Абстрактный импрессионизм и котики😺

Как обычная кошка не любит ограничения, так и художники абстрактного экспрессионизма хотели свои работы духом свободы. Это движение живописи приводило зрителей того времени к мысли «и я могу так рисовать», но ведущие
представители этого направления были экспертами в рисовании, композиции и цвете.

Они выбрали радикальный способ выражения своих идей, не используя
формы узнаваемых объектов.
Созданный с помощью цветовых блоков и живописных отпечатков лап, этот кот представляет сразу две
категории абстрактного экспрессионизма. Принципиальная
разница между ними заключается в типе эмоций, которые они выражают.

«Художники действия» — Джексон Поллок, Франц Клайн и Виллем де Кунинг, были страстными и импульсивными, и использовали
огромные холсты и динамичный стиль. Их живопись – контраст к деликатному, медитативному эффекту, созданному художниками «цветового поля» Марком Ротко и Барнеттом Ньюманом.

@ArtistSees x #стили_и_коты

Иллюзия точечной прорисовки

Герард Доу — ученик Рембрандта, перенял манеру письма гениального живописца. Кроме этого, он писал портреты самого гения, да и сам был гениальным.

Вот к примеру, портрет матери Рембрандта. Кажется, что в книге можно прочесть страницу — но если подойти ближе, сделать это вам не удастся.

А всё потому, что букв там никаких нет. Это иллюзия прорисовки. Кажется будто всё настолько реалистично, но только издалека. Это и есть мастерство художников, которые стремились к реализму, но на самом деле не изображали его в точности.

Если у Дюрера, Босха, и других старых мастеров, реально можно прочесть книгу, увидеть отражение в зеркале, то у Рембрандта и его последователей живопись иного сорта, также прекрасна и не менее загадочна.

«Старуха за книгой (мать Рембрандта)»
Герард Дау, 1635

@ArtistSees х #разбор

Французский постимпрессионизм Поль-Элье Рансона

Постимпрессионизм — это то, что пришло после импрессионизма, это как импрес-зм, только посовременнее и вычурнее. Смотрим.

«Наби» — группа художников в Париже, создавших под влиянием П. Гогена своеобразный вариант стиля "модерн", для которого характерны близость к литературному символизму, декоративная обобщенность форм, музыкальность ритмов, плоскостность.

Рансон предложил название для группы и придумал потом полушутливые прозвища для всех ее членов. Самого худ-ка называли «еще более японским наби, чем японский наби». На Рансона, огромное влияние оказала японская гравюра. Но предметом изображения на его картинах чаще всего были символические, религиозные и экзотические сюжеты.

Картины:
Купание среди лотосов
Три купальщицы среди ирисов, 1890-е
Купальщица
Обнажённая, закалывающая волосы у пруда
Пейзаж Наби, 1890
Голубая комната или Обнаженная, 1891

@ArtistSees