Curator's Perspective
60 subscribers
119 photos
6 videos
11 links
Про европейских художников, выставки и тренды в современном искусстве
Download Telegram
Вторая парижская школа на современном арт-рынке
На ярмарке АРТ Париж 2023, кроме набирающих популярность молодых художников, были представлены состоявшиеся классики французской арт-сцены. При этом помимо хорошо известных у нас Пикассо и Шагала, встречались и художники так называемой второй парижской школы. Из них при желании (и соответствующих финансовых возможностях) можно было приобрести:
• работы Жана Дюбюффе (Jean Dubuffet).
Автор афоризма «Культура – это очаровательная полиция» и термина «грубое искусство» (art brut)
• «Святую мать корову» Бернара Рансийака (Bernard Rancillac) или анималистические литографии Жиля Айо (Aillaud Gilles).
Оба художника принадлежат к течению «повествовательная фигуративность» (figuration narrative).
• концептуальные произведения «новых реалистов» (nouveaux réalistes): например, ножницы Армана (Arman) или знаменитые прессованные арт-объекты Сезара (César).
Идея "новых реалистов" состояла во внедрении в искусство реалий повседневной жизни.
Франсуа Пино (François Pinault) - французский миллиардер (27е место в списке Форбс 2023), собравший одну из крупнейших в мире коллекций современного искусства.

Для демонстрации своих шедевров Пино присмотрел старую Торговую биржу (Bourse de Commerce), расположенную в сердце Парижа. Нельзя сказать, что французское правительство сразу оценило идею (Пино даже пришлось пригрозить вывозом своей коллекции в Италию), однако после 5 лет строительных работ и 120 миллионов вложенных евро, открывшийся в 2021 году новый центр современного искусства встретил своих первых посетителей.

Сейчас в здании бывшей биржи проходит выставка «Перед штормом» (Avant l'orage). По словам куратора, Эммы Лавинь (Emma Lavigne), тематику проекта выбрал заранее сам Пино. В целом, экологическая повестка на французской выставке современного искусства сегодня, пожалуй, никого не удивит. Однако, кажется, что шумы обещанного природного «шторма» в помпезной атмосфере коммерческого по своей сути здания звучат особенно убедительно.
В голландском Утрехте сложно не обратить внимание на многочисленные стрит- и паблик-арт работы. Возможно, такой популярностью уличное искусство здесь обязано местной высшей школе искусств (HKU - Hogeschool voor de Kunsten Utrecht), которая, выпускает, например, магистров по так называемой «перекрестной креативности» (по сути работающих в областях на стыке искусства, дизайна общественных пространств, образования и здравоохранения).

Сегодня на улицах города можно, например, встретить работы одного из учеников HKU - Филиппа Джордана (Philipp Jordan). Узнать их легко – художник неизменно вдохновляется персонажами из детства, покрывая любые плоские городские поверхности изображениями необычных игрушек. Последнюю серию Джордан написал с использованием масляных мелков, назвав проект «Мишки в Космосе» (Teddies in Space). Впрочем, как вы можете заметить, далеко не все его «космические» персонажи в действительности напоминают привычных плюшевых тэдди.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
"Ни видимость, ни иллюзия" (Ni Apparence, Ni Illusion)

Действительно, неоновые буквы на древних стенах Лувра вполне реальны.

Возможно, этот средневековый донжон - самая неподходящая в мире площадка для современного искусства. Но даже консервативные французы, изначально предложившие Джозефу Кошуту создать лишь временный проект, в итоге оставили его работу в составе постоянной экспозиции музея.

П.с. а еще это одна из тех частей Лувра, куда можно попасть без очереди совершенно бесплатно.
Коллаборацию японской художницы Яёи Кусама и бренда Louis Vuitton невозможно пропустить на улицах Парижа. А вот проект Swatch х Рене Магритт (по мотивам творчества известного бельгийца) совершенно теряется в пестроте Елисейских полей.

Впрочем, обе истории получились достойными внимания. В первой подкупает яркая визуальная составляющая и обращение к упрощенному пуантилизму, а во второй - сама идея соединить часы с работами художника-сюрреалиста, известного своей способностью передавать ощущение замершего времени. Что это, как не постмодернизм? Хотя, возможно, сам Рене Магритт разглядел бы в таком симбиозе особую насмешку судьбы.