Ох, этот первый день после новогодних праздников...🫠
На полотне изображена дочь художника — София. Она находится на пороге перехода из детства в юность. Лицо девушки серьёзно, а глаза задумчивы. Изломанная поза уравновешивается мягкими, нежными очертаниями кошечки. Очень выразительны руки и особенно длинные тонкие пальцы.
«Девушка с кошкой»
Крамской Иван, 1882
@ArtistSees x #пятничное
На полотне изображена дочь художника — София. Она находится на пороге перехода из детства в юность. Лицо девушки серьёзно, а глаза задумчивы. Изломанная поза уравновешивается мягкими, нежными очертаниями кошечки. Очень выразительны руки и особенно длинные тонкие пальцы.
«Девушка с кошкой»
Крамской Иван, 1882
@ArtistSees x #пятничное
🔥17❤9👍3
❤🔥14👍11❤3
Кажется, девичий громкий вблизи мне послышался голос.
Что это, — нимфы ль играют, владелицы гор крутоглавых,
Влажных, душистых лугов и истоков речных потаенных?
Или достиг, наконец, я жилища людей говорящих?
Вересаев В. В., Живая жизнь
«Нимфа в лесу»
Шарль-Амабль Ленуар — французский академический художник, ученик Адольфа Вильяма Бугро
@ArtistSees х #цитата
❤12👍8❤🔥3
Крещение Христа Франческо де Франчиа
Франческо де Франчиа — итальянский художник. Его особенностью была гармония во всех композициях, хотя он явно находился под влиянием живописцев своего времени — Перуджино и Рафаэль.
Композиция картины напоминает пейзаж, где центр изображения соотносится с фоном картины. Это пейзаж Галилеи, где арки на въезде в город пересекают два всадника на лошадях. В центре изображения – река Иордан, слева – два ангела, наблюдающие за сценой, его двоюродный брат Иоанн Креститель руководит литургией крещения, в центре – полуобнаженный Иисус, принимающий святую воду, справа – два солдата, внимательно наблюдающие за сценой. Над головами – голубь Святого Духа. Иоанн протестует и отказывается от крещения, но Иисус говорит ему:
"Всякая правда, предписанная Богом, должна быть исполнена";
тогда Иоанн приступает к крещению, говоря:
"Сей есть сын мой возлюбленный, возлюбленный мой".
«Крещение Христа»
Франческо де Франча, 1490
@ArtistSees х #разбор
Франческо де Франчиа — итальянский художник. Его особенностью была гармония во всех композициях, хотя он явно находился под влиянием живописцев своего времени — Перуджино и Рафаэль.
Композиция картины напоминает пейзаж, где центр изображения соотносится с фоном картины. Это пейзаж Галилеи, где арки на въезде в город пересекают два всадника на лошадях. В центре изображения – река Иордан, слева – два ангела, наблюдающие за сценой, его двоюродный брат Иоанн Креститель руководит литургией крещения, в центре – полуобнаженный Иисус, принимающий святую воду, справа – два солдата, внимательно наблюдающие за сценой. Над головами – голубь Святого Духа. Иоанн протестует и отказывается от крещения, но Иисус говорит ему:
"Всякая правда, предписанная Богом, должна быть исполнена";
тогда Иоанн приступает к крещению, говоря:
"Сей есть сын мой возлюбленный, возлюбленный мой".
«Крещение Христа»
Франческо де Франча, 1490
@ArtistSees х #разбор
👍11🔥6
Девид Хокни о родителях
Хокни написал эту картину как напоминание о том, чего ему не хватало в богемной жизни. Для этого он привёз родителей из родного Брэдфорда в свою калифорнийскую студию.
Лора Хокни сидит, аккуратно сложив руки на ровно поставленных ногах и смотрит в кадр. Она будто позирует для фотографии: зная методы работы художника, так оно и было. Взгляд матери сияет теплом и заботой.
Кеннет Хокни, напротив, словно бы не обращает на сына внимания. Он сидит на дизайнерском стуле и читает — но не газету, а книгу «Искусство и фотография». Он знакомится с миром вещей, окружающих сына.
Изначально в зеркале в середине должен был быть автопортрет Дэвида за работой. Но вместо себя художник разместил там репродукцию «Крещения Христа» делла Франческа — возможный намёк на религиозность родителей
«Мои родители»
Дэвид Хокни, 1977
@ArtistSees х #разбор
Хокни написал эту картину как напоминание о том, чего ему не хватало в богемной жизни. Для этого он привёз родителей из родного Брэдфорда в свою калифорнийскую студию.
Лора Хокни сидит, аккуратно сложив руки на ровно поставленных ногах и смотрит в кадр. Она будто позирует для фотографии: зная методы работы художника, так оно и было. Взгляд матери сияет теплом и заботой.
Кеннет Хокни, напротив, словно бы не обращает на сына внимания. Он сидит на дизайнерском стуле и читает — но не газету, а книгу «Искусство и фотография». Он знакомится с миром вещей, окружающих сына.
Изначально в зеркале в середине должен был быть автопортрет Дэвида за работой. Но вместо себя художник разместил там репродукцию «Крещения Христа» делла Франческа — возможный намёк на религиозность родителей
«Мои родители»
Дэвид Хокни, 1977
@ArtistSees х #разбор
👍11🔥9❤2💯1
Модель на этом панно напоминает членов семьи Сассетти, которых художник уже однажды изображал на своих работах.
Девушка одета по флорентийской моде той эпохи: слои плотно прилегающей одежды и декольте, украшенное коралловым ожерельем.
Гирландайо, как и Боттичелли, при изображении женщин отдает предпочтение эстетическому компромиссу — идеалистической стилизации и декоративному единству целого.
Этот портрет — прекрасный образец портретов Кватроченто. Здесь фигура изображена в профиль в три четверти на нейтральном фоне, что соответствует практике, которая преобладала до того, как в качестве фона стал использоваться пейзаж (как у Да Винчи). Фигура обрезана чуть ниже плеч, а лицо обнаруживает поиск натуралистической фигуры, желание "создать реальное".
«Портрет молодой женщины»
Доменико Гирландайо, 1490 г.
@ArtistSees х #разбор
Девушка одета по флорентийской моде той эпохи: слои плотно прилегающей одежды и декольте, украшенное коралловым ожерельем.
Гирландайо, как и Боттичелли, при изображении женщин отдает предпочтение эстетическому компромиссу — идеалистической стилизации и декоративному единству целого.
Этот портрет — прекрасный образец портретов Кватроченто. Здесь фигура изображена в профиль в три четверти на нейтральном фоне, что соответствует практике, которая преобладала до того, как в качестве фона стал использоваться пейзаж (как у Да Винчи). Фигура обрезана чуть ниже плеч, а лицо обнаруживает поиск натуралистической фигуры, желание "создать реальное".
«Портрет молодой женщины»
Доменико Гирландайо, 1490 г.
@ArtistSees х #разбор
❤14👍9
Эскиз к поэме «Демон»
Поэма Лермонтова «Демон» повествует о борьбе добра и зла за душу Тамары. В 1879 году венгерский иллюстратор Михаил Зичи получил от издательства Глазунова предложение иллюстрировать отдельное издание поэмы «Демон», а потом и собрания сочинений Лермонтова.
Михай Зичи много лет работал в России. Писал портреты, жанровые сцены, акварели, иллюстрировал книги.
В Петербург венгерский художник прибыл в 1847 году. На русский манер он стал именоваться Михаилом Александровичем. Два года он давал уроки великой княжне Екатерине Михайловне, а также детям аристократов, затем решил отказаться от частных уроков.
Михаил Александрович Зичи известен как иллюстратор произведений Лермонтова.
«Демон»
Михаил Александрович Зичи, 1867 год
@ArtistSees
Поэма Лермонтова «Демон» повествует о борьбе добра и зла за душу Тамары. В 1879 году венгерский иллюстратор Михаил Зичи получил от издательства Глазунова предложение иллюстрировать отдельное издание поэмы «Демон», а потом и собрания сочинений Лермонтова.
Михай Зичи много лет работал в России. Писал портреты, жанровые сцены, акварели, иллюстрировал книги.
В Петербург венгерский художник прибыл в 1847 году. На русский манер он стал именоваться Михаилом Александровичем. Два года он давал уроки великой княжне Екатерине Михайловне, а также детям аристократов, затем решил отказаться от частных уроков.
Михаил Александрович Зичи известен как иллюстратор произведений Лермонтова.
«Демон»
Михаил Александрович Зичи, 1867 год
@ArtistSees
❤17🔥6👍2
Эта картина считается одним из самых лиричных произведений Крамского. Красивая женщина погружена в свои раздумья и печально смотрит на воду…
Изначально натурщицей была будущая супруга Д. Менделеева, Анна Попова. Затем её место заняла Елена Третьякова (вторая жена известного мецената).
«Лунная ночь»
Иван Крамской, 1880 г.
@ArtistSees х #факт
Изначально натурщицей была будущая супруга Д. Менделеева, Анна Попова. Затем её место заняла Елена Третьякова (вторая жена известного мецената).
«Лунная ночь»
Иван Крамской, 1880 г.
@ArtistSees х #факт
❤🔥16❤14👍7
Кто вертит кем, еще вопрос большой:
Судьба любовью иль любовь судьбой?
Ты в силе – и друзей хоть отбавляй,
Ты в горе – и приятели прощай.
Шекспир. Гамлет
«Проходящее облако»
Артур Хьюз, 1900
@ArtistSees х #цитата
❤🔥13🔥9👍4✍1
И снова она — пятница!
Возвращаю традицию пятничных постов)
А вы готовы к пятнице?
«Пьяная парочка»
Ян Стен
@ArtistSees x #пятничное
Возвращаю традицию пятничных постов)
А вы готовы к пятнице?
«Пьяная парочка»
Ян Стен
@ArtistSees x #пятничное
🔥10👍5❤3💯1
Сатир, оплакивающий нимфу. Разбор
Сюжет картины — сцена из древнегреческой легенды, пересказанной Овидием в «Метаморфозах».
Нимфа Прокрида была женой царя Кефала, который решил испытать её верность. Он переоделся другим мужчиной и начал ухаживать за своей женой. Когда Прокрида поддалась его домоганиям, Кефал открыл своё настоящее лицо, и опозоренная Прокрида бежала в лес к богине Диане. Кефал добился у жены прощения, но теперь она начала подозревать его в неверности и во время охоты спряталась в кустах, чтобы проследить за ним. Кефал случайно смертельно ранил Прокриду, приняв её за зверя.
Также существует версия, что «Смерть Прокриды» это часть цикла настенных панелей, изображавших историю развития человечества. В этом случае в картине заложен более глубокий философский смысл, чем просто предостережение от ревности и измены.
«Сатир, оплакивающий нимфу»
Пьеро де Козимо, 1495 г.
@ArtistSees х #разбор
Сюжет картины — сцена из древнегреческой легенды, пересказанной Овидием в «Метаморфозах».
Нимфа Прокрида была женой царя Кефала, который решил испытать её верность. Он переоделся другим мужчиной и начал ухаживать за своей женой. Когда Прокрида поддалась его домоганиям, Кефал открыл своё настоящее лицо, и опозоренная Прокрида бежала в лес к богине Диане. Кефал добился у жены прощения, но теперь она начала подозревать его в неверности и во время охоты спряталась в кустах, чтобы проследить за ним. Кефал случайно смертельно ранил Прокриду, приняв её за зверя.
Также существует версия, что «Смерть Прокриды» это часть цикла настенных панелей, изображавших историю развития человечества. В этом случае в картине заложен более глубокий философский смысл, чем просто предостережение от ревности и измены.
«Сатир, оплакивающий нимфу»
Пьеро де Козимо, 1495 г.
@ArtistSees х #разбор
❤14🔥8