Выберите любого знакомого человека и попробуйте особенно выдающиеся черты его характера представить как отдельные геометрические фигуры. Обязательно цветные.

Например, зеленый куб - это упрямство, а розовый конус - мечтательность. Можно добавить еще бордовый цилиндр вспыльчивости и синюю шарообразную меланхолию.

Величина каждой фигуры будет зависеть от проявленности в характере той или иной черты.

Такое нетривиальное упражнение лежит в основе творческого метода современного канадского художника. Джейсон Бойд Кинселла (Jason Boyd Kinsella) известен своей "ментальной поэзией" и оригинальными психологическими портретами наших современников.

Такаши Мураками (Takashi Murakami) - современный
японский художник с потрясающим чувством юмора! Его персонажи словно созданы для того, чтобы вещать с трибун о безумии современной культуры. Да и кто справится с этим лучше, чем ушастое alter-ego художника - Mr. Dob (самый частый гость на работах Мураками) или его без конца смеющиеся рожицы-цветочки?
Если когда-нибудь окажетесь вживую перед работами Мураками, настоятельно рекомендую вблизи рассмотреть 👀 персонажей. Только осторожно, возможны неожиданные последствия в виде головокружения и неконтролируемых смешков.

Эрдиль Яшароглу (Erdil Yasaroglu) - тот самый харизматичный турецкий профессор из вышедшего недавно фильма "Три тысячи лет желаний" с Тильдой Суинтон. Но в арт-сообществе Эрдиль больше известен как карикатурист, автор анимационных фильмов и... скульптор.

Его работы на первый взгляд кажутся ориентированными на детей, но на самом деле - грустные сказки о мире взрослых.

Например, "Русалочка" - история ранимого человека, который пытается полностью изолироваться от окружающего мира с помощью искусства.

"Башня из кроликов" - сказка про кастовый строй современного общества и про то, как личное видение мира зависит от выбранной точки зрения.

АРТ ПАРИЖ 2023
Прошедшая на этих выходных парижская ярмарка (Art Paris) – наглядный срез актуального состояния современного французского искусства.

Под «эфемерной» крышей временного Гран-Пале (Grand Palais Éphémère), возведенного на Марсовом поле на время реконструкции основного здания, около 130 галерей выставили работы порядка 900 художников из своих коллекций. Интересно, что параллельно с галереями (и на их материале) представили концепции два приглашенных куратора: Марк Доннадье (Marc Donnadieu) отметил 20 французских художников, отвечающих характерной для Франции идее социально ангажированного искусства, а Аманда Аби Халил (Amanda Abi Khalil) выбрала 18 иностранных авторов, работающих с темой изгнания и депортации.

Ну и, конечно, французские организаторы не были бы самими собой, если бы дополнительно не осветили тему ESG: при монтаже, в основном, использовались уже бывшие в употреблении сценографические конструкции, и электроэнергия на ярмарке использовалась максимально экономно.

Вторая парижская школа на современном арт-рынке
На ярмарке АРТ Париж 2023, кроме набирающих популярность молодых художников, были представлены состоявшиеся классики французской арт-сцены. При этом помимо хорошо известных у нас Пикассо и Шагала, встречались и художники так называемой второй парижской школы. Из них при желании (и соответствующих финансовых возможностях) можно было приобрести:
• работы Жана Дюбюффе (Jean Dubuffet).
Автор афоризма «Культура – это очаровательная полиция» и термина «грубое искусство» (art brut)
• «Святую мать корову» Бернара Рансийака (Bernard Rancillac) или анималистические литографии Жиля Айо (Aillaud Gilles).
Оба художника принадлежат к течению «повествовательная фигуративность» (figuration narrative).
• концептуальные произведения «новых реалистов» (nouveaux réalistes): например, ножницы Армана (Arman) или знаменитые прессованные арт-объекты Сезара (César).
Идея "новых реалистов" состояла во внедрении в искусство реалий повседневной жизни.