— 🐷💬 Хотите плохой хоррор, но прикольную разговорную мелодрамку с нескладным (а когда он был складный) Джастином Лонгом? Это «Дом тьмы». Фильм, который мне не зашел, но, возможно, понравится вам.

Девушка с голодным взглядом и внешностью Кейт Босворт после случайного свидания приводит домой Джастина Лонга, в замок Дракулы, и перешивает пацана в моржа начинает затрахивать ему мозг. Парень, конечно же, на другой секс рассчитывал.

На официальный постер взглянешь, а там всё в багровых тонах, клыки вампирские угадываются, думаешь, что раскусил дешевку Лабута, но погодите. Море крови случится, когда герои болтать перестанут. А они не перестают. Разговоры милые, иногда в точку, но, типа, ау, вступление затянулось, разбудите режиссера, а то актеры задолбались импровизировать. Хотя хоррор элементы подсовывают иногда в нужные места.

Настроение у картины готическое, порой слышится как Эдгар По за кулисами на цыпочках ходит, половицами скрипит. И даже концовка заставит хрюкнуть от смеха. Почему же не зашло?

«Дому» харизмы не хватает, проработки — того, что отличало бы его от любительской школьной пьесы. Я думаю, в самой экшоновой сцене фильма все актеры такие: «бля, а поизящней можно было как-нибудь?»

Ах да, насколько я понял, вампиров здесь нет. Да и дело вовсе не в них.

#HouseOfDarkness

— 😎💬 «Блондинку» Эндрю Доминика стоило ждать хотя бы за тем, чтоб посмотреть каких масштабов пожар она сможет спровоцировать. И вот те раз — горит ясно и погаснет совсем не скоро. Особенно приятно во время этого хаотичного танца из горящих задниц находить людей, которые умудрились подойти к фильму с холодной головой, а уйти от него с уползшим в пятки сердцем. И приятно это чисто на уровне солидарного мнения, я не хочу сказать, что люди, которые возненавидели «Блондинку» одинаково не правы.

Они не правы по разным причинам.

#Blonde

— 😎💬 Суть в том, что переход Доминика с брутальной демифологизации мужских историй и легенд на столь грандиозную личность, как Мэрилин Монро, действительно дал на результате самый грубый, экстремальный и жестокий фильм режиссёра. Который, тем не менее, многие всё равно слишком заманчиво и слишком обманчиво считывают за байопик от авторского режиссера. То есть фильм, которому предпочтительнее заботиться о постановочных фокусах, чем о фактах, посвященных героине картины. Ну вы знаете, это прекрасное околобаженовское причитание «смотрите какой творец, ему виднее, ему плевать на человека, о котором он снимает кино, потому что это искусство». Тошно, но удобно, потому что это самая элементарная трактовка. Самая поверхностная и развязывающая руки для каких-либо активных негативных действий. Потому что знали мы режиссёров, пидоры они все. Особенно когда занимаются провокациями. А подход «Блондинки» провокационен донельзя. Потому что нет в Голливуде звезды, которой подошла бы роль великомученицы больше, чем Мэрилин Монро.

За неё хочется воевать, из-за неё хочется ругаться, это «женщина, ради которой стоит убивать» в классическом понимании этих слов. Она прекрасна, хрупка, жертвенна, невинна во всём, даже когда порочна. Это священная лань Голливуда. Лучший его продюсерский проект — святая дева, распятая на голливудском холме, как на Голгофе. Не человек, но образ, которому не повезло найти свою бренную земную оболочку в несчастной девушке, которых после Мэрилин было много. Которые шли по стопам этой уродливой, но гениально продуманной фантазии. Которую Доминик не столь разрушил, а скорее разрушил её рецепцию, саму концепцию борьбы за эту самую фантазию, потому что она была проиграна изначально и сейчас борьба за права красивого трупа и кажутся той самой омерзительной формой объективизации, в которой так любят обвинять этот фильм.

Экранная Норма Джин буквально в лицо зрителя спрашивает о том, какое ему дело до её жизни. И судя по реакции на «Блондинку», многие решились ответить на этот риторический вопрос.

И вообще, так ли оскорбителен фильм в отношении Нормы Джин? Ведь в нём она представлена плодом непорочного зачатия, которая в поисках своих истоков (читай — Бога) теряется в перипетиях людских страстей и подобно Иисусу растворяется во всем мирском, становясь одинокой звездой на небе. Да, это показано через ворох крайне отталкивающих и эмоционально опустошающих событий, которые под конец перерастают в самый что ни на есть психологический фильм ужасов, но из песни слов не выкинешь. Особенно, если это песня, будто сочиненная Ником Кейвом, чьему творчеству очень близки темы растоптанной невинности, человеческой жестокости и трансцендентальной тоски. И уж чем-чем, а «Блондинка» полна этим добром под завязку.

Да не останется от Голливуда в один день и камня на камне.

За всех блондинок, что захоронены на его задворках.

#Blonde

— 🐷💬 Второй выпуск почти подкаста готов, запекается. В качестве анонса пробегусь по некоторым фильмам, что мы обсудили:

«Тела Тела Тела» — еще чуть-чуть и идеальный слешер (а слэшер ли?) про современных студентиков, транслирующий старую как мир мысль «с такими с друзьями врагов не нужно». «Маньяк» здесь идеальный — он, если так можно сказать, заметный с первых сцен, но невидимый, поэтому разгадать концовку легко, зато сам процесс прекрасен.

«Отомсти за меня» — поучительная комедия от сценаристки «Тора-4». Динамичная и смешная, вдохновленная внезапно «Незнакомцами в поезде» Хичкока. Отлично зайдет в компании друзей. Майя Хоук, кстати, вылитая мать. Порой кажется, что молодую Уму Турман вклеили в фильм.

«Быстрее пули» — рвота енота. Вырвиглазный, затянутый боевик, который должен был стать новыми «Козырными тузами», а получился шестеркой без масти. Мешанина из актеров, образов и плохих CGI эффектов.

#трусы_недельки

— 🐷💬 В этом выпуске: правительственные дроны, замаскированные под ведра. Вокруг тела тела тела, а Артём заблевал кухню. Триггеры газлайтеры и дешевый вермут.

Слышите пивной рык? Да, вы не ошиблись, это сиквел лучшего почти подкаста на этом канале. Lil Дик, МЦ Мягкий Меч и Энтони Хип-Хопкинс здесь, заряженные хорошим кино.

00:09:43 — Почему «Блондинка» лучший хоррор в году.

00:19:40 — «Киберпанк: Бегущие по краю». Всё мигает, все взрывается.

00:30:01 — Петушиная обойма в «Быстрее пули».

00:39:05 — Не новый, но свежий детектив «Слишком поздно», в котором все привлекательные женщины ходят без штанов.

00:55:44 — Олимпийские чемпионы по поножовщине в «Отомсти за меня».

01:06:58 — Чу, прислушайтесь. А теперь приглядитесь — одни «Трупы Трупы Трупы».

01:25:17 — Конец балагана. Анонсы.

#БелаТараКано

— 😎💬 Умопомрачительное вступление «Афины» для меня несколько испортило фильм, как и для многих других. То, чем многие фильмоделы бы предпочли закрывать свои опус магнумы, Роман Гаврас использует это в качестве грёбанного тарана, вышибая из зрителя дух уже в первые 11 минут. Потому что это момент чистого кинематографа: безумного, пьянящего, возбуждающего все органы чувств, заставляющего тебя требовать ещё, ещё и ещё!

И прикол в том, что Гаврас исправно поставляет это легендарное дерьмище ещё на протяжении целого часа, не давая тебе продохнуть. Пожар Французской Революции, бессмысленной и беспощадной, полыхает так сильно, что вот-вот и расплавит экран. Так ярко народный бунт не горел на больших экранах очень давно, и я многое бы отдал за то, чтобы пережить хотя бы часть этого в рамках кинотеатрального экспириенса, потому что даже в домашнем формате отдельные фрагменты «Афины» лично для меня заткнули крузовского «Мэвэрика» за пояс моментально.

И лишь в третьем акте Гаврас позволил себе сделать кувырок на более камерную территорию, предпочтя масштаб драматическому накалу. В эти моменты он тоже достаточно неплох и даже вызывает ассоциации с Лазло Немешем и его субъективным подходом к подаче масштабных историй. Но на уровне эмоций и восприятия, «Афина» лично для меня не столько рассыпалась, а скорее оставила меня, жлоба зажравшегося, с лёгким недотрахом, когда фильм вроде прошел на разрыв аорты, но не оставил меня собирать выбитые зубы сломанными пальцами.

Хотя, повторюсь, поставлена эта симфония из фейерверков, огня и дыма — попросту исключительно. Прям вот кино Большого Визионера, которому пускай и не особо есть что сказать (кроме прописных истин), но ему это и не надо, если ему есть что показать на деле.

#Athena

— 🐷💬 Если объективно, то ребут «Восставшего из ада» вполне себе нормальный хоррор, в котором смущают лишь два момента — затянутый хронометраж и слегка по-дебильному прописанные персонажи. Стиль Баркера проклевывается, художники-дизайнеры супер-дупер-умницы, а Джейми Клейтон в роли Пастыря Боли выглядит как минимум волнующе.

Но у меня зуб на Дэвида Брукнера, потому что однажды он уже «облегчил» и «улучшил» один из моих любимых хоррор майндфаков — «Ритуал» Адама Невилла. Кто не в курсе, оригинальный «Ритуал» был не только про скандинавскую хтонь. Автор вдохновлялся «Ведьмой из Блэр», мифами Лавкрафта и внезапно книгой американского журналиста Майкла Мойнихена «Повелители хаоса». Да, той самой, по которой Юнас Окерлунд в 2018 году поставил одноименную драму. Брукнер вычеркнул блэк-метал из своего повествования, тем самым лишив кино сатирического окраса. За что, собственно, многие зрители сказали ему «спасибо», но не я. Материал был крутой — гротеск, чернь, издёвки от автора.

Так вот, в новом «Хеллрейзере» я снова почувствовал послабления и упрощения: фильм ну прям стерильный и отполированный как лысина Клейтон. Где грязь, фактура, за которые мы, давайте признаемся, любим творчества Баркера? А идеология сенобитов? Блин, да я был бы не против, если «Хеллрезер» стал сиквелом «Рода мужского», потому что в данном случае — это уместно. Для Баркера это уместно. Но это кино Брукнера, осторожного фаната хорроров, а он мне (нам) ничего не должен.

И если миру нужны сенобиты с белоснежными улыбками, то ради бога. По крайней мере даже я, законсервированный сухарь со стажем, словил пару раз ту самую приятную вибрацию. И хоть на протяжении почти всего фильма я недовольно ворчал в кулак, то в развязочном третьем акте искренне улыбнулся, махнул рукой и проронил мемное: «Ладно, прощаю». Видимо, соскучился сильно.

#Hellraiser

— 🐷💬 Я, кстати, делал карточки по всей киносерии «Хеллрейзер». И ребут Брукнера пускай встает сразу за опусом Дерриксона. Последний всё-таки постарался больше за меньший бюджет.

#Hellraiser

— 🐷💬 Про корейского «Киллера-хранителя» не нужно много писать, ведь он максимально простой, крутой и похож на «Джона Уика». С последним даже может реально пободаться, потому что здешний киануривз вырвался из матрицы со всеми обучающими программами в черепной коробке: этот спидранер заходит на локацию с плохишами буквально со стаканчиком кофе в руках, подчеркивая свою безупречность. Пришел, увидел, победил.

И можно поспорить, ведь пуленепробиваемому персонажу нужен пуленепробиваемый враг. Ну чтобы интересно было, напряженно. Ничего подобного, оставьте зеркальных злодеев Марвел, потому что корейцы доказали, что Бубба Сойер против армии котят — это весело.

Про что фильм? Да там мужик, защищая девчонку, разворотил в одно рыло крупную мафиозную ячейку, а потом поехал с женой на море закат фоткать. Всё как в старые добрые видеопрокатные времена.

#TheKiller

— 🐷💬 Бонжур, епта! Почти два часа наговорили про такое направление как «французский экстрим». Если кратко, то в начале 2000-х французы долбанулись — их понесло снимать страшные и милые фильмы, в которых они трахаются и поедают друг друга.

Получилось интересно.

00:03:00 — Начало обсуждения.

00:18:12 — Блиц по популярным фильмам жанра.

00:33:17 — «Что ни день, то неприятности», Клер Дени.

00:55:37 — «Новая жизнь», Филипп Гранриё.

01:18:07 — «Уик-энд», Жан-Люк Годар.

01:42:40 — Про Паскаля Ложье.

01:43:45 — Заключение.

01:48:34 — Сцена после титров.

#БелаТараКано

— 🐷💬 Если вам интересно о какой танцевальной сцене с Дени Лаваном говорил Вильнар, то вот она. Разъёб выходного дня, не меньше.

#на_лоскуты

— 🐷💬 У Аигел есть большой кайфовый клип, в котором девушка азиатской наружности сбегает из тесной капсулы в светлое будущее. На своем пути она тактильно изучает город и ловит приходы.

Так вот, «Мона Лиза и кровавая луна» почти тоже самое, только с западным хип-хопом и полноценными персонажами. Эд Скрейн как всегда, сука, красивый негодяй, но Кейт Хадсон прям хороша в квадрате: идеальная в своей неидеальности чика, что приучает наивную девчонку со сверхспособностями воровать и тратить. Потому что они «опасные красоточки». И вот почти «Хищные птицы», если бы не так скучно. Скорее «Чаппи», где произошла смена антуража, да поубавилось неразберихи.

Какие ещё нагрузки предлагаются? Ну, мамку не выбирают, друзья — это круто, музыка лечит. «Мона Лиза» не такая стильная как «Девушка возвращается одна ночью домой», не такая насыщенная как «Плохая партия». Вроде все гладко, но можно и пропустить.

#MonaLisaАndTheBloodMoon

— 😎💬 Дядя Тёма вышел из корпоративного запоя и с дрожью на сердце пишет похмельные карапули о том, что посмотрел намедни, давайте заценим:

«По соседству» — режиссёрский дебют гордости немецкой нации Даниэля Брюля, который на первый взгляд кажется экранизацией анекдота про «заходит как-то актёр в бар...», но на деле оказавшийся депрессивной и достаточно тревожной пьесой на двоих (вторым номером здесь прилагается колоритнейший Петер Курт). Возможно Брюль кое-где переборщил с самоуничижением (экранный Даниэль — не самый приятный индивид), да и дебютантское стремление рассказать обо всём на свете тоже присутствует. Но работа уверенная, крепко поставленная и определенно зайдет любителям историй о том, как легко крошатся жизни успешных людей.

«Зеленее травы» — абсурдистская, не побоюсь этого слова, трагикомедия, которая обманчиво почивает на лаврах Джона Уотерса с его неповторимым взглядом на жизнь в субурбии, а на деле возводит в абсолют эстетику скетчей или рекламы adult swim, множа её на социальный сюрреализм Йоргоса Лантимоса. Людей в собак тут тоже превращают, но от этого в первую очередь хочется смеяться, а не пуститься в паломничество прочь от цивилизации, что говорит хотя бы о том, что с чувством юмора у авторок сего кина (они же и главные актрисы) полный порядок.

«Парк развлечений» — мало кто знает, но папочка зомби-жанра Джордж Ромеро снял клип на песню «Я съел деда» ещё до рождения отца Моргенштерна. А стоило лишь психануть и снять вместо классического хоррора про чудовищ вымышленных психоделический, обскурный и до жути социальный про чудовищ, с которыми мы сталкиваемся каждый божий день — про безразличных, жадных и жестоких людей. Кино после которого если не побежишь в волонтёры старичкам помогать, то точно будешь уступать им место в общественном транспорте. Потому что все мы однажды состаримся и дай Господь, чтоб для нас в этом мире оставались причины выходить из комнаты в дикий, недружелюбный, но такой захватывающий цирк, что называется жизнью.

#трусы_недельки

— 🐷💬 А мне понравилась хэллоуиновская трилогия Дэвида Гордона Грина. Она смешная и грустная, нелепая и крутая одновременно, контрастная, одним словом. Вроде про дурака с кухонным ножом, но на фоне историй, где городок Хэддонфилд пожирает сам себя. И одно другому не мешает.

«Последний Хэллоуин» закрывает на амбарный замок даже не серию, а поле экспериментов Грина, за которыми было прикольно наблюдать. Мне лично скачок от суперкровавого слэшера к драме про травлю зашел, как шило в масло. И получилось всё как-то лампово и уютно, когда такое было то. Хоть сейчас садись за романтическую нарезку хайлайтов: вот Майкл мило выглядывает из-за куста сирени; а вот он с пожарными, что спасли его; или в обнимку с Кори (надпись «Мой пездюк» обязательна). Странное чувство, когда испытываешь ностальгию по оригиналу, от которого не фанател. Совсем.

В серии полно попыток «по-своему», но Грин сумел развлечь, выжать из франшизы даже то, что не нужно было выжимать. Мне такой подход нравится, он смелый. Так что ныряйте с головой в эту дробилку, если еще не. Немного здоровой хулиганщины не помешает.

#HalloweenEnds

— 🐷💬 По-любому где-то напутали с жанровыми ярлыками, а где-то с биографическими фактами, потому что изначально хотелось просто посмотреть/пересмотреть фильмы по Баркеру и максимально кайфануть. И у каждого из нас это вышло по-своему, поэтому набугуртели на два часа. Вливайтесь, слушайте, пишите комментарии.

00:03:45 — Про личность и творчество Клайва Баркера.

00:07:20 — Внезапный отзыв Артема на Scorn.

00:08:12 — Что за сплаттерпанк?

00:22:39 — Экранизации рассказов «Книг крови».

00:45:47 — «Восставший из ада», старый и новый. Как история о садомазахистах из ада превратилась в репрезентацию квир-сообщества.

01:10:55 — «Повелитель иллюзий», нуарный детектив про «выход из шкафа».

01:38:15 — «Ночной народ». Почти слэшер, в котором Дэвид Кроненберг прёт против повесточки.

02:01:40 — Завершение балагана.

02:04:21 — Сцена после титров: Вильнар рассказывает как поиграл Clive Barker's Undying.

#БелаТараКано

— 🐷💬 Моё отношение к серии V/H/S не менялось с самого первого выпуска. Загаженный глитч-эффектами и состряпанный будто на коленке альманах поддерживает в моем организме кислотно-щелочной баланс бреда и подъездного юмора. Того, что с каждым годом потихоньку вычищается из жанра, ведь «хоррор» ныне для взрослых и думающих людей. Поэтому за важность сегментов и культурную ценность пусть Артем поясняет, а я лишь быстренько пройдусь по свежей пачке страшилок.

1. Shredding. Панк-рок соседствовал с эстетикой Хэллоуина примерно всегда, поэтому появление эпизода про последний концерт мертвых должен был состояться уже давно. Славить музыку, под которую истязают грешников в аду взялась Мэгги Левин — девушка с панковским бэкграундом, обалденным ирокезом и мужем-меломаном. Чуток недокрученный, пересоленный эффектами, но прекрасно попадающий под праздничное настроение эпизод.

2. Suicide Bid. Проверенная классика про городскую легенду и идиотские посвящения в братства/сестринства. Мне кажется в каждом альманахе присутствуют такие (или похожие) кейсы. Ровный и абсолютно предсказуемые сегмент, что, в общем, не делает его плохим.

3. Ozzy's Dungeon. Вот тут я поплыл по волнам креатива, конечно. Всё прекрасно в «Подземелье Оззи»: роскошный Стивен Огг (мой второй идеальный кандидат на роль Гарри Дебуа), стилизация под бессмысленные детские шоу, ненавязчивое высказывание о расизме, глупости и жадности. Да каждый твист (а тут их три) — приятный удар током. Флаин Лотус молодец. Один из лучших в серии.

4. The Gawkers. Попытка интегрировать греческую мифологию в ... «Американский пирог» (чиво блять?) прошла успешно. Речи о находчивости и изобретательности не идет, но пациент скорее жив, чем мертв.

5. To Hell and Back. Понравилась побочная мысль короткометражки, мол, даже в аду можно найти неравнодушных демонов. Это как минимум мило. Аве, Мэйбл!

#VHS99