная история.

Самые быстрые рыбы, способные развивать скорость свыше 100 км/ч, — марлины, в частности меч-рыба Xiphias gladius. На коротких отрезках она может плыть со скоростью до 130 км/ч. А что, если меченос, разогнавшись в воде, наткнется на твердое препятствие? Рискует ли он тогда «что-то себе сломать», например мечевидный отросток?

Известные на сегодня факты говорят о том, что переломы от столкновений у этих рыб случаются крайне редко: особая гистоанатомия рострума (меча) придает ему свойство амортизировать при ударе».

Папарацци фотографируют селебрити, а астрофотографы запечатлевают настоящие звезды!

Первый крупный снимок Луны был сделан аж в 1840 году, и на этом фотографы, конечно, не остановились. Какой путь астрофотография прошла от дагеротипов до цифры, рассказывает эксперт Кью в теме «Космонавтика» Олег Семенов.

Сколько времени нужно, чтобы снять кино?

Из каких этапов состоит кинопроизводство и как долго могут снимать один фильм, рассказывает эксперт Кью, кинопродюсер Василий Соловьёв:

«Есть разные подходы. Расскажу в двух словах о производственных стандартах, на которые ориентируются продюсеры.

Прежде всего, сценарий. Обычно на создание крепкого сценария уходит не менее 3–6 месяцев. Чаще — год. Иногда сильно больше: тогда это уже не создание сценария, а какой-то поиск, который может продолжаться хоть вечность.

Подготовительный период — важный этап в создании фильма. Всё решается именно на этапе подготовки. Во время съемок составленный план просто необходимо реализовать.

Классический подготовительный период в отечественном кинематографе тоже
занимает 3–6 месяцев. Бывает меньше, но это уже удар по качеству. Желательно, чтобы подготовка фильма продолжалась около года: тогда можно добиться такого уровня готовности, что съемки пройдут без сучка и задоринки.

Однако не все могут это себе позволить, а организация российского кинопроцесса и вовсе не предусматривает такой долгой подготовки. Нецелесообразно. Все гонятся за скоростью конвейера.

Затем, собственно, сами съемки. Киношники рассчитывают съемочный период по «выработке» — количеству минут, снятых за одну смену.

К примеру, средний, но качественный фильм имеет среднюю выработку в 3–4 минуты в день. Простенькие разговорные отечественные сериалы могут иметь выработку в районе 10–12 минут и даже больше. Но там простые мизансцены, люди разговаривают и разговаривают в помещении, на улице или в машине.

Что касается сложнопостановочных фильмов с компьютерной графикой, батальными, спортивными сценами или танцевальными номерами, то выработка на таком производстве может составлять меньше минуты или даже несколько секунд.

Соответственно, если фильм длится девяносто минут, то при среднем уровне сложности его можно будет снять за тридцать съемочных дней. График обычно либо 6/1, либо 5/2. Если много ночных смен, то необходимы дополнительные отсыпные выходные.

Бывают режиссеры, которые сразу закладывают большое количество дублей. Выработка у них сокращается из-за поиска правильной интонации от актеров. Так делал Кубрик, гонявший актеров порой до пятидесяти дублей одного и того же кадра.

Из российских режиссеров знаю пример, как Андрей Зайцев снимал фильм «14+». У него изначально было запланировано не тридцать съемочных дней, а семьдесят: он добивался от молодых актеров органичного существования в кадре. В общем, каждый сам решает, как планировать съемки, чтобы получить необходимый результат.

Иногда съемочные дни могут разложить на блоки — например, отделить студийные съемки от натурных.

В сложнопостановочных фильмах могут одну сцену в павильоне снимать отдельным блоком. Например, в фильме «Движение вверх», где все сцены были сняты примерно за тридцать съемочных дней, на баскетбольный матч, который занимает около двадцати минут экранного времени, ушло тридцать отдельных съемочных дней.

Дальше наступает монтажно-тонировочный период. Он включает в себя монтаж, озвучку и сведение звука, компьютерную графику, написание музыки, цветокоррекцию. В зависимости от сложности фильма он может продолжаться от нескольких недель до года.

Западные продюсеры на каждом этапе предусматривают переделки. Если фокус-группа покажет, что необходимо переснять или перемонтировать какие-либо сцены, то это дополнительно удлинит производство.

Однако всегда бывают исключения. К примеру, однокадровый «День субботний» бангладешского режиссера Мостофы Сарвара Фаруки был отрепетирован в одном помещении и снят непрерывным планом со второго раза. Весь фильм отсняли за один день, а на подготовку к съемкам ушел месяц. Но это больше авторский эксперимент, нежели классическое кино.

Некоторые фильмы снимают и монтируют годами. Чаще всего это авторские поиски, которые не имеют отношения к производственной логике. Классический индустриальный процесс я описал выше».