— 🐷💬 В условиях жесткого импортозамещения рождаются титулы, которые с подачи профильной прессы прилипают к авторам. Ладо Кватания теперь русский Финчер. Ну ладно, так и запишем.

#Казнь

— 😎💬 Тох, ну нашел момент, когда надо прислушиваться к русской прессе, ей богу. «Финчером» Кватанию называть не то, что щедро, а скорее отчаянно некорректно в случае с «Казнью». Во-первых — все громкие сравнения с маэстро Финчером в этом году себе забрал Мэтт Ривз и «Бэтмен». Во-вторых — еще по интервью у Дудя понятно, что клипмейкер сидит на плотной киноманской диете из кимчи, а это, как мы знаем, не только признак культурного человека, но и открытая авторская роспись режиссера в попытке экспорта кинематографических традиций одного из самых любимых кинотечений нашего времени в российский кинопром. И это весьма хорошо определяет все художественные достоинства и недочеты «Казни» как фильма.

— 🐷💬 «Казнь» — кино выпендрёжное (извините, визуально красивое), что в самом начале немного настораживает, ведь за бархатной юбочкой можно скрыть трусы с черкашами. Фильму приготовили местечко между «Воспоминанием об убийстве» и «Семёркой», поэтому быть ему пошлым и банальным ну никак нельзя. Факапа, к счастью, не вышло — всё ожидаемо хмуро и сурово, почти как у Балабанова. Вотэтоповоротов насыпали с горкой, но главный (что вынесли в название), как по мне, лишен задуманной изящности.

— 😎💬 Для условной «балабановщины» дебют Кватания слишком комиксоидный, вычурный, стилизованный там где надо, и даже там где стоит ребром вопрос хорошего вкуса. Не говоря уже о том, что классическое для нашего кино ЛЮДОЕДСТВО у Кватания подано достаточно театрализовано, не ровня заурядному (оттого более страшному) злу капитана Журова из «Груз 200». Но некий уход от мрачной «криминальной России» в сторону советизированного кэмпа с абсолютно восхитительными в своем киношном ахтунге образами, наоборот, оказывает «Казни» хорошую услугу, как яркому жанровому фильму. Коим он и является, оф корс.

— 🐷💬 Ну и Тавадзе и Снигирь, конечно, мощные. У персонажа последней даже смешная (она явно такой не задумывалась) сцена есть, в которой её представляют. Но львиную долю кайфа обеспечивает Спиваковский. Такую магию выдает — закачаешься.

— 😎💬 Да тут в целом, что ни кастинговое решение, то красота красот на зависть всем. Нико Тавадзе так вообще какая-то ядерная смесь из Джеймса Вудса и Кристофера Ли, давно такой восхитительной фактуры не видел в нашем кино. Но закончить свое мнение мне хочется на том, что несмотря на роскошную картинку, волшебный кастинг и крепкую режиссуру, часто посещает мысль, что «Казнь» — это фильм без собственного характера. Перезаписанная кассета с шедевром Пон Джун-Хо, название которого грубо замазали и скрыли под самопальную наклейку. И мысли эти преследуют ровно до того момента, когда фильм доходит до раскрытия всех карт в своей роскошно-бредовой финальной трети, в которой Кватания настолько преисполняется той культурной базой, что он впихнул в свою картину, что «Казнь» в конце концов стирает те остатки своей идентичности, что у нее были, и приходит через все возможные стадии к принятию себя, как полноценного корейского триллера про маньяков и месть. И это, блять, завораживающе. Тут хочется снять шляпу.

#Казнь

— 🐷💬 Смеялись над кроненбергами в «Рик и Морти»? Думали после «Экзистенции» дед покинул мир телесных увечий и остался в мире увечий общественных? Неа. Кинохирург вернулся с «Преступлениями будущего» (не ремейком). Такое событие, а я не накрашенная, поэтому Артём в одного пояснит за ценность картины, без моих шуток про сумку-желудок и мутации Кирилла Терешина.

#CrimesOfTheFuture

— 😎💬 Кроненберг постарел. Отец боди-хоррора, который своими фильмами по-бунтарски попускал социальные институты и саму суть людского прогресса, из злого маргинала превратился в мудрого старца. Можно сказать, что автор спустя долгие годы своей восхитительной карьеры, пришел к окончательному принятию своего статуса в современной культуре. Всё его протестное нутро стало её неотделимой частью, а его фокусы над человеческим телом и психикой стали перформативным актом на радость ценителям высокого искусства.

«Преступления Будущего» вызывают трепет одним фактом своего существования. И даже не столько тем, что это возвращение блудного отца к истокам изобретенного им же жанра, а сколько железной решимостью Кроненберга закрыть для себя эту главу раз и навсегда. Поэтому «Преступления» получились фильмом на редкость издевательским для фанатов режиссера. Буквальным, слишком самореферентным (особенно к «Видеодрому» и «Экзистенции») и дистанцирующимся от зрителя усерднее обычного. Это фильм-симфония с музыкальным аккомпанементом из звуков отвращения, застрявших громадным комком в горле: кашлей, нервных тиков, судорог, хлюпания плоти и поклацивания костей. Одновременно богемно-возвышенный и упаднический в сверхмере. Слишком реальный, насколько реален в глазах Кроненберга был и остается взгляд на античеловечность человеческой эволюции.

На смену былым громким протестам пришли сантименты, а вместо вопиющих од сексу, насилию и обществу пришла тихая и грустная рефлексия по телесности, принятию и смерти. Мэтр снял меланхоличный технонуар о том, как человек, ненавидящий собственное тело, в итоге разрывает сковывающую его порочную цепь отрицания и освобождается навстречу новому «я». Потенциальным финалом карьеры мастера боди-хоррора неожиданно, но закономерно стала история о том, что нельзя сбежать от будущего, особенно если наше тело — есть реальность.

Вердикт: смерть старому телу, долгой жизни новому человеку...

#CrimesOfTheFuture

— 😎💬 Ловите вкусную и миниатюрную аудиопорнушку по саунд-дизайну в фильмах Крюкенберга. Монтаж просто блестящий.

— 🐷💬 В обсуждении выяснилось, что «Мультивселенная безумия», оказывается, не такое уж сраненькое кино. Развлечь оно может, да и приятных моментов куда больше, чем ожидалось.

#DoctorStrangeInTheMultiverseOfMadness

— 🐷💬 Сэм Рейми превращает ужасы в комедию, а комедию в ужасы. За это и любим. Когда Marvel взяли его на пост режиссера «Мультивселенной безумия» стало ясно, что доктору всё-таки нужна хоррор-прокачка. С оригинальным фильмом не вышло — Скотт Дерриксон, похоже, не смог отстоять своё видение.

— 😎💬 С другой стороны Скотт Дерриксон (будучи при этом режиссером крайне толковым) не отличается каким-то особым авторским взглядом даже в родном жанре. И это в отличие от Рэйми, универсальной взбалмошности которого можно посвятить эссе объемом 69 страниц (и это будет минимум). Человек способен из каждой картины сделать праздник, искрящийся как свеженькая бутылка детского шампанского, в которую по чистой случайности бахнули просроченного Портвейна 777. Его фильмы — это детские фантазии на совершенно недетские темы, но которые находят отклик абсолютно у всех чисто на уровне того, с какой кинетикой автор эти самые фантазии воплощает на экране. Второй «Стрэндж» в этом плане исключением не стал. Говорит он и про одиночество, и про поиски счастья в мире, где благородное несчастье — это уже сделанный выбор, из-за чего герои то и дело встревают в серьёзный моральный конфликт с самими собой (буквально). Но при этом кино из себя представляет безумный мультик про то, как колдун и мексиканка ищут Книгу Добра, чтоб победить поехавшую яжемать, владеющей Книгой Зла. И лично я в это дерьмо влюбился без остатка.

— 🐷💬 Собственно, переход от кислотного трипа (который по каким-то причинам многим понравился) к бодрому магическому экшену с внятными злодеями и мрачной атмосферой пошел на пользу (еще бы). Рейми украсил детский утренник брызгами крови: мультивселенная безумия порой выглядит, кхм, безумной, а не просто разноцветной. Сцена, где волшебники перестреливаются музыкальными аккордами тому подтверждение. Да и по мелочи много всего.

— 😎💬 Если уж совсем уточнить, то «Странный Мультиверс» — это золотая коллекция хитов Сэма Рэйми, скомпонованная внутри эдакого несостоявшегося (в силу идиотской логистики) хэллоуиновского спэшла бесконечного сериала MCU. Отсюда и абсолютно нулевая важность для вселенной с точки зрения истории, и отсутствующий вес вписанных в нарратив камео (они все смешные, как и должно быть в придурковатом спэшле), и максимально условные сюжетные арки, некоторые из которых приходят к какому-то развитию чисто благодаря магическому вмешательству (ха!). НО! Это всё равно работает за счёт самобытной интонации и меткого самоцитирования Рэйми, который в отдельных эпизодах посыпает этот вредный пончик яркой и хрустящей присыпкой из операторских приемов, монтажных решений и визуальных образов (даже дедайтам место нашлось).

— 🐷💬 Но конвейер есть конвейер: всё будет упаковано в старую практичную коробку. Еще не финал фазы, поэтому нет места смелым решениям. Злодей осознает свою вину, никто из главных персонажей не погибнет, а то самое безумие не захлестнет Вселенную. Понимаю, что претензии протухли, но иногда хочется хардкора. Особенно там, где он был бы уместен.

Вердикт:
😎 Криво, косо и аляписто, но восхитительно освежающе!
🐷 Наконец-то в фильме про волшебника появилось немного магии. Магии кино.

#DoctorStrangeInTheMultiverseOfMadness

— 🐷💬 В кинотеатрах (да и на просторах сети) вышел «Род мужской» — очень умный хоррор про отношения мужчины и женщины, после которого я все осознал и выпрыгнул в окно. Благо этаж первый.

#Men

— 😎💬 Как думаешь, Тох? Гарленд предал род мужской своим фильмом, как многие утверждают в своих рецензиях и прочем? А то уж больно много говна на голову этого кина вывалилось, даже по меркам пост-хорроров А24, которые уж говна-то повидали. Я тебя спрашиваю как самого главного хоррор-феминиста из всех, кого я вообще знаю.

— 🐷💬 Режиссер самого мужицкого боевика «Судья Дредд 3D» написал и снял кино о тонких женских материях, которые легко изнахратить если ты мудак. Но женщины — вот самые страшные существа, поэтому я очень переживал за мужчин того городка.

— 😎💬 Ну как тебе сказать. Если оглядываться на фильмографию мсье Гарленда, то в первую очередь всплывает не Дредд (который технически снял другой человек, но Карл Урбан врать не будет), а «28 дней спустя» или «Из Машины», которые ставили женских персонажей в позицию крайне назавидную и вынуждающую их к противостоянию с агрессивным противоположным полом, будь то военные-насильники или скоты-айтишнкии с их объективистским отношением к женщинам. Да и позиция главной героини «Рода мужского» никак не отличается, ведь у зрителя есть веские причины считать, что одноликие мужики только и хотят, что сделать из неё жертву.

— 🐷💬 А вот представь, что Гарленд всё это не взаправду (хочу на это надеяться). Сидел он, значит, разгонял сюжет для нового хоррора, потом как стартанула крыша с места: «Будет вам и метафора абьюзивных отношений, хаха, и мизандрии страниц на пять. Пишите свои эссе потом вонючие. Бля, да вам Рори Киннир будет в таких кошмарах сниться, охуеете».

И приснился, кстати.

— 😎💬 Скорее уж на него аура А24 так повлияла, когда он пришел к ним с идеей снять феминистический фолк-пост-хоррор, чем он уже выбил грёбаное бинго. Чтоб интеллектуальненько, чтоб притчей прям была на зависть и Тарковскому, и Михалкову, и Заку Снайдеру, не говоря уже про несчастного Аранофски, с которым Гарленда сравнивает каждый второй кинокритик, что очень зря, на самом деле. Пускай и ловишь себя на мысли о том, что авторская свобода явно развратила Гарленда, но по итогу всё равно приходишь к выводу, что весь этот психопатичный парад метафор (от первородного греха до Зелёного человека) удачно работает и в контексте размышления о смене гендерных парадигм в современной культуре (особенно в жанре хоррора), и в рамках истории о проблемных отношениях, где обе стороны хотят получать любовь, но не давать её.

— 🐷💬 Вообще, я несколько раз уже слышал, что «Род мужской» — это главная головоломка этого года. Но это ведь не так. Прямой как рельса фильм, в котором городская фифа приехала в опрятный кирпичный загород, сожрала яблоко с огорода местного Копатыча, а тот обиделся. Вот ее мужики всей деревней и затралировали. Занавес. Другой вопрос, какой логике подчиняется жуткий перформанс в финале? Так вы давно в деревне были? Там дядьки и не такое умеют.

Когда мне попадаются фильмы с так называемым «высоким концептом», особенно страшные (а тут реально можно кипятком коленки ошпарить), я полностью отключаю мышление, ведь нет ничего прекрасней чем плыть по течению из авторского стиля, витиеватых образов и удивительной музыки. Поэтому и юморить легко потом, прикидываясь, мол, не понял месседжа.

— 😎💬 Да вот самое смешное в моём опыте просмотра «Рода мужского», что я реально где-то пару часов после сеанса ломал голову над тем, что я чувствую по поводу картины, потому что её месседж настолько ПРОСТОЙ, что мне это показалось даже неправильным в контексте того, как Гарленд всё это подавал на протяжении 100 минут. Это даже не чувство какого-то неудовлетворения, а скорее поиск подвоха. Но прошло время, я даже посмотрел спустя полнедели «Солярис» Тарковского, который Гарленд использовал в качестве чертежа для «Мужиков», и в итоге пришел к мнению, что кино действительно вышло мудрым и по своему терапевтическому посылу, и по тому, как многослойно и даже остроумно Гарленд его подавал через жанровую фабулу.

Вердикт Антона🐷: Страшно, очень страшно, я не знаю что это такое.
Вердикт Артёма😎: Жду сиквел про женщин для восстановления баланса в мире.

#Men